原文網址:http://blog.yam.com/tonyblue/article/13325124 謝謝藍祖蔚先生授權轉載
情歌唱不倦,情歌也聽不厭,王家衛的情歌就像他的墨鏡一般,神秘而深遂。
喜歡王家衛的朋友,《我的藍莓夜(My Blueberry Nights)》其實是一部不容錯過的電影,因為這是一部王氏小情歌的複習考作品,因為從鑰匙、數字到食物,從顏色到構圖,所有的道具與手法,都在測試你對王家衛的熟悉與喜愛程度。
可以拿來與《我的藍莓夜》對照的王家衛作品包括了《阿飛正傳》、《重慶森森》、《東邪西毒》與《花樣年華》,雖然演員從華人臉孔換成了諾拉.瓊斯(Norah Jones)、裘德.洛(Jude Law)、瑞秋.懷茲(Rachel Weisz)、娜塔莉.波曼(Natalie Portman)及大衛.史崔森(David Strathairn),但是王家衛就像偏愛在小酒吧裡駐唱的歌手一樣,照舊戴著墨鏡,唱著他精擅的小情歌,魅力不改,韻味不減,看他的電影就像聽他的歌一般,明知他的風格是什麼,而且就愛享受他的獨特情味,當然,王家衛的滋味也是不打折的。
電影從失戀開始,在愛戀中落幕,愛情的煎熬與追逐就這樣貫穿著《我的藍莓夜》四段情歌故事,首先登場的是鑰匙傳奇,裘德.洛是紐約一間快餐店的服務生,他有個小玻璃罐專門收容客人留下的鑰匙,每把鑰匙的背後都暗含了不同故事,或關生死,或關悲喜,或關遺忘,王家衛就像一位慧黠的遊唱詩人,看慣人間風月,總能在生命和感情的角落找到可以勾起人們歎息的器物,提煉出愛恨嗔癡的各項符號。
一開始,諾拉.瓊斯也是氣到想要把鑰匙留給裘德.洛,請他交給負心別戀的男友,但又捨不得,欲走還留之際,裘德.洛看見了女人的傷口,卻也在女人的傾吐下,感受到了彼此的脈動共振,當然,這不但像極了《阿飛正傳》中張國榮與張曼玉的互動,簡直就是《重慶森林》中王靖雯(即王菲)與梁朝偉用圖釘與字條打造的快餐店愛情神話翻版。
字條變成了鑰匙,不同文化孕育出不同花色的器物,氣味卻依舊是濃鬱悲愁的惆悵宛轉,你必需承認王家衛真的是情歌高手。
其次登場的則是藍莓派。
裘德.洛的餐館每天都要製作各式口味的甜點蛋糕,其中,藍莓派總不可少,卻也總是賣得最不好,失戀失意的諾拉就佐著沒有愛憐的藍莓派度過黯淡的這一天,一切就像《重慶森林》中的金城武去找尋便利商店即將過期的鳳梨罐頭一樣,人是邊緣失意人,藍莓派與鳳梨罐頭同樣是乏人問津的邊緣食品,同是天涯淪落人的失志個體悄悄找到了相互取暖的空間。
然而,重複雖不可免,在似曾相識的主旋律之外,變奏卻也是必要的,食物如此,數字亦如此。
裘德.洛後來在諾拉殘留唇邊的藍莓派殘渣中完成了自己的情愛冒險,似乎正是《花樣年華》中總在餛飩的煙氣中擦肩而過的梁朝偉與張曼玉,然而王家衛卻在小餐館中安插了攝影機,取代了他在《重慶森林》中用定時攝影的手法表現人氣流動的時光流逝感覺,而是以更清楚的鳥瞰影像,捕捉浮沈在小酒館空氣間的寂寞與無常,也因此得能「偷窺」及「捕捉」到裘德.洛親吻藍莓派屑的示愛行動,見証了那場彼此已經心知肚明,就是無從表白的戀情。
至於數字的魅力,更是王家衛從《阿飛正傳》起就愛把玩的愛情魔法,從張國榮跡近無賴似的一分鐘纏鬥,《重慶森林》中界定賞味時限的商品標識,到《2046》中的1224、1225車廂的節氣感傷,每一回的數字遊戲都像個淘氣孩子在出題考試挑戰著你的慧心與敏感,《我的藍莓夜》則是轉化成為諾拉.瓊斯寫給裘德.諾的明信片,被愛情傷透心的她選擇離開紐約,但是每飄泊到一個城市,她都忘不了紐約,清楚記下遠離的里程數,照理說,離得越遠,傷痕應該越淡,淡了就忘了,傷口就會癒合得越好,偏偏,每一次的里程計算都在訴說著她的舊情難忘,因為難捨,才會計算,離得越遠,相思越濃,唯一可以聆聽與收納你心緒傾吐的人,還會是個陌生人嗎?
而且,裘德.洛的餐館與諾拉舊情人的公寓只有一街之隔,跨過街就能找到的愛情,她竟然要繞了大半個美國,到了四萬五千哩之外才能幡然憬悟,數字是療傷的見証,替美國人偏愛的公路電影類型,多添了數字情思;數字也成了情歌的節拍器,諾拉.瓊斯重回曼哈頓時,「距離」的魔術數字歸零,頓時就從氣若遊絲的攸長慢板轉回到了蹦蹦狂野的戀人心跳,慢快之間,王氏小情歌的吐氣節奏,饒富韻味。
至於瑞秋.懷茲和大衛.史崔森的戀情,則像是《東邪西毒》中的慕容燕/嫣(林青霞飾演)與黃藥師(梁家輝飾演)的邂逅與發狂,諾拉.瓊斯則與張國榮一樣,在酒館/餐廳中見証著愛情的逝去與毀滅;倒是娜塔莉.波曼的豪賭與謊言,反而兼具了《墮落天使》中的李嘉欣與楊采妮的綜合體了。
光影色調一直是王家衛電影的註冊商標,張叔平除了用霓虹燈與幽黯的室內光影來打造溫度與距離感之外,伊朗裔的攝影師Darius Khondji更愛把攝影機架在玻璃窗外,讓前景浮現更多的色塊與字樣,既反射了城市的容貌,也吸聚了更多人生疏離阻隔的冰冷質感,但也正因為所有的故事都發生在小小的餐廳之中,飽滿的色彩與濃鬱的慵懶其實正訴說著無盡的懸念與期待,那是人間的溫度,也使得《我的藍莓夜》的美麗結局就像牛奶滾過藍莓派的乳派交融場景一般,油生蜜甜的幸福感。
2009/07/14
【2004台北愛樂電台:紀念張國榮節目】籌備始末和花絮
煙火 發表於: 星期日 十二月 07, 2008 10:46 pm 促膝長談討論區
【2004 台北愛樂電台:電影最前線:紀念張國榮節目】籌備始末和花絮
還記得這個廣播節目嗎?當年我和狡童、孟樺、郁娟、佳玲等人一起到台北愛樂電台錄音室裡錄了一個紀念哥哥的特別節目。錄音室不大,麥克風也很少,最後只有狡童和我有機會在節目中發聲。我正在尋找這個節目的錄音檔,等找到了再傳上來給你們聽。我想應該還有網友沒聽過吧!現在先把一些文字資料傳上來給大家看。
緣起:
去年四月哥哥剛過世時,台灣各大報紙鋪天蓋地報導這件令人震驚的消息。我看遍各大報,對哥哥懷念也有,八卦也有,惋惜也有,但大部份都流於表面,不脫離情變、中邪、同志,入戲太深或是憂鬱症的負面教財等主題,只有自由時報的紀念專欄做得比較誠懇、用心。我當時已留意到藍祖蔚這個名字,知道他是自由時報的影視藝文中心主任,也知道他在去年9月13日曾在自己的廣播節目上提到哥哥。
經常瀏覽哥哥的各大網站,看了大量來自香港和大陸的資料和美文,在讚嘆之餘,我總覺得有缺憾,來自於台灣的並不多。其實哥哥在台灣成名甚早,算是家喻戶曉,有一群固定的粉絲支持他,數量也有增加的趨勢,哥哥的資料怎會沒人搜集?我開始有了做網站的構想後,便很想就地取材,盡可能在台灣搜集哥哥的資料,尋找哥哥在台灣的友人也在我的計劃中。從藍先生的文章和廣播節目中,我直覺他與哥哥應該有交情,便決定寫信給他。藍先生的回信相當令我感動他說:『古人說:一死一生,交情乃見。』並表示自己是哥哥的好友,也願意幫助我們。
【致藍祖蔚先生的一封信】
親愛的藍祖蔚先生:
我們很喜歡在【電影最前線】節目中聽您介紹電影音樂,感覺很舒服,很高興能聽到這麼一個高質感的節目,對喜歡看電影的聽眾們是一大耳福。我們也曾讀過您的作品【聲與影‧二十位作曲家‧談華語電影音樂創作】一書和網站上的一些文章,對電影音樂開始有了粗淺的認識。
第一次寫信給您,是想和您合作製作一個廣播節目【影歌合一的奇葩─談張國榮的電影音樂】。我們是一群「哥」迷,去年哥哥剛去逝時,即在自由時報上讀到您寫的悼念文章。自由時報所規劃的哥哥懷念專欄頗有深度,有別於其他一些媒體的八卦取向。專欄中選用了數位與哥哥合作過的台灣音樂人之訪談,您也以親身採訪哥哥的經驗側寫他的電影事業。去年9月13日,哥哥生日的第二天,您在廣播節目中安排了紀念哥哥的環節。這些,我們都要代哥哥謝謝你!我們深深感激您對哥哥的懷念。如今哥哥的生日將屆,我們希望能獻給他這個廣播節目,祝他在天上快樂!
哥哥張國榮一生唱過無數膾炙人口的電影歌曲,他更親自創作其中幾首,並曾以「紅顏白髮」得到金馬獎最佳電影原創作曲獎。哥哥演過的經典角色固然廣為人稱道,他的作曲才華也不容忽視。看到他的電影就想到他的歌,聽到他的歌就想到他的電影,這種「影歌合一」的獨特魅力是其他影歌星望塵莫及的。
哥哥影響華人電影音樂數十載,其影響力仍然持續中,他是華人影壇和樂壇的瑰寶。哥哥的離去帶給無數影迷、樂迷深深的懷念。繼續發揚、詮釋哥哥的作品是哥迷們的責任,也是懷念他最好的方式。
此企劃書分為兩部份1) 【影歌合一的奇葩─談張國榮的電影音樂】企劃案
2) 附錄1:張國榮的電影音樂年表 3) 附錄2:《不一樣的煙火-永遠的藝術家張國榮》網站之主旨、目標、願景、架構、內容簡介。請您詳閱這些文件後與我連絡,不吝指教,謝謝!
萬分感謝!
《不一樣的煙火-永遠的藝術家張國榮》網站 工作小組 敬上
節目簡介&預告
台灣榮迷與知名廣播人合作紀念哥哥特別節目
電台名稱:【台北愛樂電台】(可在網上收聽http://www.prtmusic.com.tw/)
調頻:台北FM99.7‧新竹FM90.7
節目名稱:【電影最前線】
【電影最前線】節目主持人:藍祖蔚
節目播出時間:每週六17:00-19:00
哥哥特別節目播出日期:2004年9月11日
哥哥特別節目來賓:Grace、狡童與其他3位台灣榮迷
今天我們懷著無比興奮的心情,冒著艾利颱風強勁的風雨,到台北愛樂電台與藍祖蔚先生錄製廣播節目。
台北愛樂電台是一個以介紹古典音樂為主的廣播電台,藍祖蔚先生於每星期六下午五點至七點主持【電影最前線】節目。藍先生曾曾任聯合報藝文記者、中影製片部經理,現任【自由時報】影藝中心副主任,也是一位知名影評人。日前出版新書【聲與影 二十位作曲家談華語電影音樂創作】,訪問了包括劉家昌、翁清溪、張弘毅、李壽全、陳揚、史擷詠、趙季平、譚盾、蘇聰、鮑比達及范宗沛等華語電影音樂家。藍先生的個人網站【電影最前線‧藍祖蔚的電影筆記】中整理了數十篇電影音樂小史和電影音樂人介紹。藍先生在PC Home還有一個人新聞台【藍色電影夢】,內有他寫的數十篇影評 (《三訪張國榮》一文也收錄在這裡 )。從藍先生的字裡行間可以讀出他對電影的熱愛,電影學問的淵博與對電影獨到的見解。讀藍先生的影評與樂評,對中外電影知識會有突破性的累積與進步。
人如其文,也如其聲,藍先生極為斯文有禮,面容也很慈詳。他一直要我們放輕鬆,不要看稿,用最自然、真誠的心情說出對哥哥的愛即可。我們一聽見錄音室裡響起哥哥的歌聲,全都感動地想哭。藍先生穿插放了我們帶來的音樂,一面引導我們說話。他那極富磁性的嗓音與感性的話語,使我們卸下心房,不僅深入介紹了好幾首哥哥的電影主題曲,也說了許多肺俯之言,包括哥哥對我們的影響和啟發以及我們成立網站的目的,更預告了9月5日《慶‧玖壹貳‧小王子的誕生》活動。
和藍先生的會面,使我們在風雨交加的颱風天裡感到絲絲暖意。我們慶幸哥哥得此好友,也慶幸我們能有緣能認識他,如此更堅定了我們延續哥哥傳奇的信心。
請各位榮迷密切期待這個節目的播出!大陸與香港的榮迷請先上【台北愛樂電台】試試是否能在網上收聽此台的節目。如果錯過了這個節目也沒關係,我們會想辦法把節目錄下來放在【不一樣的煙火 永遠的藝術家張國榮】網站上供大家下載。
藍祖蔚相關資料一覽表
藍祖蔚網站:
【藍藍的Movie Blog】http://blog.yam.com/tonyblue
【藍色電影夢】http://mypaper.pchome.com.tw/news/russiablue/
藍祖蔚其他廣播節目:
【藍色星球‧銀河網路電台】
http://www.iwant-radio.com/people/221/
藍祖蔚著作:
【奧斯卡獎作曲家的故事】
作者藍祖蔚在〈自序〉說道:「我做的電影和音樂研究,主要動力就是來自我曾經受到的感動,以及我想知道的人與事。因為喜歡,也因為好奇,所以才會電影一部接一部看,音樂一首接一首聽,也跟著唱,慢慢累積,以迄於今,也有這本書」http://www.paol.ntch.edu.tw/e-mag-content.asp?show=1&id=1260831
【聲與影:20位作曲家談華語電影音樂創作】
http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010186234
其他相關網站:
洛依爾懷斯電影音樂頻道http://www.loyalwise.com/linknet.htm
【影歌合一的奇葩‧談張國榮的電影音樂】廣播節目企劃案
一、節目名稱:電影最前線
二、主持人:藍祖蔚先生
三、主題:影歌合一的奇葩‧談張國榮的電影音樂
四、節目播出電台、日期、時間:
台北愛樂‧民國93年9月11日(星期六) 17:00~18:00
五、節目策劃單位:
1. 台北愛樂廣播電台
網址:www.gogorock.com
2. 《不一樣的煙火-永遠的藝術家張國榮》網站
網址:www.leslie912.com
六、節目主旨:
1. 慶祝張國榮先生48歲生日。
2. 發揚張國榮先生對華語電影音樂的貢獻,使更多民眾認識他的才華。
3. 凝聚哥迷力量,共同為繼續張國榮先生的藝術生命而努力。
七、節目所需之物料:所有哥哥與電影音樂有關的專輯 (由哥迷提供) 。
八、節目所需之設備:麥克風、CD音響、錄音設備
九、節目內容大綱:
1. 憶故人:請藍祖蔚先生談談他記憶中的哥哥。
2. 張國榮電影音樂史簡介 (附張國榮電影音樂年表) 。
3. 節目中穿插播放哥哥早、中、晚期電影歌曲。
4. 主持人對張國榮電影音樂之心得與評論。
《影歌合一的奇葩 張國榮的電影音樂》節目中播放曲目
開場歌曲
夜半歌聲‧電影《夜半歌聲》主題曲‧作曲:張國榮
(夜半歌聲電影原聲帶‧第1首 2分18秒)
早期
1. 緣份-電影《緣份》主題曲 (專輯:Leslie‧第5首‧3分30秒)
2. 為妳鍾情-電影《為妳鍾情》主題曲 (專輯:His History‧第7首‧4分0秒)
3. 胭脂扣-電影-《胭脂扣》主題曲 (專輯:風再起時‧第6首‧2分30秒)
中期
1. 有心人-電影《風月》主題曲‧作曲:張國榮 (專輯:張國電影歌曲精選‧第5首‧4分25秒)
2. 紅顏白髮-電影《白髮魔女傳》主題曲‧作曲:張國榮
(專輯:張國電影歌曲精選‧第3首‧3分22秒)
3. 風月-電影《風月》插曲 (專輯:張國電影歌曲精選‧第13首‧3分28秒)
後期
1. 小明星-電影《流星語》主題曲‧作曲:張國榮 (專輯:陪你倒數‧第6首‧3分10秒)
2. 沒有愛-電影《戀戰沖繩》主題曲 (專輯:大熱‧第10首‧4分10秒)
終場音樂
衷情樂章‧電影《夜半歌聲》主題音樂‧作曲:張國榮
(專輯:夜半歌聲電影原聲帶‧第11首‧4分17秒)
《影歌合一的奇葩 張國榮的電影音樂》廣播節目腳本
(開始放《夜半歌聲》)
剛才我們聽到的是1994年電影【夜半歌聲】的主題曲《夜半歌聲》,由張國榮作曲、主唱,辛曉琪合聲。
張國榮,在大螢幕裡,是位演技精湛的演者;在舞台上,是位風華絕代的歌者,他同時也是位出色的舞者、導演、唱片監製、演唱會藝術總監、和音樂創作人。才華洋溢的他是亞洲獨一無二的瑰寶,他留下來的作品,有極高的藝術價值,足以長留世上讓後人傳頌。9月12日即將是張國榮的生日,這個節目是送給他的生日禮物,也是送給收音機旁聽眾們的一場音樂饗宴。
在華人影壇上,張國榮一共譜出了電影和音樂兩個篇章,他是個影歌合一的奇葩,看到他的電影就想起他的歌,聽到他的歌就想起他的電影。他主演與客串過的電影達61部,主唱過的電影主題曲、插曲超過50首,其中有數首由他本人親自創作。
張國榮的電影音樂分為三個階段:早期、中期與後期。早期的階段從1977年開始,他主演了多部青春電影,如【鼓手】、烈火青春、緣份等。在這個階段,張國榮的電影歌曲就像他的人一樣,恣意地散發出逼人的青春氣息。第一首我們要介紹的是1984年的電影《緣份》的同名主題曲,由張國榮與他舞台和電影的最佳拍檔梅豔芳一同合唱。《緣份》這部電影由張國榮、張曼玉和梅豔芳主演,描寫一群年輕人在香港地鐵裡發生的愛情喜劇。兩人合唱部份的歌詞為:妳我相隔那麼遠,那年那天可相見?那處境可會改變?
(開始放《緣份》)
為妳鍾情,傾我至誠,請妳珍藏,這份情,然後百年,終妳一生 用那真心癡愛來做證。」這彷彿是婚禮上的誓言,也是1984年的電影《為妳鍾情》同名主題曲中的歌詞。這部愛情喜劇主要是
(開始放《為妳鍾情》)
逐漸脫離青澀年代的張國榮 主演了膾炙人口的電影如英雄本色、胭脂扣、倩女幽魂等。他與梅豔芳在胭脂扣中的表演已成永恆的經典。但我想許多人都聽過如花版,也就是梅豔芳板的胭脂扣,張國榮也曾在1988年的演唱會上唱過這首歌,更把原來的歌詞:“負情是你的名字”,“祈望不再辜負我”改成“負情是我的名字”“祈望不再辜負你”跟梅豔芳相呼應。現在我們就來聽聽這首十二少版的胭脂扣。
(開始放《胭脂扣》)
1989年,紅遍半邊天的天王巨星張國榮退出了歌壇,專心在影壇發展 這個階段的張國榮創造了個人事業的第二高峰 成為享譽海內外的國際巨星 主演的電影如阿飛正傳 霸王別姬 東邪西毒 春光乍洩 金枝玉葉等 部部皆是華語影壇的經典之作 這段時間的張國榮更是創作不斷 寫了多首電影主題曲 我想大家對電影【金枝玉葉】的主題曲追一定不陌生 這首歌深入民心 得一般大眾的喜愛。《追》並不是張國榮本人的創作,今天我要跟各位介紹的是由林夕作詞 張國榮作曲的《有心人》,是金枝玉葉第二集的插曲,在電影中的原唱者為梅豔芳。
(放《有心人》)
曾曾榮獲第三十屆台灣電影金馬獎最佳原創電影歌曲獎的《紅顏白髮》,張國榮的曲和林夕的詞,將電影中卓一航與鍊霓裳愛情故事的意境緊密契合,氣勢磅礡又不失淒美:從前和以後,一夜間擁有,難道這不算 相戀到白頭 但願會相信 纏綿時分手 能令我減輕了內疚
(放《紅顏白髮》)
很少華人歌手能像張國榮一樣,把英文歌唱得這麼有味道。電影【風月】的插曲《Thousand Dreams of You》是一首值得推薦給大家聽的歌曲,你會驚奇於張國榮聲音中的魅力,把一首爵士風的英文歌曲詮釋得這麼淋漓盡致。很適合在午後聽的《Thousand Dreams of You》!
(放《Thousand Dreams of You》)
張國榮對我們的影響和啟發很大 我想會成為他的迷完全是緣份 首先是對他的電影與歌曲動心 之後是被他的真、善、美的人格魅力而感動 關於張國榮的藝術成就,一般傳媒並不會深入報導,反而影歌迷為他所做的各種收集 才更真實地反映這位巨星的一生 我們從前更沒有想過以影歌迷的身份就能以行動去保存和發揚一位藝術家所留下來的作品,這個工作對我們而言很有意義。身為張國榮的迷,我們在工作,家庭,為人處世上要更自重、自愛,才能無愧於他。
張國榮在電影中《夜半歌聲》中扮演30年代的舞台巨星宋丹平,是位很前衛的音樂家。因此張國榮用了類似國外舞台劇式的感覺創作了三首歌曲:《夜半歌聲》、《深情相擁》,《一輩子失去了你》,音樂中全無敲擊部份,他唱的時候更用上了類似歌劇的唱腔。節目一開始放的就是《夜半歌聲》這首歌的演唱版。【影歌合一的奇葩 談張國榮的電影音樂】節目最後要放的是這三首歌的演奏版:衷情樂章。由鲍比達編曲,北京中央樂團演奏,請大家欣賞。
(放《衷情樂章》)
參與節目錄製後狡童的心得分享
今天到台北愛樂電台錄製藍祖蔚先生的節目了。前一晚還在擔心著明天預期中的狂風暴雨會不會延誤了錄音的行程,若延到下一個星期,我可能就沒辦法再請假前往了。幸好跟GRACE通電話時她說,已跟藍先生連絡過,這場台北愛樂之約是風雨無阻的,風雨再大都無損我們前往的決心。
呵呵…我想應該是風雨再大,也無損我們愛哥哥的心吧!
與藍先生連絡的是GRACE,我們這幾個人當中最積極的就屬她了,建網站、辦活動、跟幾個唱片公司連絡、跟陳淑芬女士聯絡、跟藍祖蔚先生連絡…她積極而愉快的做著每一件事,每天忙得團團轉的,可還是不亦樂乎的做做做,她說能爲哥哥做些事是一件快樂的事,其實我們這幾個也都是這樣想,只是沒有她那樣的積極行動力…還好有她在,我們只要跟著她一起做、幫她減輕一些工作量就行了。我常想她這麼辛苦,哥哥偶爾晚上該到她夢裡親她一口作為獎賞的…西西
說回正題,跟藍先生約好是中午12點錄音,昨晚和GRACE她們約好11點先在京華城那顆大圓球下集合。畢竟風雨這麼大,大夥的遲到功力大家也是都領教過的(別說其他人,就連我自己都是遲到大王…唉…真是愧對哥哥呀~~~@_@)要是遲到了可不好。藍先生答應我們錄製這一集哥哥的專輯已讓我們很感動了,可不能遲到給人留下壞印象呀。
雖然早上一直告訴自己不能遲到,但一半因為風雨一半因為我時間掌控的不恰當,到達約定地點的時候已經11點半了,不過到的人只有諠蘋和孟樺,其他人也都還在路上。終於,40分的時候GRACE趕到了,50分的時候毓娟也趕到,於是幾個人趕緊出發到位於附近的台北愛樂電台。趕赴電台途中,幾個人聊起是怎麼說服家人讓自己在颱風天出門的,此時我不禁慶幸自己是一個人住,沒人管東管西──雖然早上我告訴室友說我要出門時她也是瞪大了眼睛一付我瘋了的樣子。
OK~~邊走邊找,總算找到了台北愛樂,我們一行五人都快被大雨淋成落湯雞了。上了七樓跟裡面的工作人員說我們的目的,美麗的小姐帶著我們到會議室稍做等待,等藍先生跟我們見面。哇哇哇~~~我開始緊張了起來,一直是在報紙上看到的名字,現在要看到本人了耶…不知藍先生長得什麼樣子?個性、態度又是如何?會用什麼樣子的方式跟我們互動?
在等待的時候,GRACE還在處理一些公司的事情,唉…她可真辛苦呀~~處理完了又看她拿起這兩天擬的稿子不斷的看,她實在是好認真呀…相較之下我實在是太不用心了,連草稿都沒打,只在心裡稍微想過什麼樣的問題該怎麼回答而已,唉…哥哥你晚上可別來我夢裡打我的PP呀!
稍待了幾分鐘,終於看到一位中年紳士在門口對著我們微笑,大家一下子就知道這位就是藍先生,然後他就進來跟我們打招呼準備帶我們進錄音室。以前在學校進過廣電系錄音室的我原本以為,錄音室應該都跟學校裡一樣,每一間都小小的,祇能容納三四個人的空間而已;結果進了台北愛樂的錄音室一看,哇~~~十個人都容納得下耶…當時我想,唉…可惜悠放棄了這次機會沒來,就算只來現場聽聽藍先生親口聊聊哥哥的往事也好呀…下次若還有機會一定要讓她去。
要準備開始錄音了,錄音前藍先生先跟我們聊了幾句。藍先生是個很可愛的中年紳士,對我們很親切和善,他先表示很高興國榮(他都叫哥哥“國榮”或“LESLIE”)有我們這樣一群依舊愛他的朋友,他相信LESLIE一定會很開心。
或許是氣氛的關係吧!錄音室裡微暗的燈光以及高級音響中傳來哥哥在“夜半歌聲”電影裡的優美歌聲…我想應該也跟藍先生親切的態度有關吧,一開始的時候我們五個人就都不由自主的微微盈著淚光,這是一種極感動的眼淚…藍先生一直說哥哥一定會很感動很高興有我們這樣的FANS一直記憶著他,但我想,我們其實更感謝藍祖蔚先生,哥哥有他這樣的一個好朋友,雖只是十幾年來藝人和記者的關係,無數次在各個場合的會面、做過幾次專訪、還有許多次的深談淺\談,說起來實在不算極深厚的交情,但他卻會在去年哥哥生日的時候為他做個專輯,又在今年我們找上他請他再次做一個專輯時,一口答應。藍先生對我們說:“一死一生,交情乃見”,但其實,這句話回送給藍先生是更適合的呢!
雖然我們一行有五個人,但實際坐上來賓席準備發聲的只有我和GRACE兩人。為了節目的流暢不至於七嘴八舌太過吵雜、也因為麥克風沒這麼多的原因,毓娟她們只好坐在一旁聽我們對話。藍先生的引導方式非常好,他經常先跟我們聊天,一邊聊天一邊找出話題讓我們在節目裡聊,因為是閒聊形式,所以GRACE辛苦擬的搞就沒用武之地了,但我們兩個搭配的應該算是不錯吧!還算有默契…再加上藍先生引導的好,所以我們一開始的緊張慢慢消除,漸漸可以自然的侃侃而談了。
另外在節目中藍先生也說了好多哥哥當年的往事,比如霸王別姬當年沒拿到坎城最佳男演員,當時他是現場採訪的記者,他親眼見到哥哥坦然的態度和翩翩的風度是如何的迷倒了評審群,於是在事後的宴會上許多評審包括當屆的主席都拍著哥哥的背說可惜只差了一點點、他真的演得很好等等,大家都是真心的爲他感到惋惜。他說的這些事情,雖然有不少我們都早有所聞,但能聽到一位曾在現場親眼目睹的人說出來,還是感到無比的驕傲,果然是我們的哥哥呀~~~
這一個小時裡我們聊得很愉快,可惜時間過得太快,節目很快就錄製到尾聲了。因為藍先生還有一些事情要做,我們也不便耽擱他太久的時間,趕緊告辭。在我們臨走的時候,藍先生還一直告訴我們要送我們一個關於哥哥的小禮物,但他還在準備,也許今年就能送給我們,但也說不定是在明年的912才能做好送給我們。不論如何,他真是個很有心的人,我想也許那首在我們聊天途中不小心放出來的“有心人”這首歌,是哥哥送給這位好友聽的也不一定呢。
P.S.事後我們到京華城地下樓吃著遲來的午餐時,毓娟她們說,錄音的同時似乎感覺到哥哥就在一旁聆聽著,可惜我和GRACE卻都沒感覺到,或許是我們有些許的緊張並且也在專心錄製節目的關係吧!不過我想這不論是毓娟她們想太多還是哥哥真的就在旁邊,我相信,這個節目一定會令他很開心的,因為有這麼多朋友還愛著他思念著他……
再另:多謝哥哥保佑我們在比早上更惡劣的天氣中平安返家,乎乎~~哥哥果然是疼我們的!!!^_^
【2004 台北愛樂電台:電影最前線:紀念張國榮節目】籌備始末和花絮
還記得這個廣播節目嗎?當年我和狡童、孟樺、郁娟、佳玲等人一起到台北愛樂電台錄音室裡錄了一個紀念哥哥的特別節目。錄音室不大,麥克風也很少,最後只有狡童和我有機會在節目中發聲。我正在尋找這個節目的錄音檔,等找到了再傳上來給你們聽。我想應該還有網友沒聽過吧!現在先把一些文字資料傳上來給大家看。
緣起:
去年四月哥哥剛過世時,台灣各大報紙鋪天蓋地報導這件令人震驚的消息。我看遍各大報,對哥哥懷念也有,八卦也有,惋惜也有,但大部份都流於表面,不脫離情變、中邪、同志,入戲太深或是憂鬱症的負面教財等主題,只有自由時報的紀念專欄做得比較誠懇、用心。我當時已留意到藍祖蔚這個名字,知道他是自由時報的影視藝文中心主任,也知道他在去年9月13日曾在自己的廣播節目上提到哥哥。
經常瀏覽哥哥的各大網站,看了大量來自香港和大陸的資料和美文,在讚嘆之餘,我總覺得有缺憾,來自於台灣的並不多。其實哥哥在台灣成名甚早,算是家喻戶曉,有一群固定的粉絲支持他,數量也有增加的趨勢,哥哥的資料怎會沒人搜集?我開始有了做網站的構想後,便很想就地取材,盡可能在台灣搜集哥哥的資料,尋找哥哥在台灣的友人也在我的計劃中。從藍先生的文章和廣播節目中,我直覺他與哥哥應該有交情,便決定寫信給他。藍先生的回信相當令我感動他說:『古人說:一死一生,交情乃見。』並表示自己是哥哥的好友,也願意幫助我們。
【致藍祖蔚先生的一封信】
親愛的藍祖蔚先生:
我們很喜歡在【電影最前線】節目中聽您介紹電影音樂,感覺很舒服,很高興能聽到這麼一個高質感的節目,對喜歡看電影的聽眾們是一大耳福。我們也曾讀過您的作品【聲與影‧二十位作曲家‧談華語電影音樂創作】一書和網站上的一些文章,對電影音樂開始有了粗淺的認識。
第一次寫信給您,是想和您合作製作一個廣播節目【影歌合一的奇葩─談張國榮的電影音樂】。我們是一群「哥」迷,去年哥哥剛去逝時,即在自由時報上讀到您寫的悼念文章。自由時報所規劃的哥哥懷念專欄頗有深度,有別於其他一些媒體的八卦取向。專欄中選用了數位與哥哥合作過的台灣音樂人之訪談,您也以親身採訪哥哥的經驗側寫他的電影事業。去年9月13日,哥哥生日的第二天,您在廣播節目中安排了紀念哥哥的環節。這些,我們都要代哥哥謝謝你!我們深深感激您對哥哥的懷念。如今哥哥的生日將屆,我們希望能獻給他這個廣播節目,祝他在天上快樂!
哥哥張國榮一生唱過無數膾炙人口的電影歌曲,他更親自創作其中幾首,並曾以「紅顏白髮」得到金馬獎最佳電影原創作曲獎。哥哥演過的經典角色固然廣為人稱道,他的作曲才華也不容忽視。看到他的電影就想到他的歌,聽到他的歌就想到他的電影,這種「影歌合一」的獨特魅力是其他影歌星望塵莫及的。
哥哥影響華人電影音樂數十載,其影響力仍然持續中,他是華人影壇和樂壇的瑰寶。哥哥的離去帶給無數影迷、樂迷深深的懷念。繼續發揚、詮釋哥哥的作品是哥迷們的責任,也是懷念他最好的方式。
此企劃書分為兩部份1) 【影歌合一的奇葩─談張國榮的電影音樂】企劃案
2) 附錄1:張國榮的電影音樂年表 3) 附錄2:《不一樣的煙火-永遠的藝術家張國榮》網站之主旨、目標、願景、架構、內容簡介。請您詳閱這些文件後與我連絡,不吝指教,謝謝!
萬分感謝!
《不一樣的煙火-永遠的藝術家張國榮》網站 工作小組 敬上
節目簡介&預告
台灣榮迷與知名廣播人合作紀念哥哥特別節目
電台名稱:【台北愛樂電台】(可在網上收聽http://www.prtmusic.com.tw/)
調頻:台北FM99.7‧新竹FM90.7
節目名稱:【電影最前線】
【電影最前線】節目主持人:藍祖蔚
節目播出時間:每週六17:00-19:00
哥哥特別節目播出日期:2004年9月11日
哥哥特別節目來賓:Grace、狡童與其他3位台灣榮迷
今天我們懷著無比興奮的心情,冒著艾利颱風強勁的風雨,到台北愛樂電台與藍祖蔚先生錄製廣播節目。
台北愛樂電台是一個以介紹古典音樂為主的廣播電台,藍祖蔚先生於每星期六下午五點至七點主持【電影最前線】節目。藍先生曾曾任聯合報藝文記者、中影製片部經理,現任【自由時報】影藝中心副主任,也是一位知名影評人。日前出版新書【聲與影 二十位作曲家談華語電影音樂創作】,訪問了包括劉家昌、翁清溪、張弘毅、李壽全、陳揚、史擷詠、趙季平、譚盾、蘇聰、鮑比達及范宗沛等華語電影音樂家。藍先生的個人網站【電影最前線‧藍祖蔚的電影筆記】中整理了數十篇電影音樂小史和電影音樂人介紹。藍先生在PC Home還有一個人新聞台【藍色電影夢】,內有他寫的數十篇影評 (《三訪張國榮》一文也收錄在這裡 )。從藍先生的字裡行間可以讀出他對電影的熱愛,電影學問的淵博與對電影獨到的見解。讀藍先生的影評與樂評,對中外電影知識會有突破性的累積與進步。
人如其文,也如其聲,藍先生極為斯文有禮,面容也很慈詳。他一直要我們放輕鬆,不要看稿,用最自然、真誠的心情說出對哥哥的愛即可。我們一聽見錄音室裡響起哥哥的歌聲,全都感動地想哭。藍先生穿插放了我們帶來的音樂,一面引導我們說話。他那極富磁性的嗓音與感性的話語,使我們卸下心房,不僅深入介紹了好幾首哥哥的電影主題曲,也說了許多肺俯之言,包括哥哥對我們的影響和啟發以及我們成立網站的目的,更預告了9月5日《慶‧玖壹貳‧小王子的誕生》活動。
和藍先生的會面,使我們在風雨交加的颱風天裡感到絲絲暖意。我們慶幸哥哥得此好友,也慶幸我們能有緣能認識他,如此更堅定了我們延續哥哥傳奇的信心。
請各位榮迷密切期待這個節目的播出!大陸與香港的榮迷請先上【台北愛樂電台】試試是否能在網上收聽此台的節目。如果錯過了這個節目也沒關係,我們會想辦法把節目錄下來放在【不一樣的煙火 永遠的藝術家張國榮】網站上供大家下載。
藍祖蔚相關資料一覽表
藍祖蔚網站:
【藍藍的Movie Blog】http://blog.yam.com/tonyblue
【藍色電影夢】http://mypaper.pchome.com.tw/news/russiablue/
藍祖蔚其他廣播節目:
【藍色星球‧銀河網路電台】
http://www.iwant-radio.com/people/221/
藍祖蔚著作:
【奧斯卡獎作曲家的故事】
作者藍祖蔚在〈自序〉說道:「我做的電影和音樂研究,主要動力就是來自我曾經受到的感動,以及我想知道的人與事。因為喜歡,也因為好奇,所以才會電影一部接一部看,音樂一首接一首聽,也跟著唱,慢慢累積,以迄於今,也有這本書」http://www.paol.ntch.edu.tw/e-mag-content.asp?show=1&id=1260831
【聲與影:20位作曲家談華語電影音樂創作】
http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010186234
其他相關網站:
洛依爾懷斯電影音樂頻道http://www.loyalwise.com/linknet.htm
【影歌合一的奇葩‧談張國榮的電影音樂】廣播節目企劃案
一、節目名稱:電影最前線
二、主持人:藍祖蔚先生
三、主題:影歌合一的奇葩‧談張國榮的電影音樂
四、節目播出電台、日期、時間:
台北愛樂‧民國93年9月11日(星期六) 17:00~18:00
五、節目策劃單位:
1. 台北愛樂廣播電台
網址:www.gogorock.com
2. 《不一樣的煙火-永遠的藝術家張國榮》網站
網址:www.leslie912.com
六、節目主旨:
1. 慶祝張國榮先生48歲生日。
2. 發揚張國榮先生對華語電影音樂的貢獻,使更多民眾認識他的才華。
3. 凝聚哥迷力量,共同為繼續張國榮先生的藝術生命而努力。
七、節目所需之物料:所有哥哥與電影音樂有關的專輯 (由哥迷提供) 。
八、節目所需之設備:麥克風、CD音響、錄音設備
九、節目內容大綱:
1. 憶故人:請藍祖蔚先生談談他記憶中的哥哥。
2. 張國榮電影音樂史簡介 (附張國榮電影音樂年表) 。
3. 節目中穿插播放哥哥早、中、晚期電影歌曲。
4. 主持人對張國榮電影音樂之心得與評論。
《影歌合一的奇葩 張國榮的電影音樂》節目中播放曲目
開場歌曲
夜半歌聲‧電影《夜半歌聲》主題曲‧作曲:張國榮
(夜半歌聲電影原聲帶‧第1首 2分18秒)
早期
1. 緣份-電影《緣份》主題曲 (專輯:Leslie‧第5首‧3分30秒)
2. 為妳鍾情-電影《為妳鍾情》主題曲 (專輯:His History‧第7首‧4分0秒)
3. 胭脂扣-電影-《胭脂扣》主題曲 (專輯:風再起時‧第6首‧2分30秒)
中期
1. 有心人-電影《風月》主題曲‧作曲:張國榮 (專輯:張國電影歌曲精選‧第5首‧4分25秒)
2. 紅顏白髮-電影《白髮魔女傳》主題曲‧作曲:張國榮
(專輯:張國電影歌曲精選‧第3首‧3分22秒)
3. 風月-電影《風月》插曲 (專輯:張國電影歌曲精選‧第13首‧3分28秒)
後期
1. 小明星-電影《流星語》主題曲‧作曲:張國榮 (專輯:陪你倒數‧第6首‧3分10秒)
2. 沒有愛-電影《戀戰沖繩》主題曲 (專輯:大熱‧第10首‧4分10秒)
終場音樂
衷情樂章‧電影《夜半歌聲》主題音樂‧作曲:張國榮
(專輯:夜半歌聲電影原聲帶‧第11首‧4分17秒)
《影歌合一的奇葩 張國榮的電影音樂》廣播節目腳本
(開始放《夜半歌聲》)
剛才我們聽到的是1994年電影【夜半歌聲】的主題曲《夜半歌聲》,由張國榮作曲、主唱,辛曉琪合聲。
張國榮,在大螢幕裡,是位演技精湛的演者;在舞台上,是位風華絕代的歌者,他同時也是位出色的舞者、導演、唱片監製、演唱會藝術總監、和音樂創作人。才華洋溢的他是亞洲獨一無二的瑰寶,他留下來的作品,有極高的藝術價值,足以長留世上讓後人傳頌。9月12日即將是張國榮的生日,這個節目是送給他的生日禮物,也是送給收音機旁聽眾們的一場音樂饗宴。
在華人影壇上,張國榮一共譜出了電影和音樂兩個篇章,他是個影歌合一的奇葩,看到他的電影就想起他的歌,聽到他的歌就想起他的電影。他主演與客串過的電影達61部,主唱過的電影主題曲、插曲超過50首,其中有數首由他本人親自創作。
張國榮的電影音樂分為三個階段:早期、中期與後期。早期的階段從1977年開始,他主演了多部青春電影,如【鼓手】、烈火青春、緣份等。在這個階段,張國榮的電影歌曲就像他的人一樣,恣意地散發出逼人的青春氣息。第一首我們要介紹的是1984年的電影《緣份》的同名主題曲,由張國榮與他舞台和電影的最佳拍檔梅豔芳一同合唱。《緣份》這部電影由張國榮、張曼玉和梅豔芳主演,描寫一群年輕人在香港地鐵裡發生的愛情喜劇。兩人合唱部份的歌詞為:妳我相隔那麼遠,那年那天可相見?那處境可會改變?
(開始放《緣份》)
為妳鍾情,傾我至誠,請妳珍藏,這份情,然後百年,終妳一生 用那真心癡愛來做證。」這彷彿是婚禮上的誓言,也是1984年的電影《為妳鍾情》同名主題曲中的歌詞。這部愛情喜劇主要是
(開始放《為妳鍾情》)
逐漸脫離青澀年代的張國榮 主演了膾炙人口的電影如英雄本色、胭脂扣、倩女幽魂等。他與梅豔芳在胭脂扣中的表演已成永恆的經典。但我想許多人都聽過如花版,也就是梅豔芳板的胭脂扣,張國榮也曾在1988年的演唱會上唱過這首歌,更把原來的歌詞:“負情是你的名字”,“祈望不再辜負我”改成“負情是我的名字”“祈望不再辜負你”跟梅豔芳相呼應。現在我們就來聽聽這首十二少版的胭脂扣。
(開始放《胭脂扣》)
1989年,紅遍半邊天的天王巨星張國榮退出了歌壇,專心在影壇發展 這個階段的張國榮創造了個人事業的第二高峰 成為享譽海內外的國際巨星 主演的電影如阿飛正傳 霸王別姬 東邪西毒 春光乍洩 金枝玉葉等 部部皆是華語影壇的經典之作 這段時間的張國榮更是創作不斷 寫了多首電影主題曲 我想大家對電影【金枝玉葉】的主題曲追一定不陌生 這首歌深入民心 得一般大眾的喜愛。《追》並不是張國榮本人的創作,今天我要跟各位介紹的是由林夕作詞 張國榮作曲的《有心人》,是金枝玉葉第二集的插曲,在電影中的原唱者為梅豔芳。
(放《有心人》)
曾曾榮獲第三十屆台灣電影金馬獎最佳原創電影歌曲獎的《紅顏白髮》,張國榮的曲和林夕的詞,將電影中卓一航與鍊霓裳愛情故事的意境緊密契合,氣勢磅礡又不失淒美:從前和以後,一夜間擁有,難道這不算 相戀到白頭 但願會相信 纏綿時分手 能令我減輕了內疚
(放《紅顏白髮》)
很少華人歌手能像張國榮一樣,把英文歌唱得這麼有味道。電影【風月】的插曲《Thousand Dreams of You》是一首值得推薦給大家聽的歌曲,你會驚奇於張國榮聲音中的魅力,把一首爵士風的英文歌曲詮釋得這麼淋漓盡致。很適合在午後聽的《Thousand Dreams of You》!
(放《Thousand Dreams of You》)
張國榮對我們的影響和啟發很大 我想會成為他的迷完全是緣份 首先是對他的電影與歌曲動心 之後是被他的真、善、美的人格魅力而感動 關於張國榮的藝術成就,一般傳媒並不會深入報導,反而影歌迷為他所做的各種收集 才更真實地反映這位巨星的一生 我們從前更沒有想過以影歌迷的身份就能以行動去保存和發揚一位藝術家所留下來的作品,這個工作對我們而言很有意義。身為張國榮的迷,我們在工作,家庭,為人處世上要更自重、自愛,才能無愧於他。
張國榮在電影中《夜半歌聲》中扮演30年代的舞台巨星宋丹平,是位很前衛的音樂家。因此張國榮用了類似國外舞台劇式的感覺創作了三首歌曲:《夜半歌聲》、《深情相擁》,《一輩子失去了你》,音樂中全無敲擊部份,他唱的時候更用上了類似歌劇的唱腔。節目一開始放的就是《夜半歌聲》這首歌的演唱版。【影歌合一的奇葩 談張國榮的電影音樂】節目最後要放的是這三首歌的演奏版:衷情樂章。由鲍比達編曲,北京中央樂團演奏,請大家欣賞。
(放《衷情樂章》)
參與節目錄製後狡童的心得分享
今天到台北愛樂電台錄製藍祖蔚先生的節目了。前一晚還在擔心著明天預期中的狂風暴雨會不會延誤了錄音的行程,若延到下一個星期,我可能就沒辦法再請假前往了。幸好跟GRACE通電話時她說,已跟藍先生連絡過,這場台北愛樂之約是風雨無阻的,風雨再大都無損我們前往的決心。
呵呵…我想應該是風雨再大,也無損我們愛哥哥的心吧!
與藍先生連絡的是GRACE,我們這幾個人當中最積極的就屬她了,建網站、辦活動、跟幾個唱片公司連絡、跟陳淑芬女士聯絡、跟藍祖蔚先生連絡…她積極而愉快的做著每一件事,每天忙得團團轉的,可還是不亦樂乎的做做做,她說能爲哥哥做些事是一件快樂的事,其實我們這幾個也都是這樣想,只是沒有她那樣的積極行動力…還好有她在,我們只要跟著她一起做、幫她減輕一些工作量就行了。我常想她這麼辛苦,哥哥偶爾晚上該到她夢裡親她一口作為獎賞的…西西
說回正題,跟藍先生約好是中午12點錄音,昨晚和GRACE她們約好11點先在京華城那顆大圓球下集合。畢竟風雨這麼大,大夥的遲到功力大家也是都領教過的(別說其他人,就連我自己都是遲到大王…唉…真是愧對哥哥呀~~~@_@)要是遲到了可不好。藍先生答應我們錄製這一集哥哥的專輯已讓我們很感動了,可不能遲到給人留下壞印象呀。
雖然早上一直告訴自己不能遲到,但一半因為風雨一半因為我時間掌控的不恰當,到達約定地點的時候已經11點半了,不過到的人只有諠蘋和孟樺,其他人也都還在路上。終於,40分的時候GRACE趕到了,50分的時候毓娟也趕到,於是幾個人趕緊出發到位於附近的台北愛樂電台。趕赴電台途中,幾個人聊起是怎麼說服家人讓自己在颱風天出門的,此時我不禁慶幸自己是一個人住,沒人管東管西──雖然早上我告訴室友說我要出門時她也是瞪大了眼睛一付我瘋了的樣子。
OK~~邊走邊找,總算找到了台北愛樂,我們一行五人都快被大雨淋成落湯雞了。上了七樓跟裡面的工作人員說我們的目的,美麗的小姐帶著我們到會議室稍做等待,等藍先生跟我們見面。哇哇哇~~~我開始緊張了起來,一直是在報紙上看到的名字,現在要看到本人了耶…不知藍先生長得什麼樣子?個性、態度又是如何?會用什麼樣子的方式跟我們互動?
在等待的時候,GRACE還在處理一些公司的事情,唉…她可真辛苦呀~~處理完了又看她拿起這兩天擬的稿子不斷的看,她實在是好認真呀…相較之下我實在是太不用心了,連草稿都沒打,只在心裡稍微想過什麼樣的問題該怎麼回答而已,唉…哥哥你晚上可別來我夢裡打我的PP呀!
稍待了幾分鐘,終於看到一位中年紳士在門口對著我們微笑,大家一下子就知道這位就是藍先生,然後他就進來跟我們打招呼準備帶我們進錄音室。以前在學校進過廣電系錄音室的我原本以為,錄音室應該都跟學校裡一樣,每一間都小小的,祇能容納三四個人的空間而已;結果進了台北愛樂的錄音室一看,哇~~~十個人都容納得下耶…當時我想,唉…可惜悠放棄了這次機會沒來,就算只來現場聽聽藍先生親口聊聊哥哥的往事也好呀…下次若還有機會一定要讓她去。
要準備開始錄音了,錄音前藍先生先跟我們聊了幾句。藍先生是個很可愛的中年紳士,對我們很親切和善,他先表示很高興國榮(他都叫哥哥“國榮”或“LESLIE”)有我們這樣一群依舊愛他的朋友,他相信LESLIE一定會很開心。
或許是氣氛的關係吧!錄音室裡微暗的燈光以及高級音響中傳來哥哥在“夜半歌聲”電影裡的優美歌聲…我想應該也跟藍先生親切的態度有關吧,一開始的時候我們五個人就都不由自主的微微盈著淚光,這是一種極感動的眼淚…藍先生一直說哥哥一定會很感動很高興有我們這樣的FANS一直記憶著他,但我想,我們其實更感謝藍祖蔚先生,哥哥有他這樣的一個好朋友,雖只是十幾年來藝人和記者的關係,無數次在各個場合的會面、做過幾次專訪、還有許多次的深談淺\談,說起來實在不算極深厚的交情,但他卻會在去年哥哥生日的時候為他做個專輯,又在今年我們找上他請他再次做一個專輯時,一口答應。藍先生對我們說:“一死一生,交情乃見”,但其實,這句話回送給藍先生是更適合的呢!
雖然我們一行有五個人,但實際坐上來賓席準備發聲的只有我和GRACE兩人。為了節目的流暢不至於七嘴八舌太過吵雜、也因為麥克風沒這麼多的原因,毓娟她們只好坐在一旁聽我們對話。藍先生的引導方式非常好,他經常先跟我們聊天,一邊聊天一邊找出話題讓我們在節目裡聊,因為是閒聊形式,所以GRACE辛苦擬的搞就沒用武之地了,但我們兩個搭配的應該算是不錯吧!還算有默契…再加上藍先生引導的好,所以我們一開始的緊張慢慢消除,漸漸可以自然的侃侃而談了。
另外在節目中藍先生也說了好多哥哥當年的往事,比如霸王別姬當年沒拿到坎城最佳男演員,當時他是現場採訪的記者,他親眼見到哥哥坦然的態度和翩翩的風度是如何的迷倒了評審群,於是在事後的宴會上許多評審包括當屆的主席都拍著哥哥的背說可惜只差了一點點、他真的演得很好等等,大家都是真心的爲他感到惋惜。他說的這些事情,雖然有不少我們都早有所聞,但能聽到一位曾在現場親眼目睹的人說出來,還是感到無比的驕傲,果然是我們的哥哥呀~~~
這一個小時裡我們聊得很愉快,可惜時間過得太快,節目很快就錄製到尾聲了。因為藍先生還有一些事情要做,我們也不便耽擱他太久的時間,趕緊告辭。在我們臨走的時候,藍先生還一直告訴我們要送我們一個關於哥哥的小禮物,但他還在準備,也許今年就能送給我們,但也說不定是在明年的912才能做好送給我們。不論如何,他真是個很有心的人,我想也許那首在我們聊天途中不小心放出來的“有心人”這首歌,是哥哥送給這位好友聽的也不一定呢。
P.S.事後我們到京華城地下樓吃著遲來的午餐時,毓娟她們說,錄音的同時似乎感覺到哥哥就在一旁聆聽著,可惜我和GRACE卻都沒感覺到,或許是我們有些許的緊張並且也在專心錄製節目的關係吧!不過我想這不論是毓娟她們想太多還是哥哥真的就在旁邊,我相信,這個節目一定會令他很開心的,因為有這麼多朋友還愛著他思念著他……
再另:多謝哥哥保佑我們在比早上更惡劣的天氣中平安返家,乎乎~~哥哥果然是疼我們的!!!^_^
【2004台北愛樂電台:紀念張國榮節目】逐字稿
煙火 發表於: 星期二 十二月 09, 2008 12:27 am 促膝長談討論區
【2004台北愛樂電台:紀念張國榮節目】逐字稿
2004年9月11日星期六 18:00-19:00 總長度為57分32秒 (含廣告時間)
特別感謝美玲小姐辛苦地打字!
台北愛樂電台
電影最前線
主持人:藍祖蔚
來賓: Grace 、狡童 與其他3位榮迷
開場音樂:韓德爾的歌劇 ( 電影絕代豔姬配樂 )
藍:各位親愛的朋友,歡迎在電影絕代豔姬裡面所使用的韓德爾的歌劇的歌聲中,來到我們電影最前線節目。今天用這麼動聽的音樂做開場,其實有一個特殊的考量,這個考量是要追思明天要過生日的一位已經離開我們的朋友,他的名字叫做張國榮。張國榮是去年四月一號意外離開了人間,時隔一年多了,還有好多好多的朋友在追思他、在懷念他。我在禮拜天參加了台北歌迷和影迷所舉辦了一個「不一樣的煙火」的一個追思會,在那個追思會裡面呢!看到大家把自己所收藏張國榮的物品,都陳列在那兒!有海報、有明信片、有 DVD ,有各種各種的小飾品,然後大家彈著吉他,一首歌一首歌接著唱,然後他們要把這一段追思活動的過程,三個小時的過程拍成了影帶,要在張國榮的靈前獻給他。
這群朋友可能絕大多數都沒親自握過張國榮的手,沒有碰過他的汗水,但是他們純粹就是因為喜歡,所以迷戀上張國榮,在聽到張國榮的惡耗之後,他們心情都非常非常的激動,也因此,時隔一年多之後,他們成立了網站,來追思張國榮,要把這種思念化成力量,要讓張國榮藝術,能夠在他死後,有更多的人能夠知道,有更多的人能夠分享。
感受於這群聽友們,這群歌迷們,這群影迷們的熱誠,我決定邀請這群朋友來上我的節目,來分享大家對張國榮的懷念,我相信收音機前的聽眾朋友,或許也有很多人,提到張國榮這個名字的時候,你也會想起好多好多的往事,是不是呢?
在今天追思張國榮的活動一開始,我要先請大家聽一段非常非常簡短的訪問,這一段訪問就是張國榮生前,簡單講他自己的名字,講他幾段心情的一點點的錄音記錄,聽聽看。
張:大家好,我是張國榮,不談政治,只談風月。(哥哥說完即輕輕的一笑)
藍:很簡單的幾句話,你想起了張國榮是不是呢!接下來就是這群歌迷們,她們自己所選擇的音樂,願意獻給張國榮,然後接下來就可以聽到她們自己陳述,他們對於張國榮的思念到底有多深!
《夜半歌聲》主題曲
只有在夜深 我和你才能 敞開靈魂 去釋放天真把溫柔的吻 在夜半時分 化成歌聲 依偎你心門
我祈求星辰 月兒來做證 用盡一生 也願意去等總會有一天把心願完成 帶著你飛奔找永恆。
你剛剛聽到的音樂就是張國榮的代表作品《夜半歌聲》,我還記得《夜半歌聲》,張國榮在決定接演這部電影之前,他特地跟我談過說:「演員呢?一定要放棄自己的長相上的考慮,要毀容,就要毀的徹徹底底,一定在螢幕上,給大家造成相當的震撼,這時候那個表演才算成功的。」
在今天的節目裡面,我們非常高興請到「不一樣的煙火」這個網站的所有熱情的同仁,包括Grace,包括狡童 ,兩位歡迎妳們。
狡童 :謝謝
Grace :謝謝
藍:是,我想先請妳們,妳們是一個在怎麼樣情形底下,能夠成立這個網站,來追思張國榮。
Grace :我們是想說,因為在哥哥剛剛過世了以後,我們當時心裡也是蠻難過,然後就是想要跟,多認識一些 Fans ,然後大家共同懷念他,但是後來我們想說,這樣子做還是不夠,就是說,我們想要做一些實質上的事情。
藍:譬如呢?什麼樣叫做實質的事情。
Grace :實質上的事情就是,去保存發揚他留下來的作品。
狡童 :對,可能對不一定是,現在不一定是每一個人都很瞭解他,尤其台灣,可能台灣不是香港,不是他原來的出生的地方,並不是那麼的瞭解說,他的藝術,他的電影,他的歌曲,他的音樂,然後他的演唱會,他其實非常精華的東西是在演唱會,還有電影裡面這樣子。
藍:是,妳們對哥哥的懷念裡面,最欣賞的是哪一部作品,最懷念、最難忘的電影會是哪一部呢?
狡童 :最懷念的
Grace :最懷念的
藍:每個人的答案都不一樣
狡童 :對,而且,因為之前常常會在網站上面看到那種,請選出你心目中最愛的十首歌,或者是最愛的十部電影。可是對我們來說,其實都很難選。
Grace :很難選
藍:因為每一部妳們都喜歡,只要有哥哥在裡面。
狡童 :當然,當然那是當然的,而且他的演出,他的不管是演唱也好,然後演出的電影,他是每一個角色都是很努力很用心的,去把它詮釋到盡量到最完美的一個地步。所以說,實在很難選出心那種目中最好的。
藍:是,我想問的是,妳們有沒有看過他演的 《英雄本色》。
Grace 、狡童:有
藍:妳們對他的表現怎麼樣?
狡童 :真是覺得很棒這樣子
藍:是一個熱血青年,很正直的一個熱血青年。
Grace 、 狡童 :對對對
藍:但是在那之前坦白說,我所認識張國榮,我倒覺得他其實就是一個熱情、熱血那樣的一個青年,那時候,對於他所謂真實的演技表現,好像至少對我而言,還有一點保留,直到我看過一部電影之後,我覺得開始呢!我覺得非常感謝關錦鵬導演,因為他的 《 胭脂扣 》這部電影之後,他完完全全向世人推薦了兩個明星,一個就是 Leslie ,另外一個就是梅艷芳,很不幸的他們都離開了人世,但是一些作品,《 胭脂扣 》帶給我們很深很深的懷念,所以再請妳們繼續談,妳們對張國榮的認識跟張國榮的追思之前,我們先來聽聽《 胭脂扣 》的音樂。
Grace 、狡童:好
《胭脂扣》的主題曲
誓言幻作煙雲字 費盡千般心思
情像火灼般熱 怎燒一生一世 延續不容易
負情是你的名字 錯付千般相思
情像水向東逝去 痴心枉傾注 願那天未曾遇
只盼相依 那管見盡遺憾世事
漸老芳華 愛火未滅人面變異
祈求在那天重遇 訴盡千般相思
祈望不再辜負我 痴心的關注
人被愛留住 問那天會重遇
藍:你剛剛聽到的音樂就是張國榮所演唱的 《 胭脂扣 》的主題曲,但是,Grace我覺得,以前看電影的時候,聽到好像都是梅艷芳所演唱的,為什麼我們這次,當我們節目裡面今天播出的音樂,絕大部份都是妳們所提供的,妳們是基於怎麼樣念頭,能夠找到這一張張國榮所唱的 《 胭脂扣 》的版本呢?
Grace :因為這個版本是收錄在他一九八八年百世巨星演唱會上面,所以他這首歌,他並沒有錄一張專輯,而他是在演唱會上面唱的。
藍:單獨演唱的
Grace :對,然後歌詞很有意思就是,原來的歌詞是,負情是你的名字,以梅艷芳如花的角色來講,負情是你的名字,張國榮在唱,哥哥在演唱會唱的時候,就說負情是我的名字。
藍:是
狡童 :對,他裡面妳和我兩個都把它顛倒過來。
Grace :對對
藍:反而更可以顯示出在電影裡面,他薄倖負情那個角色上的刻畫,經過演唱之後,反而更能夠深刻感人。
藍:妳們是怎麼樣愛上張國榮的?
狡童 :我是從小的時候,就很喜歡這個人,我記得我第一次記得這個名字,是在應該是可能九○年的時候,然後某一天,我看了一個綜藝節目叫「金曲龍虎榜」。
藍:是
狡童 :那個時候,他就突然說我們要播一個演唱會,然後播了他演唱會的片斷這樣,我就看他播的演唱會,我就突然看到這個人哇!好帥好好看,小小的那種小學的時候,感覺這個人好帥好好看,而且跳舞跳的好棒,我想說這個人叫什麼名字這樣子,就看了一下,這個人叫張國榮,再仔細看一下,張國榮告別演唱會,那是我的第一印象這樣子,從此以後,因為這個印象實在太深刻了,就開始記住這個人叫張國榮,然後想說他已經告別了,但是還好後來開始又回來演電影,他不是完全告別,他只是沒有再唱歌,就再回來演電影,他演的那些電影,我覺得很多都是我在小時候成長的記憶,就是一步一步慢慢陪著我成長的,像他剛才播的《 胭脂扣 》,是我國中的時候看的,那個時候其實覺得,如花那個角色反而讓我印象很深刻,可能小時候會比較同情那一種,比較悲情的角色,可是那個時候對,比方可以演一個富家大少,他可以在電影裡面給人家感覺,就是很矇矓迷濛的,很沈溺於煙花場所的環境,覺得哇!他的演技真的是很棒。
藍:剛才講話的是狡童小姐,她們是同樣的「不一樣的煙火」這個網站裡裡面,非常熱情的工作伙伴,Grace妳可不可以跟大家 分享一下,妳對張國榮的認識跟瞭解。
Grace :只是也是從小對他有點印象,覺得開始比較有深的印象是從《 倩女幽魂 》開始,《 倩女幽魂 》一開頭就是那個書生,背後背著那個竹簍,在那裡趕路,那個時候其實對那部電影,也許對王祖賢印象會比較深一點,那個時候其實我是喜歡裡面的角色,我喜歡甯采臣跟聶小倩。
藍:呆呆的書生
Grace :對,但是並沒有等於說喜歡張國榮
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藍:在我少數難得的跟張國榮的採訪過程裡面,他曾經透露過非常非常多的秘密,比如說,妳們都知道他很喜歡唱歌,也知道他歌唱的很好,甚至也知道他會作曲,甚至知道他得過金馬獎的最佳電影的配樂,但是呢!妳們可能不知道他其實看不懂五線譜,妳們知道嗎?
狡童 : 知道
藍:知道喔 !
Grace :因為看你寫的 。
藍:因為他曾經在我的訪問裡面,他親口告訴我說,他其實看不懂五線譜,因為他其實就是看他自己的靈感,然後啍唱一些曲調出來,再找他的音樂家伙伴,把他所啍出來的曲調,改寫成為一種音樂,所以我想我們接下來,還是讓大家聽一下他的得獎的作品好嗎?是哪一部呢?
Grace 、 狡童 :《紅顏白髮》
藍:好,我們來聽聽他得到金馬獎的,電影音樂的作曲作品。
《紅顏白髮》主題曲
恨這一生 怨這一晚 誰說愛是這樣難
恨愛之間分不散 紅顏白髮 更覺璀璨
從前和以後 一夜間擁有
難道這不算 相戀到白頭
但願會相信 纏綿時分手 能令我減輕了內疚
若這一生 欠這一晚 誰說愛是這樣難
恨愛之間分不散 紅顏白髮 更覺璀璨
燒也燒不透 戀火燒不透 髮白透
藍:你剛剛聽到的音樂就是張國榮所演唱的 《紅顏白髮》,張國榮是香港明星,但是他在全世界各地都有非常非常多的影迷,去年四月一號,他意外的離開人間之後,其實震驚了各地的影迷,甚至在今年的四月一號,我們今天請到現場的「不一樣的煙火」這些伙伴,同朋友們,聽說妳們都趕到了香港去追思張國榮,是不是可以跟大家分享一下,妳們去的時候的心情,跟妳們在現場親自看到的,目擊的一些故事好嗎?
Grace :好,我跟一行大概差不多二十位左右的影迷,在今年四月一號,一起組一個團去香港,就是在香港的一些活動,是以香港的影迷會為主導,他們自己各自也有網站,但是他們組織了全世界的影迷,像四月一號我們在文華酒店外面,在裡面跟外面都有追思會,在晚上大概九點左右是有一個螢光晚會,晚會一開始就是有各地的影迷上台致詞,用國語、英語、日語各國語言,所以當天來的不僅有中、港、台,還有日本、韓國。
藍:所以等於是整個亞洲區的,所以張國榮的影迷都匯聚到了現場。
Grace :嗯!有很多人沒有辦法來,但是來的人現場加上記者,其他的一些現場的民眾,大概有兩千個人。
藍:是,有兩千多人,哇!那場面非常的壯觀。
Grace :嗯
藍:然後每個人大概都哭得蠻慘的
Grace :對
藍:就是說 國榮大概也不希望大家哭啦!因為我倒覺得他蠻希望說,就像妳們做到的事情「不一樣的煙火」這樣做到的事情,把他的作品留存給世間,包括他最美麗的一種身影,每個演員都非常在意自己的形象,但更在意的是我寫的歌,你是不是願意繼續唱,我演的電影你是否願意繼續去看,他的作品能夠長存的時候,其實更多的溫暖,其實會在他的記憶裡面,在他的魂魄裡面,這裡面其實哭哭啼啼,對我來講我也不希望把這個節目做的哭哭啼啼這樣。
Grace :而且這是他的生日,所以我們想要快快樂樂的慶祝他的生日。
藍:是
Grace :我是覺得一些我們常上網去一些他的網站,就是有一些影迷很有心,因為由於一般的傳媒不會深入報導,他的一些突破性的作品,跟他一些作品背後的意涵,但是一些影迷他們卻做到了,他們很認真的,就是很有心的搜集他的作品,還加上自己的討論跟詮釋,甚至有些影迷自己寫影評,樂評。
狡童 :對,文章都寫得很好
Grace :對,寫得很好,很用心這樣子,我覺得能夠有這樣的機會,只是以影迷本身的力量就可以,以行動來保存一位傳奇人物的作品,我覺得這樣的事情很有意義,你們有沒有想過。
藍:我知道,我剛剛從妳們的講話裡面我就可以看得出來,妳們不見得很會說話,但是妳們對張國榮的深情,是非常清楚的。其實我從今年八月開始,就陸陸續續接到包括妳們的信,很多朋友的電話,甚至還有朋友在我的網站上面留言,希望說是不是能夠把我寫過的有關張國榮的文章,貼在他們的網站上面。其實我什麼都不用說,我其實貼在網站上的意思,就是歡迎大家四處張揚。
我其實我非常的榮幸的是,我在張國榮生前有機會能夠單獨的採訪他好幾次,在每一次採訪的過程裡面,我更慶幸的是有一次,把他拍了下來,所以有他的影像,有他的聲音,這個聲音,很巧合的就成為一種資產。我想我跟國榮的記憶也是非常非常的不一樣的,就像剛才我們在節目進行之前,我也特別問妳們,有誰曾經單獨跟國榮見過面?其實妳們距離他非常遙遠,只是純粹從他的作品認識他,瞭解他。
我記得我有一次參加他的記者會,在我還沒有開始跟他長談的時候,我覺得他開記者會有個非常不一樣的特色,什麼樣的特色呢?他會把頭抬得很高。那次我記得是一個過年檔的賀歲電影,叫做 《東成西就》。那《東成西就》在台灣做推廣上映的時候,他來做了宣傳,但是那個電影裡面明星很多,他只是
其中一人,但是呢!你就會覺得他把頭抬得仰仰的高高的,然後遠遠的看著一個遠方的朋友,很榮幸那個朋友就是我,我們用眼睛來做打招呼。因為其實在那個場合裡面,不適合講任何話,一切都是應酬的宣摶的文字,但是朋友相識,因此感覺到,他就是用一個獨特的方式,跟他所認識的人,做眼神的最直接的溝通跟交流。在跟他做訪問的過程裡面,其實也可以清楚感覺到了,因為他認識你,所以他可以面對著你的攝影機,或者是錄音機的時候,那樣自然的侃侃而談。當然更特別的是,那一天我才知道,其實我從來也不是他的Fans ,我也很難像所有的粉絲一樣,對於他的生活上的細節,做非常忠實的記綠,但是他那一次親口告訴我說九月十二號是我的生日,他那樣開口跟我講的時候我快要暈倒了。
( ^_ ^ 兩位小姐開心的笑聲)
妳們一定不知道我為什麼暈倒,因為他那一天剛好就是我太太的生日,那兩個同一天的時候,我就覺得我們跟他還真有緣,那個緣份,他到現在也不知道我暈倒的原因是什麼?那個感覺上機緣那麼湊巧。然後我還記得那一次到黃山下面去,去訪問他的時候,他在拍風月這部電影,看到他的家居的生活,看到他在一個工作場合。那時候是八月天,天氣非常熱,他特別告訴我說,你要特別注意飲食,特別做演員的時候,你千萬不能吃肉!他不是故意要吃素,而是肉很容易不新鮮,很容易就會吃肉之後,就可能會生病,會不舒服,但做為演員你一不小心,你就生病很慘,那怎麼辦呢?戲就拍不下去,你就會拖累到多少人。所以這個時候,你會注意到他非常注視這個小細節,而且不讓自己感冒,因為他感冒同樣也會影響他的演出。
我印象更深刻的是,我在坎城影展那一年, 《 霸王別姬 》得獎的那一年,並且是一個我非常難忘的一年,為什麼呢?我好不容易拿到一張攝影證,可以擠在台前,台前就在頒獎台,只有大概 一公尺不到的距離,然後所有的得獎人一定會經過我的身邊走上那個舞台。這個時候,我都覺得《霸王別姬 》應該會得獎,然後電影從最小獎一路這樣頒上來,到頒到金棕櫚獎的時候,我心裡想說那一定就是《 霸王別姬 》了,因為它從來沒有上台過。可是他報的是《 鋼琴師和他的情人 》,我知道整個臉都黑掉了,我想說到底發生了什麼事情?那《 霸王別姬 》摃龜了嗎?到底什麼都沒得到嗎?我回頭,回頭看,看到了張國榮,看到了陳凱歌,看到了徐楓,他們也有點訝異!還好那一年金棕櫚獎有兩個,所以《 鋼琴師和他的情人 》先宣佈的名字,再宣佈《 Farewell To My Concubine 》,那時候是《 霸王別姬 》得獎,我看到了張國榮,看到了徐楓,看到陳凱歌上台去。那一次當然是一個非常難忘的夜晚,我還記得那一次非常特別。
更印象深刻的是,在會後的慶功宴裡面,我陪著張國榮去面對了,去找到了很多的坎城影展的評審,包括一個非常知名的英國明星蓋瑞歐曼,他也是那一年的那個評審,他告訴張國榮說,就差一點點,就當成那一年的最佳男主角。但是還有人投他一票喔!投他什麼?最佳女主角。所以那一段的故事,因為我是現場目擊,我聽到蓋瑞歐曼這樣講,也聽到了那一年的坎城影展的評審長,路易斯‧馬爾這位法國電影導演,都誇讚 Leslie 的一個表演,所以妳可以清楚知道,雖然那一年,是由大衛‧修列斯,也就是 《 阿斯卡班的逃犯 》,《 哈利波特 》 第三集裡面那位教授,這個角色後來些微之差,取代了張國榮贏得最佳男主角。但是我覺得,我當然感覺到他的失落,但是也感受到他那一種風度翩翩,去面對所有的評審,來討論他自己精彩的表演。其實每個人看到他的時候,都會情不自禁拍拍他說,你演的真好,也非常的抱歉說,沒有幫你爭取到這樣一個生命中最高的榮耀。其實,這種遺憾我可以理解,所以他後來繼續願意跟陳凱歌合作 《風月》,然後一直希望能夠在奧斯卡獲獎, 他獎項裡面能夠得到肯定,但終於這獎項跟他擦肩而過時候,那一種無奈!那一種做為他的朋友,我其實也不曉得該說什麼?我想我們也只能夠拍拍他,安慰他一下。但是在我們面前他蠻灑脫的,但是我其實也想說,他回到房間裡面去的時候,可能還會有些許的失意,但是在人前他是從來不說這些情境的。
但是呢!後來在風月去採訪他的時候,面對這些往事,他也是淡淡的一笑,然後說,來看我下一部戲吧!看看我的《風月》,看看我的《夜半歌聲》。面對他的時候,你會覺得他其實也許有一些不順利,但是對於未來的一切,他還是充滿了熱情。所以去年的四月一號過世,對我來講是一個非常非常意外的一個震驚。所以後來在繼續看他的其它後來,在生前最後拍的幾部電影裡面,我都覺得那些電影裡面沒有他可能完完全全就少了光彩。他還是從一九八○年代一直到公元二○○三年,他一直都還是影壇上,非常非常重要的明星,也因此,今天可以看到妳們有這麼多的人,來到我們這間錄音室,只是可惜我們錄音室太小,不能夠讓妳們多說話。
《倩女幽魂》主題曲
人生夢如路長 讓那風霜 風霜留面上
紅塵裡 美夢有多少方向
找痴痴夢幻的心愛 路隨人茫茫
人生似 夢的延長 夢里依稀 依稀有淚光
何從何去 覓我心中方向
風幽幽在夢中輕嘆 路和人茫茫
人間路 快樂少年郎 在那崎嶇 崎嶇中看陽光
紅塵裡 快樂有多少方向 一絲絲像夢的風雨
路隨人茫茫 一絲絲像夢的風雨 路隨人茫茫
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《 緣分 》主題曲 張國榮‧梅豔芳合唱
張:有一聲再見 有半聲凄怨 淡淡去但無言
過去終於過去 留下了當初一切在懷念
梅:每段美好的片段 腦海一再閃現 是否能證實曾與他有緣?
張:在困苦中百轉 但結果在眼前 事實證實無緣 我已不敢再說? 來日可相見?
合:你我相隔多麼遠 哪年哪天可相見 那處境可會改變
藍:各位朋友你剛剛聽到的音樂,就是張國榮和梅艷芳所合唱的電影 《 緣分 》的主題曲,很抱歉的,我雖然看了很多電影,但是這部電影我卻無緣得見,但是我們今天,張國榮的影迷非常非常多來到現場,他們其實看過了《 緣分 》,是不是跟大家以分享一下這部電影的內容。
Grace :這部電影是一九八四年,就是哥哥比較早期的電影,他這部電影其實是一個青春的愛情喜劇,是發生在香港地鐵的一個愛情故事。電影本身可能沒有成為經典,但是他的主題曲成為經典。而且這部電影大家可以看到大明星,年輕的時候青澀的模樣。
狡童 :對,這裡面有三個明星。
藍:聽說包括了張曼玉。
Grace : 張曼玉,對!十九歲的張曼玉。
狡童 :張曼玉是女主角。
藍:而且沒拔掉虎牙時候的張曼玉對不對?
狡童 :對,很可愛免寶寶牙。
藍:其實,我們對張國榮懷念,人很多人不同的層次,有的人懷念他的歌聲,有人懷念他的表演,但是他其實是一個可以把表演跟歌唱,能夠結合在一起的明星,對不對?
Grace 、 狡童 :對
藍:妳們是不是接下來跟我們介紹他,另外他一個非常難得的,他唱起英文歌時候的神采。
Grace :我們想要介紹的是 Thousand Dreams Of You 。
藍: A Thousand Dreams Of You
Grace :對,這首歌是《風月》的插曲。
狡童 :有點像爵士風。
Grace :對,很 爵士風,這首歌因為很少有華人歌手,像哥哥那樣他唱起英文歌曲,真的是蠻有味道的。而且,沒有我們特別說這是他唱的,很多人都聽不出來。
狡童 : 聽不出來,因為他唱英文歌真的很好聽。
Grace :就變成另外一種聲音的魅力。
狡童 :對
Grace :所以他唱國語、粵語跟英語。
狡童 :其實聲音都不太一樣,國語和粵語的聲音不太一樣,然後唱英文歌又不一樣。
Grace :對,他會改變一種唱腔,嗯!
藍:各位朋友,可能你們剛才聽到就是她們形容的聲音,但是我在錄音室裡面,我看到她們形容的眼神,那個眼神,那一種光彩,讓我其實挺受感動的。我想看到她們提起張國榮唱起英文歌神采的時候,我相信接下來唯一的選擇,就是聽歌吧!
A Thousand Dreams of You
Oh, It's time to dream,
a thousand dreams of you!
It's been so grand together. Yes!together. You thrilled me from the start.
You brought the spring again.
You fingers touched the stings of my heart and made it sing again.
I hope you dream a thousand drams of me. All things we've planed doing together.
And if you do, I dream my whole life through. A thousand a million a zillion dreams of you !
藍:聽完這首 Thousand Dreams Of You ,我會確定,這群影迷跟歌迷真的很厲害,她們替大家所挑的歌曲,真的,就是讓我一心能夠看到張國榮的神采,風采好像就在我們前面,他那樣的飄盪著,非常非常的迷人,也讓人非常非常的懷念。Grace跟狡童,妳們自己對於張國榮的傳奇一定瞭解非常非常的多,可不可以分享一些最神秘的,最難忘的一些,國榮的神采。
狡童 :其實他在日本,大家可能不太清楚,他在日本其實非常的紅。
藍:是
狡童 :很多日本人其實都還蠻熟悉他,他在日本很多影迷,他剛剛那一首歌,有一次也在廣島的一個音樂節邀請他,他就是也有在那個台上唱這一首歌。他像在日本的話,就連續開過十場的演唱會,在華人的 ....
藍: 記錄裡面是很少看到的 。
Grace :對是沒有的,到目前為止還沒有。
藍:但我聽說日本的歌迷,也曾經大合唱過他的一首歌曲。
Grace 、 狡童 :對對
藍:可不可以跟大家分享一下這個故事。
Grace :這首歌就是《月亮代表我的心》,這是在九七年他巡回演唱會裡面,他在台灣先唱了這首歌,底下的歌迷跟他大合唱,他那時也感動的哭了。因為現場有日本來的歌迷,之後她就回去以後,跟其日本的 Fans ,他們奔相走告要學會這首歌,用拼音也好,用什麼方法,最好把這首歌記在腦子裡。
狡童 :日本九七他開了六場,他在日本場的時候他唱了這首歌。當場就是突然,現場數千個日本人,跟著他合唱這一首中文歌,把他嚇了一大跳,他在演唱會上就很感動的,直掉了眼淚這樣。他就很感動,很感動,因為我覺得他一定可以感受到,粉絲們就是喜歡他的人,都是多麼多麼的愛他這樣子。
藍:而且願意為他做這樣的一個就是準備、努力,然後唱出同樣的歌聲。
狡童 :對
藍:其實呢!對於張國榮的追思,對於張國榮的懷念,我們有千千萬萬說不出的任何的言語,那有各種不同的追思方式,我們今天看到台灣的影迷也成立了網站,也看到她們自動自發的,自己掏腰包來辦一個追思的活動。在今天節目的最後,我也很願意,讓大家一起來聽聽,張國榮所演唱的 《月亮代表我的心》。其實我相信這首歌曲也是歌迷們, Fans 們,大家最心情,最由衷的一個紀念,希望月亮代表大家的心,唱給遠方的那個朋友, Leslie 。
月亮代表我的心
你問我愛你有多深 我愛你有幾分 我的愛也真 我的情也真 月亮代表我的心
你問我愛你有多深 我愛你有幾分 我的情不移 我的愛不變 月亮代表我的心
輕輕的一個吻 已經打動我的心 深深的一段情 教我思念到如今
你問我愛你有多深 我愛你有幾分 你去想一想 你去看一看 月亮代表我的心
(節目結束)
【2004台北愛樂電台:紀念張國榮節目】逐字稿
2004年9月11日星期六 18:00-19:00 總長度為57分32秒 (含廣告時間)
特別感謝美玲小姐辛苦地打字!
台北愛樂電台
電影最前線
主持人:藍祖蔚
來賓: Grace 、狡童 與其他3位榮迷
開場音樂:韓德爾的歌劇 ( 電影絕代豔姬配樂 )
藍:各位親愛的朋友,歡迎在電影絕代豔姬裡面所使用的韓德爾的歌劇的歌聲中,來到我們電影最前線節目。今天用這麼動聽的音樂做開場,其實有一個特殊的考量,這個考量是要追思明天要過生日的一位已經離開我們的朋友,他的名字叫做張國榮。張國榮是去年四月一號意外離開了人間,時隔一年多了,還有好多好多的朋友在追思他、在懷念他。我在禮拜天參加了台北歌迷和影迷所舉辦了一個「不一樣的煙火」的一個追思會,在那個追思會裡面呢!看到大家把自己所收藏張國榮的物品,都陳列在那兒!有海報、有明信片、有 DVD ,有各種各種的小飾品,然後大家彈著吉他,一首歌一首歌接著唱,然後他們要把這一段追思活動的過程,三個小時的過程拍成了影帶,要在張國榮的靈前獻給他。
這群朋友可能絕大多數都沒親自握過張國榮的手,沒有碰過他的汗水,但是他們純粹就是因為喜歡,所以迷戀上張國榮,在聽到張國榮的惡耗之後,他們心情都非常非常的激動,也因此,時隔一年多之後,他們成立了網站,來追思張國榮,要把這種思念化成力量,要讓張國榮藝術,能夠在他死後,有更多的人能夠知道,有更多的人能夠分享。
感受於這群聽友們,這群歌迷們,這群影迷們的熱誠,我決定邀請這群朋友來上我的節目,來分享大家對張國榮的懷念,我相信收音機前的聽眾朋友,或許也有很多人,提到張國榮這個名字的時候,你也會想起好多好多的往事,是不是呢?
在今天追思張國榮的活動一開始,我要先請大家聽一段非常非常簡短的訪問,這一段訪問就是張國榮生前,簡單講他自己的名字,講他幾段心情的一點點的錄音記錄,聽聽看。
張:大家好,我是張國榮,不談政治,只談風月。(哥哥說完即輕輕的一笑)
藍:很簡單的幾句話,你想起了張國榮是不是呢!接下來就是這群歌迷們,她們自己所選擇的音樂,願意獻給張國榮,然後接下來就可以聽到她們自己陳述,他們對於張國榮的思念到底有多深!
《夜半歌聲》主題曲
只有在夜深 我和你才能 敞開靈魂 去釋放天真把溫柔的吻 在夜半時分 化成歌聲 依偎你心門
我祈求星辰 月兒來做證 用盡一生 也願意去等總會有一天把心願完成 帶著你飛奔找永恆。
你剛剛聽到的音樂就是張國榮的代表作品《夜半歌聲》,我還記得《夜半歌聲》,張國榮在決定接演這部電影之前,他特地跟我談過說:「演員呢?一定要放棄自己的長相上的考慮,要毀容,就要毀的徹徹底底,一定在螢幕上,給大家造成相當的震撼,這時候那個表演才算成功的。」
在今天的節目裡面,我們非常高興請到「不一樣的煙火」這個網站的所有熱情的同仁,包括Grace,包括狡童 ,兩位歡迎妳們。
狡童 :謝謝
Grace :謝謝
藍:是,我想先請妳們,妳們是一個在怎麼樣情形底下,能夠成立這個網站,來追思張國榮。
Grace :我們是想說,因為在哥哥剛剛過世了以後,我們當時心裡也是蠻難過,然後就是想要跟,多認識一些 Fans ,然後大家共同懷念他,但是後來我們想說,這樣子做還是不夠,就是說,我們想要做一些實質上的事情。
藍:譬如呢?什麼樣叫做實質的事情。
Grace :實質上的事情就是,去保存發揚他留下來的作品。
狡童 :對,可能對不一定是,現在不一定是每一個人都很瞭解他,尤其台灣,可能台灣不是香港,不是他原來的出生的地方,並不是那麼的瞭解說,他的藝術,他的電影,他的歌曲,他的音樂,然後他的演唱會,他其實非常精華的東西是在演唱會,還有電影裡面這樣子。
藍:是,妳們對哥哥的懷念裡面,最欣賞的是哪一部作品,最懷念、最難忘的電影會是哪一部呢?
狡童 :最懷念的
Grace :最懷念的
藍:每個人的答案都不一樣
狡童 :對,而且,因為之前常常會在網站上面看到那種,請選出你心目中最愛的十首歌,或者是最愛的十部電影。可是對我們來說,其實都很難選。
Grace :很難選
藍:因為每一部妳們都喜歡,只要有哥哥在裡面。
狡童 :當然,當然那是當然的,而且他的演出,他的不管是演唱也好,然後演出的電影,他是每一個角色都是很努力很用心的,去把它詮釋到盡量到最完美的一個地步。所以說,實在很難選出心那種目中最好的。
藍:是,我想問的是,妳們有沒有看過他演的 《英雄本色》。
Grace 、狡童:有
藍:妳們對他的表現怎麼樣?
狡童 :真是覺得很棒這樣子
藍:是一個熱血青年,很正直的一個熱血青年。
Grace 、 狡童 :對對對
藍:但是在那之前坦白說,我所認識張國榮,我倒覺得他其實就是一個熱情、熱血那樣的一個青年,那時候,對於他所謂真實的演技表現,好像至少對我而言,還有一點保留,直到我看過一部電影之後,我覺得開始呢!我覺得非常感謝關錦鵬導演,因為他的 《 胭脂扣 》這部電影之後,他完完全全向世人推薦了兩個明星,一個就是 Leslie ,另外一個就是梅艷芳,很不幸的他們都離開了人世,但是一些作品,《 胭脂扣 》帶給我們很深很深的懷念,所以再請妳們繼續談,妳們對張國榮的認識跟張國榮的追思之前,我們先來聽聽《 胭脂扣 》的音樂。
Grace 、狡童:好
《胭脂扣》的主題曲
誓言幻作煙雲字 費盡千般心思
情像火灼般熱 怎燒一生一世 延續不容易
負情是你的名字 錯付千般相思
情像水向東逝去 痴心枉傾注 願那天未曾遇
只盼相依 那管見盡遺憾世事
漸老芳華 愛火未滅人面變異
祈求在那天重遇 訴盡千般相思
祈望不再辜負我 痴心的關注
人被愛留住 問那天會重遇
藍:你剛剛聽到的音樂就是張國榮所演唱的 《 胭脂扣 》的主題曲,但是,Grace我覺得,以前看電影的時候,聽到好像都是梅艷芳所演唱的,為什麼我們這次,當我們節目裡面今天播出的音樂,絕大部份都是妳們所提供的,妳們是基於怎麼樣念頭,能夠找到這一張張國榮所唱的 《 胭脂扣 》的版本呢?
Grace :因為這個版本是收錄在他一九八八年百世巨星演唱會上面,所以他這首歌,他並沒有錄一張專輯,而他是在演唱會上面唱的。
藍:單獨演唱的
Grace :對,然後歌詞很有意思就是,原來的歌詞是,負情是你的名字,以梅艷芳如花的角色來講,負情是你的名字,張國榮在唱,哥哥在演唱會唱的時候,就說負情是我的名字。
藍:是
狡童 :對,他裡面妳和我兩個都把它顛倒過來。
Grace :對對
藍:反而更可以顯示出在電影裡面,他薄倖負情那個角色上的刻畫,經過演唱之後,反而更能夠深刻感人。
藍:妳們是怎麼樣愛上張國榮的?
狡童 :我是從小的時候,就很喜歡這個人,我記得我第一次記得這個名字,是在應該是可能九○年的時候,然後某一天,我看了一個綜藝節目叫「金曲龍虎榜」。
藍:是
狡童 :那個時候,他就突然說我們要播一個演唱會,然後播了他演唱會的片斷這樣,我就看他播的演唱會,我就突然看到這個人哇!好帥好好看,小小的那種小學的時候,感覺這個人好帥好好看,而且跳舞跳的好棒,我想說這個人叫什麼名字這樣子,就看了一下,這個人叫張國榮,再仔細看一下,張國榮告別演唱會,那是我的第一印象這樣子,從此以後,因為這個印象實在太深刻了,就開始記住這個人叫張國榮,然後想說他已經告別了,但是還好後來開始又回來演電影,他不是完全告別,他只是沒有再唱歌,就再回來演電影,他演的那些電影,我覺得很多都是我在小時候成長的記憶,就是一步一步慢慢陪著我成長的,像他剛才播的《 胭脂扣 》,是我國中的時候看的,那個時候其實覺得,如花那個角色反而讓我印象很深刻,可能小時候會比較同情那一種,比較悲情的角色,可是那個時候對,比方可以演一個富家大少,他可以在電影裡面給人家感覺,就是很矇矓迷濛的,很沈溺於煙花場所的環境,覺得哇!他的演技真的是很棒。
藍:剛才講話的是狡童小姐,她們是同樣的「不一樣的煙火」這個網站裡裡面,非常熱情的工作伙伴,Grace妳可不可以跟大家 分享一下,妳對張國榮的認識跟瞭解。
Grace :只是也是從小對他有點印象,覺得開始比較有深的印象是從《 倩女幽魂 》開始,《 倩女幽魂 》一開頭就是那個書生,背後背著那個竹簍,在那裡趕路,那個時候其實對那部電影,也許對王祖賢印象會比較深一點,那個時候其實我是喜歡裡面的角色,我喜歡甯采臣跟聶小倩。
藍:呆呆的書生
Grace :對,但是並沒有等於說喜歡張國榮
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藍:在我少數難得的跟張國榮的採訪過程裡面,他曾經透露過非常非常多的秘密,比如說,妳們都知道他很喜歡唱歌,也知道他歌唱的很好,甚至也知道他會作曲,甚至知道他得過金馬獎的最佳電影的配樂,但是呢!妳們可能不知道他其實看不懂五線譜,妳們知道嗎?
狡童 : 知道
藍:知道喔 !
Grace :因為看你寫的 。
藍:因為他曾經在我的訪問裡面,他親口告訴我說,他其實看不懂五線譜,因為他其實就是看他自己的靈感,然後啍唱一些曲調出來,再找他的音樂家伙伴,把他所啍出來的曲調,改寫成為一種音樂,所以我想我們接下來,還是讓大家聽一下他的得獎的作品好嗎?是哪一部呢?
Grace 、 狡童 :《紅顏白髮》
藍:好,我們來聽聽他得到金馬獎的,電影音樂的作曲作品。
《紅顏白髮》主題曲
恨這一生 怨這一晚 誰說愛是這樣難
恨愛之間分不散 紅顏白髮 更覺璀璨
從前和以後 一夜間擁有
難道這不算 相戀到白頭
但願會相信 纏綿時分手 能令我減輕了內疚
若這一生 欠這一晚 誰說愛是這樣難
恨愛之間分不散 紅顏白髮 更覺璀璨
燒也燒不透 戀火燒不透 髮白透
藍:你剛剛聽到的音樂就是張國榮所演唱的 《紅顏白髮》,張國榮是香港明星,但是他在全世界各地都有非常非常多的影迷,去年四月一號,他意外的離開人間之後,其實震驚了各地的影迷,甚至在今年的四月一號,我們今天請到現場的「不一樣的煙火」這些伙伴,同朋友們,聽說妳們都趕到了香港去追思張國榮,是不是可以跟大家分享一下,妳們去的時候的心情,跟妳們在現場親自看到的,目擊的一些故事好嗎?
Grace :好,我跟一行大概差不多二十位左右的影迷,在今年四月一號,一起組一個團去香港,就是在香港的一些活動,是以香港的影迷會為主導,他們自己各自也有網站,但是他們組織了全世界的影迷,像四月一號我們在文華酒店外面,在裡面跟外面都有追思會,在晚上大概九點左右是有一個螢光晚會,晚會一開始就是有各地的影迷上台致詞,用國語、英語、日語各國語言,所以當天來的不僅有中、港、台,還有日本、韓國。
藍:所以等於是整個亞洲區的,所以張國榮的影迷都匯聚到了現場。
Grace :嗯!有很多人沒有辦法來,但是來的人現場加上記者,其他的一些現場的民眾,大概有兩千個人。
藍:是,有兩千多人,哇!那場面非常的壯觀。
Grace :嗯
藍:然後每個人大概都哭得蠻慘的
Grace :對
藍:就是說 國榮大概也不希望大家哭啦!因為我倒覺得他蠻希望說,就像妳們做到的事情「不一樣的煙火」這樣做到的事情,把他的作品留存給世間,包括他最美麗的一種身影,每個演員都非常在意自己的形象,但更在意的是我寫的歌,你是不是願意繼續唱,我演的電影你是否願意繼續去看,他的作品能夠長存的時候,其實更多的溫暖,其實會在他的記憶裡面,在他的魂魄裡面,這裡面其實哭哭啼啼,對我來講我也不希望把這個節目做的哭哭啼啼這樣。
Grace :而且這是他的生日,所以我們想要快快樂樂的慶祝他的生日。
藍:是
Grace :我是覺得一些我們常上網去一些他的網站,就是有一些影迷很有心,因為由於一般的傳媒不會深入報導,他的一些突破性的作品,跟他一些作品背後的意涵,但是一些影迷他們卻做到了,他們很認真的,就是很有心的搜集他的作品,還加上自己的討論跟詮釋,甚至有些影迷自己寫影評,樂評。
狡童 :對,文章都寫得很好
Grace :對,寫得很好,很用心這樣子,我覺得能夠有這樣的機會,只是以影迷本身的力量就可以,以行動來保存一位傳奇人物的作品,我覺得這樣的事情很有意義,你們有沒有想過。
藍:我知道,我剛剛從妳們的講話裡面我就可以看得出來,妳們不見得很會說話,但是妳們對張國榮的深情,是非常清楚的。其實我從今年八月開始,就陸陸續續接到包括妳們的信,很多朋友的電話,甚至還有朋友在我的網站上面留言,希望說是不是能夠把我寫過的有關張國榮的文章,貼在他們的網站上面。其實我什麼都不用說,我其實貼在網站上的意思,就是歡迎大家四處張揚。
我其實我非常的榮幸的是,我在張國榮生前有機會能夠單獨的採訪他好幾次,在每一次採訪的過程裡面,我更慶幸的是有一次,把他拍了下來,所以有他的影像,有他的聲音,這個聲音,很巧合的就成為一種資產。我想我跟國榮的記憶也是非常非常的不一樣的,就像剛才我們在節目進行之前,我也特別問妳們,有誰曾經單獨跟國榮見過面?其實妳們距離他非常遙遠,只是純粹從他的作品認識他,瞭解他。
我記得我有一次參加他的記者會,在我還沒有開始跟他長談的時候,我覺得他開記者會有個非常不一樣的特色,什麼樣的特色呢?他會把頭抬得很高。那次我記得是一個過年檔的賀歲電影,叫做 《東成西就》。那《東成西就》在台灣做推廣上映的時候,他來做了宣傳,但是那個電影裡面明星很多,他只是
其中一人,但是呢!你就會覺得他把頭抬得仰仰的高高的,然後遠遠的看著一個遠方的朋友,很榮幸那個朋友就是我,我們用眼睛來做打招呼。因為其實在那個場合裡面,不適合講任何話,一切都是應酬的宣摶的文字,但是朋友相識,因此感覺到,他就是用一個獨特的方式,跟他所認識的人,做眼神的最直接的溝通跟交流。在跟他做訪問的過程裡面,其實也可以清楚感覺到了,因為他認識你,所以他可以面對著你的攝影機,或者是錄音機的時候,那樣自然的侃侃而談。當然更特別的是,那一天我才知道,其實我從來也不是他的Fans ,我也很難像所有的粉絲一樣,對於他的生活上的細節,做非常忠實的記綠,但是他那一次親口告訴我說九月十二號是我的生日,他那樣開口跟我講的時候我快要暈倒了。
( ^_ ^ 兩位小姐開心的笑聲)
妳們一定不知道我為什麼暈倒,因為他那一天剛好就是我太太的生日,那兩個同一天的時候,我就覺得我們跟他還真有緣,那個緣份,他到現在也不知道我暈倒的原因是什麼?那個感覺上機緣那麼湊巧。然後我還記得那一次到黃山下面去,去訪問他的時候,他在拍風月這部電影,看到他的家居的生活,看到他在一個工作場合。那時候是八月天,天氣非常熱,他特別告訴我說,你要特別注意飲食,特別做演員的時候,你千萬不能吃肉!他不是故意要吃素,而是肉很容易不新鮮,很容易就會吃肉之後,就可能會生病,會不舒服,但做為演員你一不小心,你就生病很慘,那怎麼辦呢?戲就拍不下去,你就會拖累到多少人。所以這個時候,你會注意到他非常注視這個小細節,而且不讓自己感冒,因為他感冒同樣也會影響他的演出。
我印象更深刻的是,我在坎城影展那一年, 《 霸王別姬 》得獎的那一年,並且是一個我非常難忘的一年,為什麼呢?我好不容易拿到一張攝影證,可以擠在台前,台前就在頒獎台,只有大概 一公尺不到的距離,然後所有的得獎人一定會經過我的身邊走上那個舞台。這個時候,我都覺得《霸王別姬 》應該會得獎,然後電影從最小獎一路這樣頒上來,到頒到金棕櫚獎的時候,我心裡想說那一定就是《 霸王別姬 》了,因為它從來沒有上台過。可是他報的是《 鋼琴師和他的情人 》,我知道整個臉都黑掉了,我想說到底發生了什麼事情?那《 霸王別姬 》摃龜了嗎?到底什麼都沒得到嗎?我回頭,回頭看,看到了張國榮,看到了陳凱歌,看到了徐楓,他們也有點訝異!還好那一年金棕櫚獎有兩個,所以《 鋼琴師和他的情人 》先宣佈的名字,再宣佈《 Farewell To My Concubine 》,那時候是《 霸王別姬 》得獎,我看到了張國榮,看到了徐楓,看到陳凱歌上台去。那一次當然是一個非常難忘的夜晚,我還記得那一次非常特別。
更印象深刻的是,在會後的慶功宴裡面,我陪著張國榮去面對了,去找到了很多的坎城影展的評審,包括一個非常知名的英國明星蓋瑞歐曼,他也是那一年的那個評審,他告訴張國榮說,就差一點點,就當成那一年的最佳男主角。但是還有人投他一票喔!投他什麼?最佳女主角。所以那一段的故事,因為我是現場目擊,我聽到蓋瑞歐曼這樣講,也聽到了那一年的坎城影展的評審長,路易斯‧馬爾這位法國電影導演,都誇讚 Leslie 的一個表演,所以妳可以清楚知道,雖然那一年,是由大衛‧修列斯,也就是 《 阿斯卡班的逃犯 》,《 哈利波特 》 第三集裡面那位教授,這個角色後來些微之差,取代了張國榮贏得最佳男主角。但是我覺得,我當然感覺到他的失落,但是也感受到他那一種風度翩翩,去面對所有的評審,來討論他自己精彩的表演。其實每個人看到他的時候,都會情不自禁拍拍他說,你演的真好,也非常的抱歉說,沒有幫你爭取到這樣一個生命中最高的榮耀。其實,這種遺憾我可以理解,所以他後來繼續願意跟陳凱歌合作 《風月》,然後一直希望能夠在奧斯卡獲獎, 他獎項裡面能夠得到肯定,但終於這獎項跟他擦肩而過時候,那一種無奈!那一種做為他的朋友,我其實也不曉得該說什麼?我想我們也只能夠拍拍他,安慰他一下。但是在我們面前他蠻灑脫的,但是我其實也想說,他回到房間裡面去的時候,可能還會有些許的失意,但是在人前他是從來不說這些情境的。
但是呢!後來在風月去採訪他的時候,面對這些往事,他也是淡淡的一笑,然後說,來看我下一部戲吧!看看我的《風月》,看看我的《夜半歌聲》。面對他的時候,你會覺得他其實也許有一些不順利,但是對於未來的一切,他還是充滿了熱情。所以去年的四月一號過世,對我來講是一個非常非常意外的一個震驚。所以後來在繼續看他的其它後來,在生前最後拍的幾部電影裡面,我都覺得那些電影裡面沒有他可能完完全全就少了光彩。他還是從一九八○年代一直到公元二○○三年,他一直都還是影壇上,非常非常重要的明星,也因此,今天可以看到妳們有這麼多的人,來到我們這間錄音室,只是可惜我們錄音室太小,不能夠讓妳們多說話。
《倩女幽魂》主題曲
人生夢如路長 讓那風霜 風霜留面上
紅塵裡 美夢有多少方向
找痴痴夢幻的心愛 路隨人茫茫
人生似 夢的延長 夢里依稀 依稀有淚光
何從何去 覓我心中方向
風幽幽在夢中輕嘆 路和人茫茫
人間路 快樂少年郎 在那崎嶇 崎嶇中看陽光
紅塵裡 快樂有多少方向 一絲絲像夢的風雨
路隨人茫茫 一絲絲像夢的風雨 路隨人茫茫
(進入廣告時間)
《 緣分 》主題曲 張國榮‧梅豔芳合唱
張:有一聲再見 有半聲凄怨 淡淡去但無言
過去終於過去 留下了當初一切在懷念
梅:每段美好的片段 腦海一再閃現 是否能證實曾與他有緣?
張:在困苦中百轉 但結果在眼前 事實證實無緣 我已不敢再說? 來日可相見?
合:你我相隔多麼遠 哪年哪天可相見 那處境可會改變
藍:各位朋友你剛剛聽到的音樂,就是張國榮和梅艷芳所合唱的電影 《 緣分 》的主題曲,很抱歉的,我雖然看了很多電影,但是這部電影我卻無緣得見,但是我們今天,張國榮的影迷非常非常多來到現場,他們其實看過了《 緣分 》,是不是跟大家以分享一下這部電影的內容。
Grace :這部電影是一九八四年,就是哥哥比較早期的電影,他這部電影其實是一個青春的愛情喜劇,是發生在香港地鐵的一個愛情故事。電影本身可能沒有成為經典,但是他的主題曲成為經典。而且這部電影大家可以看到大明星,年輕的時候青澀的模樣。
狡童 :對,這裡面有三個明星。
藍:聽說包括了張曼玉。
Grace : 張曼玉,對!十九歲的張曼玉。
狡童 :張曼玉是女主角。
藍:而且沒拔掉虎牙時候的張曼玉對不對?
狡童 :對,很可愛免寶寶牙。
藍:其實,我們對張國榮懷念,人很多人不同的層次,有的人懷念他的歌聲,有人懷念他的表演,但是他其實是一個可以把表演跟歌唱,能夠結合在一起的明星,對不對?
Grace 、 狡童 :對
藍:妳們是不是接下來跟我們介紹他,另外他一個非常難得的,他唱起英文歌時候的神采。
Grace :我們想要介紹的是 Thousand Dreams Of You 。
藍: A Thousand Dreams Of You
Grace :對,這首歌是《風月》的插曲。
狡童 :有點像爵士風。
Grace :對,很 爵士風,這首歌因為很少有華人歌手,像哥哥那樣他唱起英文歌曲,真的是蠻有味道的。而且,沒有我們特別說這是他唱的,很多人都聽不出來。
狡童 : 聽不出來,因為他唱英文歌真的很好聽。
Grace :就變成另外一種聲音的魅力。
狡童 :對
Grace :所以他唱國語、粵語跟英語。
狡童 :其實聲音都不太一樣,國語和粵語的聲音不太一樣,然後唱英文歌又不一樣。
Grace :對,他會改變一種唱腔,嗯!
藍:各位朋友,可能你們剛才聽到就是她們形容的聲音,但是我在錄音室裡面,我看到她們形容的眼神,那個眼神,那一種光彩,讓我其實挺受感動的。我想看到她們提起張國榮唱起英文歌神采的時候,我相信接下來唯一的選擇,就是聽歌吧!
A Thousand Dreams of You
Oh, It's time to dream,
a thousand dreams of you!
It's been so grand together. Yes!together. You thrilled me from the start.
You brought the spring again.
You fingers touched the stings of my heart and made it sing again.
I hope you dream a thousand drams of me. All things we've planed doing together.
And if you do, I dream my whole life through. A thousand a million a zillion dreams of you !
藍:聽完這首 Thousand Dreams Of You ,我會確定,這群影迷跟歌迷真的很厲害,她們替大家所挑的歌曲,真的,就是讓我一心能夠看到張國榮的神采,風采好像就在我們前面,他那樣的飄盪著,非常非常的迷人,也讓人非常非常的懷念。Grace跟狡童,妳們自己對於張國榮的傳奇一定瞭解非常非常的多,可不可以分享一些最神秘的,最難忘的一些,國榮的神采。
狡童 :其實他在日本,大家可能不太清楚,他在日本其實非常的紅。
藍:是
狡童 :很多日本人其實都還蠻熟悉他,他在日本很多影迷,他剛剛那一首歌,有一次也在廣島的一個音樂節邀請他,他就是也有在那個台上唱這一首歌。他像在日本的話,就連續開過十場的演唱會,在華人的 ....
藍: 記錄裡面是很少看到的 。
Grace :對是沒有的,到目前為止還沒有。
藍:但我聽說日本的歌迷,也曾經大合唱過他的一首歌曲。
Grace 、 狡童 :對對
藍:可不可以跟大家分享一下這個故事。
Grace :這首歌就是《月亮代表我的心》,這是在九七年他巡回演唱會裡面,他在台灣先唱了這首歌,底下的歌迷跟他大合唱,他那時也感動的哭了。因為現場有日本來的歌迷,之後她就回去以後,跟其日本的 Fans ,他們奔相走告要學會這首歌,用拼音也好,用什麼方法,最好把這首歌記在腦子裡。
狡童 :日本九七他開了六場,他在日本場的時候他唱了這首歌。當場就是突然,現場數千個日本人,跟著他合唱這一首中文歌,把他嚇了一大跳,他在演唱會上就很感動的,直掉了眼淚這樣。他就很感動,很感動,因為我覺得他一定可以感受到,粉絲們就是喜歡他的人,都是多麼多麼的愛他這樣子。
藍:而且願意為他做這樣的一個就是準備、努力,然後唱出同樣的歌聲。
狡童 :對
藍:其實呢!對於張國榮的追思,對於張國榮的懷念,我們有千千萬萬說不出的任何的言語,那有各種不同的追思方式,我們今天看到台灣的影迷也成立了網站,也看到她們自動自發的,自己掏腰包來辦一個追思的活動。在今天節目的最後,我也很願意,讓大家一起來聽聽,張國榮所演唱的 《月亮代表我的心》。其實我相信這首歌曲也是歌迷們, Fans 們,大家最心情,最由衷的一個紀念,希望月亮代表大家的心,唱給遠方的那個朋友, Leslie 。
月亮代表我的心
你問我愛你有多深 我愛你有幾分 我的愛也真 我的情也真 月亮代表我的心
你問我愛你有多深 我愛你有幾分 我的情不移 我的愛不變 月亮代表我的心
輕輕的一個吻 已經打動我的心 深深的一段情 教我思念到如今
你問我愛你有多深 我愛你有幾分 你去想一想 你去看一看 月亮代表我的心
(節目結束)
2009/06/24
【藍祖尉的電影筆記: 20060814】斑斕花內褲
煙火 發表於: 星期六 六月 02, 2007 1:03 am 促膝長談討論區
【藍祖尉的電影筆記: 20060814】斑斕花內褲
感謝藍祖尉老師授權轉載:http://blog.yam.com/tonyblue/article/2980966
十年了,熱情繽紛的《春光乍洩》再度上市,而且附贈了一條花色內褲。
除了家人,有誰會送你內褲?
答案可能得多加個選項:情人。
但是,我的第三個選項是:行銷公關。
最近幾年來,我收過兩條內褲,都和家人與情人無關,而是來自電影公司的行銷公關。
第一條內褲是藏青色,那是1950、1960年代長大的孩子曾經習慣的內褲樣式,蘇照彬執導的第一部電影《愛情靈藥》,走的是Kuso路線,電影天馬行空,行銷策略也很另類,因此有了復古內褲的誕生。
問題是這款內褲,通常你不太敢穿,摸摸看看,不是放到衣櫃底層,就是隨手拋了,畢竟不好時時欣賞把玩。
第二條內褲則是五色斑斕的花內褲,包在新上市的《春光乍洩》新版DVD大紅禮盒中。
《春光乍洩》是王家衛1997年的扛鼎之作,當年的坎城影展選作世界首映後,在影展宮殿的大銀幕上,頹廢的光影和色彩,天涯浪子的放逐心情,不可告人的孽子情懷,飄泊無根的情海迷航,紅牌演員的肉身布施……都讓人看得目瞪口呆,王家衛的藝術大師地位在那一刻確立,張國榮也等於做了出櫃告白的暖身準備,梁朝偉的感情世界則更顯撲朔迷離,杜可風的攝影風貌,Contaeno Veloso的「鴿子歌」都成了影迷窩心的瑰寶。
1997年的夏天,台北的戲院搶鮮推出了《春光乍洩》,皮亞佐拉的探戈音樂和Frank Zappa的動聽情歌都成了我在電台中一播再播的搶手歌曲,至於台北木柵捷運在燈火輝煌中熱情奔馳時伴隨而來的「Happy Togrther」,更讓人熱血沸騰,王家衛親口告訴我:「解嚴後的台北,到處都充滿了生命力,我的電影只是要表現我對這塊土地上人民的敬意!」他做到了,不但木柵捷運轟傳國際,連遼寧街夜市都成了永恆的大地之歌了。
然而,影迷對《春光乍洩》的記憶是各不相同的,有人難忘南美大瀑布,有人嚮往世界最南的燈塔,更多的人對於張國榮與梁朝偉在片中就穿著小內褲在床上翻來滾去的戲念念難忘,戲是同志戲,情是同志情,大明星不再拘泥名氣與身段,就那樣吻過來滾過去的真情畢露,何等的敬業感人。
這條花內褲就是那間小房間的記憶濃縮,具現著南美的溫度,阿根廷的色澤,你還是不一定想要穿它,卻一定會想起電影的魅力。
十年光陰就這樣過去了,張國榮往生了,杜可風已經分道揚鑣了,這套DVD包含著電影、原聲帶和關淑怡白忙一場的《攝氏零度》紀錄片,王家衛從1996年搭機前往阿根廷一直到1997年完成電影原聲帶的告白也都收羅其中,再附上一張十周年的紀念海報,算是一次全紀錄了。
今天走進錄音間,一首接一首聽著原聲帶的音樂,我想起了1997年也同樣坐在麥可風前述說電影風情的自己。
【藍祖尉的電影筆記: 20060814】斑斕花內褲
感謝藍祖尉老師授權轉載:http://blog.yam.com/tonyblue/article/2980966
十年了,熱情繽紛的《春光乍洩》再度上市,而且附贈了一條花色內褲。
除了家人,有誰會送你內褲?
答案可能得多加個選項:情人。
但是,我的第三個選項是:行銷公關。
最近幾年來,我收過兩條內褲,都和家人與情人無關,而是來自電影公司的行銷公關。
第一條內褲是藏青色,那是1950、1960年代長大的孩子曾經習慣的內褲樣式,蘇照彬執導的第一部電影《愛情靈藥》,走的是Kuso路線,電影天馬行空,行銷策略也很另類,因此有了復古內褲的誕生。
問題是這款內褲,通常你不太敢穿,摸摸看看,不是放到衣櫃底層,就是隨手拋了,畢竟不好時時欣賞把玩。
第二條內褲則是五色斑斕的花內褲,包在新上市的《春光乍洩》新版DVD大紅禮盒中。
《春光乍洩》是王家衛1997年的扛鼎之作,當年的坎城影展選作世界首映後,在影展宮殿的大銀幕上,頹廢的光影和色彩,天涯浪子的放逐心情,不可告人的孽子情懷,飄泊無根的情海迷航,紅牌演員的肉身布施……都讓人看得目瞪口呆,王家衛的藝術大師地位在那一刻確立,張國榮也等於做了出櫃告白的暖身準備,梁朝偉的感情世界則更顯撲朔迷離,杜可風的攝影風貌,Contaeno Veloso的「鴿子歌」都成了影迷窩心的瑰寶。
1997年的夏天,台北的戲院搶鮮推出了《春光乍洩》,皮亞佐拉的探戈音樂和Frank Zappa的動聽情歌都成了我在電台中一播再播的搶手歌曲,至於台北木柵捷運在燈火輝煌中熱情奔馳時伴隨而來的「Happy Togrther」,更讓人熱血沸騰,王家衛親口告訴我:「解嚴後的台北,到處都充滿了生命力,我的電影只是要表現我對這塊土地上人民的敬意!」他做到了,不但木柵捷運轟傳國際,連遼寧街夜市都成了永恆的大地之歌了。
然而,影迷對《春光乍洩》的記憶是各不相同的,有人難忘南美大瀑布,有人嚮往世界最南的燈塔,更多的人對於張國榮與梁朝偉在片中就穿著小內褲在床上翻來滾去的戲念念難忘,戲是同志戲,情是同志情,大明星不再拘泥名氣與身段,就那樣吻過來滾過去的真情畢露,何等的敬業感人。
這條花內褲就是那間小房間的記憶濃縮,具現著南美的溫度,阿根廷的色澤,你還是不一定想要穿它,卻一定會想起電影的魅力。
十年光陰就這樣過去了,張國榮往生了,杜可風已經分道揚鑣了,這套DVD包含著電影、原聲帶和關淑怡白忙一場的《攝氏零度》紀錄片,王家衛從1996年搭機前往阿根廷一直到1997年完成電影原聲帶的告白也都收羅其中,再附上一張十周年的紀念海報,算是一次全紀錄了。
今天走進錄音間,一首接一首聽著原聲帶的音樂,我想起了1997年也同樣坐在麥可風前述說電影風情的自己。
【藍祖尉的電影筆記: 20050816】世紀末華麗
煙火 發表於: 星期六 六月 02, 2007 1:13 am 促膝長談討論區
【藍祖尉的電影筆記: 20050816】世紀末華麗
感謝藍祖尉老師授權轉載:http://blog.yam.com/tonyblue/article/391613
不能讓人心馳神往,就不叫好電影,《春光乍洩》就是一部讓人熱血沸騰的電影!
1997年是一個特別的年份,那一年香港從英國手中交到了中國,那年六月,《春光乍洩》和《第五元素》先後於台北上映,那年六月,霪雨紛飛,政治嘈雜。難得的快樂,唯一的快樂,全靠電影院裡的好看電影。
只因為有朋友再提到了張國榮,所以就重看了《春光乍洩》,就想起了1997年《春光乍洩》和《第五元素》炒熱台灣電影市場的往事。
王家衛┼張叔平┼杜可風=?
你的答案是什麼?
盧貝松┼丹維爾┼尚保羅高帝耶=?
你的答案又是什麼?
我的第一個答案是:浪漫。
極度的浪漫。
我的第二個答案則是:狂想。
激越的狂想。
不論是浪漫或狂想,《春光乍洩》和《第五元素》光影交織,聲光交響的情景,卻不折不扣,構成了一場世紀末的視覺饗宴。
因為是世紀末,所以華麗是絕對必要的。
世紀末,又遭逢香港驚天動地的分水嶺,不華麗如何顯得出心靈的蒼白浮動?
站在世紀末的高峰,探索未知的二十三世紀,不華麗如何雕砌得出海市幻影?
王家衛的華麗是暈黃、輝煌、但又斑駁的。
梁朝偉的心情是像那盞始終看不清楚全貌的瀑布燈?還是他房間花不隆咚,讓人對不清焦距的彩紋壁紙?
花色斑斕是美麗的偽裝,就像生物世界的保護色一樣,本來就不想讓人懂。而且,讓看不懂的人頭暈眩迷,有什麼不好?又有什麼不對?只有剋星,才能穿透保護色,一舉擒獲獵物。一旦遇上剋星,不認命,又能怎麼辦?
沒有人知道張國榮和梁朝偉為什麼一定要點著大燈,燈火通明地睡大覺?燈火下掙扎的欲望,其實就像燈光下搖晃的人形,越光亮,影越亂,只有更添寂寞。
華麗和斑駁本來就只有一線之隔,分寸掌握,靠的是導演的才情和直覺。
其次則是場面的調度和鏡頭的運動旋律。
酒肆狂歡出來,酒意深濃的張國榮腳步已蹣跚,但是意識依然清明,他可以不抬頭,不直視,就像一個觸角靈敏的生物,清楚收到牆腳邊有人在等他的訊息。
等他窩進計程車內,透過後車窗,讓梁朝偉的人形就浮動在車窗後,然後再悄悄地側過頭來,告訴所有的觀眾,他的視而不見,是一種故意,是一種姿態,是一種折磨。
戲,可以不要對白,就說出跳動的情緒。一字不出,意境盡出,最是高明。
繞旋瀑布的鏡頭,環繞世界盡頭燈塔的鏡頭運動,都有明確的節奏旋律,準確傳達出人們面對自然奇觀的感動與冥思。
但是另外有一種不規則的運動,發生在:
(1) 午夜床邊,梁朝偉和張國榮兩個相對觀點,兩個相對個體的凝視;
(2) 張震和梁朝偉行前話別的擁抱,慢動作中的抽格;
(3) 高反差,強背光的小廣場足球賽,人物走位和鏡位出入的矛盾相悖。
(1) 不規則,造成了喜趣的情境對比。
(2) 不規則,點出了當事人猶豫難安的離別心情。
(3) 不規則,營建了閃動跳躍的莫名意念。
規律,往往是人們自以為是的必然;不規律,卻可能才是自然的必然。當我們習慣於自以為是的規律的時候,人為的不規律,卻可以幫助我們更了解,我們不敢面對,羞於面對,或者不知道該如何面對的生命真相。
王家衛用他的理性與知性,帶領我們走進一個感性充沛的世紀末情欲殿堂。
相對地,盧貝松卻是用他的感性與任性,堆砌一個頹廢至極的世紀末迷宮。
迷宮的設計師,一筆一畫,都有巧思光華。但是,走進迷宮的人們,卻膛目結舌,把不定自己的羅盤方位。
所以,我們只能驚訝於機械企鵝般的外星救世主造型,以及體能與智能完全不成比例的尷尬。
所以,我們只能像蜜拉.喬娃薇琪一樣,茫茫於三度空間的交通亂像,進退失據,只好捨身蹤躍,投身於不可知的未來。
所以,我們只好羨慕盧貝松可以有那麼多優渥的空間和財力,把習見的電影公式:警匪追逐、希特勒式歹徒、海天旅遊、單槍戰群魔、愛情至上論……逐一換穿上銀子鑄造的新衣,炫死你、迷死你、暈死你……
銀子不是萬能物,但是沒有銀子,天馬行空的想像力,肯定是很難具像華麗的;但是沒有了想像力,再多的銀子,也鋪串不出亮晶晶的觀影喜悅。
盧貝松捉住了銀子,就像神勇的「賓漢」,捉準了韁繩,駕馭著他的想像力馬車往前狂奔,買票上車的你,隨車顛奔,快意吼叫,激情飛天,車停走人,汗流浹背,心滿意足。
我們的觀影資料庫裡,有太多看過就忘的膠片和青春,一旦得能巧遇讓我們銘記於心的作品,就當高歌歡唱的。對酒當歌,人生幾何?!兩千年前的曹孟德就這樣唱過了,今天的我們,更沒啥好猶豫的。
【藍祖尉的電影筆記: 20050816】世紀末華麗
感謝藍祖尉老師授權轉載:http://blog.yam.com/tonyblue/article/391613
不能讓人心馳神往,就不叫好電影,《春光乍洩》就是一部讓人熱血沸騰的電影!
1997年是一個特別的年份,那一年香港從英國手中交到了中國,那年六月,《春光乍洩》和《第五元素》先後於台北上映,那年六月,霪雨紛飛,政治嘈雜。難得的快樂,唯一的快樂,全靠電影院裡的好看電影。
只因為有朋友再提到了張國榮,所以就重看了《春光乍洩》,就想起了1997年《春光乍洩》和《第五元素》炒熱台灣電影市場的往事。
王家衛┼張叔平┼杜可風=?
你的答案是什麼?
盧貝松┼丹維爾┼尚保羅高帝耶=?
你的答案又是什麼?
我的第一個答案是:浪漫。
極度的浪漫。
我的第二個答案則是:狂想。
激越的狂想。
不論是浪漫或狂想,《春光乍洩》和《第五元素》光影交織,聲光交響的情景,卻不折不扣,構成了一場世紀末的視覺饗宴。
因為是世紀末,所以華麗是絕對必要的。
世紀末,又遭逢香港驚天動地的分水嶺,不華麗如何顯得出心靈的蒼白浮動?
站在世紀末的高峰,探索未知的二十三世紀,不華麗如何雕砌得出海市幻影?
王家衛的華麗是暈黃、輝煌、但又斑駁的。
梁朝偉的心情是像那盞始終看不清楚全貌的瀑布燈?還是他房間花不隆咚,讓人對不清焦距的彩紋壁紙?
花色斑斕是美麗的偽裝,就像生物世界的保護色一樣,本來就不想讓人懂。而且,讓看不懂的人頭暈眩迷,有什麼不好?又有什麼不對?只有剋星,才能穿透保護色,一舉擒獲獵物。一旦遇上剋星,不認命,又能怎麼辦?
沒有人知道張國榮和梁朝偉為什麼一定要點著大燈,燈火通明地睡大覺?燈火下掙扎的欲望,其實就像燈光下搖晃的人形,越光亮,影越亂,只有更添寂寞。
華麗和斑駁本來就只有一線之隔,分寸掌握,靠的是導演的才情和直覺。
其次則是場面的調度和鏡頭的運動旋律。
酒肆狂歡出來,酒意深濃的張國榮腳步已蹣跚,但是意識依然清明,他可以不抬頭,不直視,就像一個觸角靈敏的生物,清楚收到牆腳邊有人在等他的訊息。
等他窩進計程車內,透過後車窗,讓梁朝偉的人形就浮動在車窗後,然後再悄悄地側過頭來,告訴所有的觀眾,他的視而不見,是一種故意,是一種姿態,是一種折磨。
戲,可以不要對白,就說出跳動的情緒。一字不出,意境盡出,最是高明。
繞旋瀑布的鏡頭,環繞世界盡頭燈塔的鏡頭運動,都有明確的節奏旋律,準確傳達出人們面對自然奇觀的感動與冥思。
但是另外有一種不規則的運動,發生在:
(1) 午夜床邊,梁朝偉和張國榮兩個相對觀點,兩個相對個體的凝視;
(2) 張震和梁朝偉行前話別的擁抱,慢動作中的抽格;
(3) 高反差,強背光的小廣場足球賽,人物走位和鏡位出入的矛盾相悖。
(1) 不規則,造成了喜趣的情境對比。
(2) 不規則,點出了當事人猶豫難安的離別心情。
(3) 不規則,營建了閃動跳躍的莫名意念。
規律,往往是人們自以為是的必然;不規律,卻可能才是自然的必然。當我們習慣於自以為是的規律的時候,人為的不規律,卻可以幫助我們更了解,我們不敢面對,羞於面對,或者不知道該如何面對的生命真相。
王家衛用他的理性與知性,帶領我們走進一個感性充沛的世紀末情欲殿堂。
相對地,盧貝松卻是用他的感性與任性,堆砌一個頹廢至極的世紀末迷宮。
迷宮的設計師,一筆一畫,都有巧思光華。但是,走進迷宮的人們,卻膛目結舌,把不定自己的羅盤方位。
所以,我們只能驚訝於機械企鵝般的外星救世主造型,以及體能與智能完全不成比例的尷尬。
所以,我們只能像蜜拉.喬娃薇琪一樣,茫茫於三度空間的交通亂像,進退失據,只好捨身蹤躍,投身於不可知的未來。
所以,我們只好羨慕盧貝松可以有那麼多優渥的空間和財力,把習見的電影公式:警匪追逐、希特勒式歹徒、海天旅遊、單槍戰群魔、愛情至上論……逐一換穿上銀子鑄造的新衣,炫死你、迷死你、暈死你……
銀子不是萬能物,但是沒有銀子,天馬行空的想像力,肯定是很難具像華麗的;但是沒有了想像力,再多的銀子,也鋪串不出亮晶晶的觀影喜悅。
盧貝松捉住了銀子,就像神勇的「賓漢」,捉準了韁繩,駕馭著他的想像力馬車往前狂奔,買票上車的你,隨車顛奔,快意吼叫,激情飛天,車停走人,汗流浹背,心滿意足。
我們的觀影資料庫裡,有太多看過就忘的膠片和青春,一旦得能巧遇讓我們銘記於心的作品,就當高歌歡唱的。對酒當歌,人生幾何?!兩千年前的曹孟德就這樣唱過了,今天的我們,更沒啥好猶豫的。
2009/06/20
【藍祖蔚的電影筆記20050912】生日快樂, Leslie!
2009/06/07
【藍祖蔚的電影筆記0426 】浩劫重生:時間的命題
煙火 發表於: 星期五 四月 27, 2007 7:37 am 促膝長談討論區
【藍祖蔚的電影筆記0426 】浩劫重生:時間的命題
轉載自藍藍的Movie Blog:http://blog.yam.com/tonyblue/article/9749758
時間是什麼?愛情是什麼?好電影就是能讓我們思考。
時間元素很適合成為劇情片的催化劑,最明顯的實例是警匪電影中歹徒預設的炸彈,往往就有倒數計時器的設計,隨著爆炸時刻的來到,主角不是汗流浹背地剪斷引線,就是無可奈何地看著繁華盡逝。
電影《羊男的迷宮》中,反派男主角身上總戴著父親殉職前敲碎的掛錶,上面的指針就標識父親去世的那個時間,也是激勵他承繼父業,或者避免重蹈父親覆轍的鞭策目標,停止的時間是親子間的私人記憶,別人無從置喙,即使是壞事做絕的大反派,也有私密的時空。
時間更適合來做浪漫的調情,最經典的場景就是王家衛導演的作品《阿飛正傳》中,張國榮急著要和張曼玉交朋友,於是想出「看著我的手錶」的泡妞術,一頭霧水的張曼玉自然就會問他說:「幹嘛要看著你的手錶?」於是死皮賴臉的張國榮就故弄玄虛地說:「就一分鐘。」自認一分鐘很快就過去的張曼玉於是耐著性子等了一分鐘,然後說:「時間到了,說吧。」
眼看張曼玉已經上鈎的張國榮於是進一步追問時間陷阱:「今天幾號了?」
張曼玉的答案是:「十六號。」
接下來就是張國榮的經典台詞:「十六號,四月十六號.一九六零年四月十六號下午三點之前的一分鐘你和我在一起,因為你我會記住這一分鐘.從現在開始我們就是一分鐘的朋友,這是事實,你改變不了,因為已經過去了.我明天會再來。」
想得出借我一分鐘就可以夾纏一輩子的這點時間點子的人,不是天才,也是鬼才了,也因此讓《阿飛正傳》的時間議題成為永恆的情愛經典。
張藝謀的《滿城盡帶黃金甲》中也有濃烈的時間元素,從宮女起身的片頭畫面,皇帝宮廷中的運作時序就成為電影的情緒基調,因為太監們每到一個時辰,都會巡行宮廷,手中敲著鐘器,口中直呼:「天地人和,至福恒昌…」接下來就是不同時辰的報時,然後皇后鞏俐就要準時服藥了。服藥是陰謀,報時也就成為陰謀的倒數計時器了。
張藝謀在接受媒體訪問時坦承這段報時設計是他發明的,原因是「為了表現緊迫感,我就想到了報時辰。」誠然,偶一為之的報時行動,觀眾不會留意,三不五時就出來報時,不但讓人心煩,更讓人聞嗅到宮廷日月短的緊張氣味。只可惜,沒有人確知鞏俐要服多久的藥才會薨逝,緊張有餘,但是目標不明確,給人白忙一場的感歎。
我心中佩服的好萊塢時間高手有兩位,一位是《今天暫時停止(Groundhog Day
)》的編劇Danny Rubin;另一位則是《浩劫重生(Cast Away)》的導演勞勃.柴米克斯(Robert Zemeckis)。
Danny Rubin的厲害在於想出一個點子讓氣象播報員比爾.莫瑞(Bill Murray)每天都活在同一天,但是他沒有因此懷憂喪志,反而可以私下苦練琴技,讓他和女主角安蒂.麥克都威爾(Andie MacDowell)都能越彈越好,最好順利攻佔了美女芳心,男人善用時間優勢,創造自己的魅力,明明是立足點不平等的愛情遊戲,卻滿足了等著愛情奇蹟出現的觀眾。
勞勃.柴米克斯執導的《浩劫重生》則是一部從生命哲學、野地求生、體態奇觀到純熟愛情都經營甚力的優秀商業佳作。
電影一開場就讓我們看到在快捷郵件公司上班的湯姆.漢克(Tom Hanks)如何強調時間管理,選擇莫斯科做背景,意謂著資本主義的時間效率要求,已經入侵前共產主義集團的老大哥國度,成為當代人根深蒂固,信奉篤行的行動準則,也唯有這麼強調時間效率的人,被命運之神丟到荒島上去,忙碌緊湊的人生頓時只剩山風海水和椰子相伴時,叫天不應呼地不靈時,才會赫然發覺所謂的「時間信仰」何其荒謬。
平常時光就愛在名利場上迷信數字和效率,為了尺寸得失斤斤計較的人們,一旦從「滴水不漏」的緊密時空急速滑落到「荒島日夜長」的無所是事,那種對比,頓時成為倥傯人生裡最具挑戰性以及啟發性的生命哲學思考。
「野地求生」則是本片改編「魯賓遜漂流記」的娛樂噱頭所在,從椰子鑿孔、鞋刀拔牙、錄影帶當繩子用、鑽木取火到火神皮球,每一件快捷包裹裡都蘊含了現代文明與原始文明的對話關係,不但刺激了觀眾高速狂飆的想像空間,帶動無窮的戲劇趣味,也點出了現代人迷戀科技文明卻已渾然不覺生命本能退化的文明病癥,特別是那隻火神皮球(魯賓遜有「星期五」相伴,但是湯姆卻只有孤單一人)所象徵的人間孤寂好歹要有一物相伴的精神座標,堪稱世紀孤寂的神來之筆。
至於湯姆從贅肉環腰的中年模樣熬成長髮垂肩,鬍髭橫飛,形銷骨立的形體變化,可以和《蠻牛》的勞勃.狄尼洛和《我這樣過一生》的楊惠姍相媲美,只有演員肯犧牲,區區兩小時之內能夠見証生命幻化的過程,好戲才會更有說服力。
當然,全片最感人的還是屬於愛情的對話,空難前,湯姆來不及向女主角海倫.杭特(Helen Hunt)求婚,空難後,全憑懷錶裡的一幀照片激發他求生的意志,獲救後,湯姆才發現愛人已別嫁,已另組家庭育有子女,這條情路該怎麼走下去?
開場時表現像只花瓶的海倫只靠最後的接電話昏倒、機場啜泣不相見、雨夜相迎,餐廳敘舊、雨夜狂奔到車庫送別等六場戲就賺盡觀眾熱淚,演活了內心悸動,神志恍惚到生命抉擇的心路轉折,為愛情與婚姻的「虛實」本質下了最有力的註解,功力非凡。
時間是什麼?愛情是什麼?《浩劫重生》的成就在於質疑了普世價值,提出了更開放的可能解答。
【藍祖蔚的電影筆記0426 】浩劫重生:時間的命題
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時間是什麼?愛情是什麼?好電影就是能讓我們思考。
時間元素很適合成為劇情片的催化劑,最明顯的實例是警匪電影中歹徒預設的炸彈,往往就有倒數計時器的設計,隨著爆炸時刻的來到,主角不是汗流浹背地剪斷引線,就是無可奈何地看著繁華盡逝。
電影《羊男的迷宮》中,反派男主角身上總戴著父親殉職前敲碎的掛錶,上面的指針就標識父親去世的那個時間,也是激勵他承繼父業,或者避免重蹈父親覆轍的鞭策目標,停止的時間是親子間的私人記憶,別人無從置喙,即使是壞事做絕的大反派,也有私密的時空。
時間更適合來做浪漫的調情,最經典的場景就是王家衛導演的作品《阿飛正傳》中,張國榮急著要和張曼玉交朋友,於是想出「看著我的手錶」的泡妞術,一頭霧水的張曼玉自然就會問他說:「幹嘛要看著你的手錶?」於是死皮賴臉的張國榮就故弄玄虛地說:「就一分鐘。」自認一分鐘很快就過去的張曼玉於是耐著性子等了一分鐘,然後說:「時間到了,說吧。」
眼看張曼玉已經上鈎的張國榮於是進一步追問時間陷阱:「今天幾號了?」
張曼玉的答案是:「十六號。」
接下來就是張國榮的經典台詞:「十六號,四月十六號.一九六零年四月十六號下午三點之前的一分鐘你和我在一起,因為你我會記住這一分鐘.從現在開始我們就是一分鐘的朋友,這是事實,你改變不了,因為已經過去了.我明天會再來。」
想得出借我一分鐘就可以夾纏一輩子的這點時間點子的人,不是天才,也是鬼才了,也因此讓《阿飛正傳》的時間議題成為永恆的情愛經典。
張藝謀的《滿城盡帶黃金甲》中也有濃烈的時間元素,從宮女起身的片頭畫面,皇帝宮廷中的運作時序就成為電影的情緒基調,因為太監們每到一個時辰,都會巡行宮廷,手中敲著鐘器,口中直呼:「天地人和,至福恒昌…」接下來就是不同時辰的報時,然後皇后鞏俐就要準時服藥了。服藥是陰謀,報時也就成為陰謀的倒數計時器了。
張藝謀在接受媒體訪問時坦承這段報時設計是他發明的,原因是「為了表現緊迫感,我就想到了報時辰。」誠然,偶一為之的報時行動,觀眾不會留意,三不五時就出來報時,不但讓人心煩,更讓人聞嗅到宮廷日月短的緊張氣味。只可惜,沒有人確知鞏俐要服多久的藥才會薨逝,緊張有餘,但是目標不明確,給人白忙一場的感歎。
我心中佩服的好萊塢時間高手有兩位,一位是《今天暫時停止(Groundhog Day
)》的編劇Danny Rubin;另一位則是《浩劫重生(Cast Away)》的導演勞勃.柴米克斯(Robert Zemeckis)。
Danny Rubin的厲害在於想出一個點子讓氣象播報員比爾.莫瑞(Bill Murray)每天都活在同一天,但是他沒有因此懷憂喪志,反而可以私下苦練琴技,讓他和女主角安蒂.麥克都威爾(Andie MacDowell)都能越彈越好,最好順利攻佔了美女芳心,男人善用時間優勢,創造自己的魅力,明明是立足點不平等的愛情遊戲,卻滿足了等著愛情奇蹟出現的觀眾。
勞勃.柴米克斯執導的《浩劫重生》則是一部從生命哲學、野地求生、體態奇觀到純熟愛情都經營甚力的優秀商業佳作。
電影一開場就讓我們看到在快捷郵件公司上班的湯姆.漢克(Tom Hanks)如何強調時間管理,選擇莫斯科做背景,意謂著資本主義的時間效率要求,已經入侵前共產主義集團的老大哥國度,成為當代人根深蒂固,信奉篤行的行動準則,也唯有這麼強調時間效率的人,被命運之神丟到荒島上去,忙碌緊湊的人生頓時只剩山風海水和椰子相伴時,叫天不應呼地不靈時,才會赫然發覺所謂的「時間信仰」何其荒謬。
平常時光就愛在名利場上迷信數字和效率,為了尺寸得失斤斤計較的人們,一旦從「滴水不漏」的緊密時空急速滑落到「荒島日夜長」的無所是事,那種對比,頓時成為倥傯人生裡最具挑戰性以及啟發性的生命哲學思考。
「野地求生」則是本片改編「魯賓遜漂流記」的娛樂噱頭所在,從椰子鑿孔、鞋刀拔牙、錄影帶當繩子用、鑽木取火到火神皮球,每一件快捷包裹裡都蘊含了現代文明與原始文明的對話關係,不但刺激了觀眾高速狂飆的想像空間,帶動無窮的戲劇趣味,也點出了現代人迷戀科技文明卻已渾然不覺生命本能退化的文明病癥,特別是那隻火神皮球(魯賓遜有「星期五」相伴,但是湯姆卻只有孤單一人)所象徵的人間孤寂好歹要有一物相伴的精神座標,堪稱世紀孤寂的神來之筆。
至於湯姆從贅肉環腰的中年模樣熬成長髮垂肩,鬍髭橫飛,形銷骨立的形體變化,可以和《蠻牛》的勞勃.狄尼洛和《我這樣過一生》的楊惠姍相媲美,只有演員肯犧牲,區區兩小時之內能夠見証生命幻化的過程,好戲才會更有說服力。
當然,全片最感人的還是屬於愛情的對話,空難前,湯姆來不及向女主角海倫.杭特(Helen Hunt)求婚,空難後,全憑懷錶裡的一幀照片激發他求生的意志,獲救後,湯姆才發現愛人已別嫁,已另組家庭育有子女,這條情路該怎麼走下去?
開場時表現像只花瓶的海倫只靠最後的接電話昏倒、機場啜泣不相見、雨夜相迎,餐廳敘舊、雨夜狂奔到車庫送別等六場戲就賺盡觀眾熱淚,演活了內心悸動,神志恍惚到生命抉擇的心路轉折,為愛情與婚姻的「虛實」本質下了最有力的註解,功力非凡。
時間是什麼?愛情是什麼?《浩劫重生》的成就在於質疑了普世價值,提出了更開放的可能解答。
2009/06/05
藍祖蔚電影筆記070212:寫訃聞大作戰
藍祖蔚電影筆記070212:寫訃聞大作戰
轉載自藍藍的movie blog:http://blog.yam.com/tonyblue/article/8088403
生前,他們的光熱,讓我著迷;死後,我能為他們做什麼呢?
二月十一日清晨十二點五十分,我坐在電視機前,人已經暈了,電視還正演著一部沒有太多感覺的電影,突然之間,手機響了。
「天啊,誰啊?這麼晚了!」我嘴吧喃喃唸著,暈暈沈沈地起身摸向牆角正在充電的手機。
電話那頭是報社的值班編輯打來的,因為雲林地方記者來電:「有台灣布袋戲通天教主美譽的黃海岱在凌晨12點15分病逝家中,享年107歲。」報社得連夜換版,我得立刻寫配合稿。越早交稿,能夠換版的版面越多,可以讓更多的讀者知道這條重要消息。電話才放下,人就醒了, 醒了,就要開電腦,然後安靜下來,計畫怎麼寫這篇紀念文章。黃海岱是台灣名人,網路資料不少,但是只能佐証,不能抄錄,除非有筆記,不然就得靠記憶,把肚子裡面所知的點滴內容匯整完成,否則就要找到關鍵人物談出重點。
我立刻想起一位關鍵朋友,他在霹靂家族任職,追思老祖宗,捉重點,最容易不過了,問題是:現在是半夜一點了,肯定吵人擾人;問題是:不打,就欠缺最關鍵,也最核心的感想。
我的選擇是:打。
然而,心裡卻一直嘀咕著:「怎麼會這麼巧?」
上個星期,台灣久周出版社找到我,希望能替他們年後出版的新書「死也要上報!--訃聞裡的妙事趣聞」寫篇序,於是我就整理了自己過去二十多年來一直扮演「殯儀館長」的一點心得,寫了篇兩千多字的文章,原本以為已經退出新聞前線的我,應該可以退休了,孰料還是接到了半夜電話。
__________________________________________________
二十三年的記者生涯中,我常在休假日兼程趕往報社上班,久而久之,同事一旦在假日看到我現身報館,就知道:「又有人死了!」我的外號,很快就叫做殯儀館館長。
但是在媒體做殯儀館長,沒有時間字斟句酌,只能拚命和時間賽跑,在高度壓迫的時間內交出文情並茂的紀念文章。
1993年元月二十一日,那年的小年夜中午十二點四十五分左右,我正陪著四歲的兒子在床上打枕頭戰,家裡電話響了,報社主管通知我:「奧黛莉.赫本過世了。」
過年,是報社的年度大事,因為號稱全年無休的報社,大部份的記者可以連放四五天假,我服務的影劇版更是從小年夜起就開始放假了,印刷機也可以喘口氣,預定在小年夜當晚停機洗刷兼保養,所有的預發版版面必需在下午五點前全部截稿,換言之,我必需在一小時之內趕抵報社,一小時內找完所有外電圖文,一個半小時內要寫出2500字文章,給文編和美編一小時編輯作業,再請主管在半小時內看完版,才來得及趕上除夕當天的新聞版面。
2004年四月一日晚上七點,跑港聞的記者傳來馬路消息:「聽說張國榮自殺了!」那天是愚人節,沒人分得清那是笑話或是新聞?八點之前,幾位港星的台灣經紀人和朋友也傳來了張國榮跳樓自殺的消息,傳言的真實指數飛快上竄,編輯檯上的我們忐忑難安,卻還鐵齒咬說:「香港人製造這種愚人節消息,真是缺德。」八點二十分,香港媒體已經証實一切是真的,不是愚人節騙術。
接下來,我們必需在四個小時內連圖帶文寫作完成一萬字的新聞及追思文字,社方決定給我們兩個全版版面,報導這則轟動華人社會的明星自殺事件。
2004年七月二日清晨十二點二十分,我已經就寢了,報社總編輯親自掛電話給我:「祖蔚,馬龍白蘭度往生了。」報紙通常清晨一點鐘開印,「如果來不及搶第一輪印刷,一定要趕第二輪。」第一輪就是正常出報,第二輪印刷可能只有台北縣市版的讀者才能讀到最新消息了。
我立刻翻身下床,打開電腦,手錶指針明白告訴我:只剩半小時了,你要交出一篇八百字的追思文章,而且對象是赫赫有名的馬龍.白蘭度。
一切,沒有太多時間思考,你必需靠著平常累積的見聞與能量,瞬間激發出文字火花,讓殞逝的流星有一些夠份量的文字相配他的光芒,可供讀者剪報、留存、背誦或追思。
我用寫情書的方式紀念奧黛麗.赫本,感謝她生前曾經在大銀幕上教導我們的純情之美;我用向大哥致敬的方式,向讀者報告了馬龍.白蘭度這位「教父」影星曾經在接受CNN訪問時,痛斥主播說話像連珠砲,只挑腥辣題目發問,其實都是商業炒做,霹靂叭啦熱鬧過後就上廣告;我挑了張國榮生前最俊美的劇照和生活照,讓這位性向撲朔迷離,戲路千變萬化,卻也最重視銀幕扮相的影星,最後能以最美麗的倩影向影迷和讀者說再見…每一位巨星的訃聞重點都不同,文章和版面的選擇與切入重點,反應的其實正是寫作者自認最適宜的謳歌與懷念巨星的方式了。
1998年九月六日下午,NHK才剛播出大導演黑澤明過世的消息,我就接獲了兩家報社的邀稿,限定在三小時內要各寫一千字的追思文字,一篇強調電影天皇,一篇強調世界公民,一則談日本影史地位,一則談世界文化觀點,綜合兩個面向勉強才可以拼湊出這位電影大師的多元面貌,但也正因為黑澤明是名副其實的電影巨人,每個面向都粲然可觀,也都足以向大師致敬了!
影劇記者寫電影明星或採訪對象其實是最便捷的工程,因為採訪,記者和明星之間有無數接觸機會,偏偏,絕大多數都屬宣傳場合,說著場面話,講著宣傳詞,雖然笑得燦爛,卻少了真心真情,只有試著突破明星心防,多從平常生活接觸(大家做朋友,而非只顧著搞宣傳),多陪他們討論專業上的成就或瓶頸(藝人最期盼汗水辛苦能得到專業回饋與肯定),才有可能累積不同的視野與素材,例如:1995年若非孤軍深入黃山的《風月》拍片現場,張國榮就未必會有風雨故人來的感動,因而透露說他在中國拍戲絕不喝當地水,絕不食肉,就怕不潔惹病的小心謹慎;若非曾經在坎城影展上,陪著張國榮與找擔任評審的影星蓋瑞.歐德曼請教他未能以《霸王別姬》坎城封帝的關鍵,也許就不會聽到張國榮打開話匣子,暢談他是多在意和梁朝偉之間的演技競爭?以及他多麼在乎曾經和譚詠麟的歌壇爭霸……。
華文媒體鮮少專業的訃聞寫手,多數都靠專業記者就責任管區在名人過世後屬筆撰文,蓋棺論定,此時,誰能在平時擁有最多第一手的採訪經驗、生活接觸和人生觀察,就越能在關鍵時刻成就擲地有聲的追思文字。
然而,台灣媒體記者斷層嚴重,老成巨椽不見容於只求「輕薄短小」的老闆,出道三五年的新秀,沒見過江山人物,卻已經儼然以資深記者自居了,一旦名人辭世,不是渾然不知,就是只能寥寥數語,簡單帶過。訃聞寫作的標準潰散,其實見証的是歷史健忘症和文明癡呆症正逐漸在社會底層蔓延。
還記得名導演大衛.連(David Lean)1991年辭世時,台灣報紙還在限張年代,主管卻能以半版版面全版報導台灣眾家導演追念大衛.連的感言,贊佩他的影像作品曾經震撼多少人心,浩歎歷史匆匆又翻過一頁;2006年日本電影大師今村昌平過世時,台灣報業的影劇版面已經都擴大到四大張,卻只肯給三百字的篇幅做生平誌要的簡訊處理;號稱二十四小時播出的電視新聞頻道更連一分鐘的新聞畫面都做不來(或者是根本不知道他是誰了)…。
訃聞,是名人在世的最後回顧,齊備,就不枉此生,周詳,就讓讀者見証了生命的光與熱。媒體是貪婪又現實的,能夠行銷的議題才會大做,因此日前同日去世的年輕藝人許瑋倫及亞洲鐵人楊傳廣,獲得的媒體關注及報導版面,其實完全不成比例,也能反應他們在歷史上的地位,然而,媒體樂此不疲地快炒偶像明星的點點滴滴,因為收視率証明,觀眾(讀者)愛看,卻也讓媒體忽略了旗下記者欠缺歷史縱深,只會短線熱炒的缺憾。
身處在一個囫圇吞棗的短線與速食年代,身處在一個只追求流行,只看重表象熱鬧的新媒體年代,訃聞寫作或報導的失衡,正是媒體偏食,也只圖以快炒熱炒手法填塞讀者的經營心態。
人心變了,媒體變了,訃聞也變了,人要死得早,死得意外,才有報導的價值,那還不如回到古老的墓誌銘年代吧,自己選擇幾句讓人願意記憶與誦讀的文句,權充不枉人間行走的文字紀錄,或許還能少些閒氣吧!
___________________________________________________
二月十一日清晨一點二十分,我掛斷採訪電話,筆記本洋洋灑灑記了一整頁,坐回到電腦前,開始寫稿了,一點四十五分,八百五十字的文章完成,按個傳送鍵傳往了報社。
筆墨,肯定無法具現每一個精彩靈魂的全;每一回的訃聞寫作,卻都是難忘的靈感激戰。謹為之記。
轉載自藍藍的movie blog:http://blog.yam.com/tonyblue/article/8088403
生前,他們的光熱,讓我著迷;死後,我能為他們做什麼呢?
二月十一日清晨十二點五十分,我坐在電視機前,人已經暈了,電視還正演著一部沒有太多感覺的電影,突然之間,手機響了。
「天啊,誰啊?這麼晚了!」我嘴吧喃喃唸著,暈暈沈沈地起身摸向牆角正在充電的手機。
電話那頭是報社的值班編輯打來的,因為雲林地方記者來電:「有台灣布袋戲通天教主美譽的黃海岱在凌晨12點15分病逝家中,享年107歲。」報社得連夜換版,我得立刻寫配合稿。越早交稿,能夠換版的版面越多,可以讓更多的讀者知道這條重要消息。電話才放下,人就醒了, 醒了,就要開電腦,然後安靜下來,計畫怎麼寫這篇紀念文章。黃海岱是台灣名人,網路資料不少,但是只能佐証,不能抄錄,除非有筆記,不然就得靠記憶,把肚子裡面所知的點滴內容匯整完成,否則就要找到關鍵人物談出重點。
我立刻想起一位關鍵朋友,他在霹靂家族任職,追思老祖宗,捉重點,最容易不過了,問題是:現在是半夜一點了,肯定吵人擾人;問題是:不打,就欠缺最關鍵,也最核心的感想。
我的選擇是:打。
然而,心裡卻一直嘀咕著:「怎麼會這麼巧?」
上個星期,台灣久周出版社找到我,希望能替他們年後出版的新書「死也要上報!--訃聞裡的妙事趣聞」寫篇序,於是我就整理了自己過去二十多年來一直扮演「殯儀館長」的一點心得,寫了篇兩千多字的文章,原本以為已經退出新聞前線的我,應該可以退休了,孰料還是接到了半夜電話。
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二十三年的記者生涯中,我常在休假日兼程趕往報社上班,久而久之,同事一旦在假日看到我現身報館,就知道:「又有人死了!」我的外號,很快就叫做殯儀館館長。
但是在媒體做殯儀館長,沒有時間字斟句酌,只能拚命和時間賽跑,在高度壓迫的時間內交出文情並茂的紀念文章。
1993年元月二十一日,那年的小年夜中午十二點四十五分左右,我正陪著四歲的兒子在床上打枕頭戰,家裡電話響了,報社主管通知我:「奧黛莉.赫本過世了。」
過年,是報社的年度大事,因為號稱全年無休的報社,大部份的記者可以連放四五天假,我服務的影劇版更是從小年夜起就開始放假了,印刷機也可以喘口氣,預定在小年夜當晚停機洗刷兼保養,所有的預發版版面必需在下午五點前全部截稿,換言之,我必需在一小時之內趕抵報社,一小時內找完所有外電圖文,一個半小時內要寫出2500字文章,給文編和美編一小時編輯作業,再請主管在半小時內看完版,才來得及趕上除夕當天的新聞版面。
2004年四月一日晚上七點,跑港聞的記者傳來馬路消息:「聽說張國榮自殺了!」那天是愚人節,沒人分得清那是笑話或是新聞?八點之前,幾位港星的台灣經紀人和朋友也傳來了張國榮跳樓自殺的消息,傳言的真實指數飛快上竄,編輯檯上的我們忐忑難安,卻還鐵齒咬說:「香港人製造這種愚人節消息,真是缺德。」八點二十分,香港媒體已經証實一切是真的,不是愚人節騙術。
接下來,我們必需在四個小時內連圖帶文寫作完成一萬字的新聞及追思文字,社方決定給我們兩個全版版面,報導這則轟動華人社會的明星自殺事件。
2004年七月二日清晨十二點二十分,我已經就寢了,報社總編輯親自掛電話給我:「祖蔚,馬龍白蘭度往生了。」報紙通常清晨一點鐘開印,「如果來不及搶第一輪印刷,一定要趕第二輪。」第一輪就是正常出報,第二輪印刷可能只有台北縣市版的讀者才能讀到最新消息了。
我立刻翻身下床,打開電腦,手錶指針明白告訴我:只剩半小時了,你要交出一篇八百字的追思文章,而且對象是赫赫有名的馬龍.白蘭度。
一切,沒有太多時間思考,你必需靠著平常累積的見聞與能量,瞬間激發出文字火花,讓殞逝的流星有一些夠份量的文字相配他的光芒,可供讀者剪報、留存、背誦或追思。
我用寫情書的方式紀念奧黛麗.赫本,感謝她生前曾經在大銀幕上教導我們的純情之美;我用向大哥致敬的方式,向讀者報告了馬龍.白蘭度這位「教父」影星曾經在接受CNN訪問時,痛斥主播說話像連珠砲,只挑腥辣題目發問,其實都是商業炒做,霹靂叭啦熱鬧過後就上廣告;我挑了張國榮生前最俊美的劇照和生活照,讓這位性向撲朔迷離,戲路千變萬化,卻也最重視銀幕扮相的影星,最後能以最美麗的倩影向影迷和讀者說再見…每一位巨星的訃聞重點都不同,文章和版面的選擇與切入重點,反應的其實正是寫作者自認最適宜的謳歌與懷念巨星的方式了。
1998年九月六日下午,NHK才剛播出大導演黑澤明過世的消息,我就接獲了兩家報社的邀稿,限定在三小時內要各寫一千字的追思文字,一篇強調電影天皇,一篇強調世界公民,一則談日本影史地位,一則談世界文化觀點,綜合兩個面向勉強才可以拼湊出這位電影大師的多元面貌,但也正因為黑澤明是名副其實的電影巨人,每個面向都粲然可觀,也都足以向大師致敬了!
影劇記者寫電影明星或採訪對象其實是最便捷的工程,因為採訪,記者和明星之間有無數接觸機會,偏偏,絕大多數都屬宣傳場合,說著場面話,講著宣傳詞,雖然笑得燦爛,卻少了真心真情,只有試著突破明星心防,多從平常生活接觸(大家做朋友,而非只顧著搞宣傳),多陪他們討論專業上的成就或瓶頸(藝人最期盼汗水辛苦能得到專業回饋與肯定),才有可能累積不同的視野與素材,例如:1995年若非孤軍深入黃山的《風月》拍片現場,張國榮就未必會有風雨故人來的感動,因而透露說他在中國拍戲絕不喝當地水,絕不食肉,就怕不潔惹病的小心謹慎;若非曾經在坎城影展上,陪著張國榮與找擔任評審的影星蓋瑞.歐德曼請教他未能以《霸王別姬》坎城封帝的關鍵,也許就不會聽到張國榮打開話匣子,暢談他是多在意和梁朝偉之間的演技競爭?以及他多麼在乎曾經和譚詠麟的歌壇爭霸……。
華文媒體鮮少專業的訃聞寫手,多數都靠專業記者就責任管區在名人過世後屬筆撰文,蓋棺論定,此時,誰能在平時擁有最多第一手的採訪經驗、生活接觸和人生觀察,就越能在關鍵時刻成就擲地有聲的追思文字。
然而,台灣媒體記者斷層嚴重,老成巨椽不見容於只求「輕薄短小」的老闆,出道三五年的新秀,沒見過江山人物,卻已經儼然以資深記者自居了,一旦名人辭世,不是渾然不知,就是只能寥寥數語,簡單帶過。訃聞寫作的標準潰散,其實見証的是歷史健忘症和文明癡呆症正逐漸在社會底層蔓延。
還記得名導演大衛.連(David Lean)1991年辭世時,台灣報紙還在限張年代,主管卻能以半版版面全版報導台灣眾家導演追念大衛.連的感言,贊佩他的影像作品曾經震撼多少人心,浩歎歷史匆匆又翻過一頁;2006年日本電影大師今村昌平過世時,台灣報業的影劇版面已經都擴大到四大張,卻只肯給三百字的篇幅做生平誌要的簡訊處理;號稱二十四小時播出的電視新聞頻道更連一分鐘的新聞畫面都做不來(或者是根本不知道他是誰了)…。
訃聞,是名人在世的最後回顧,齊備,就不枉此生,周詳,就讓讀者見証了生命的光與熱。媒體是貪婪又現實的,能夠行銷的議題才會大做,因此日前同日去世的年輕藝人許瑋倫及亞洲鐵人楊傳廣,獲得的媒體關注及報導版面,其實完全不成比例,也能反應他們在歷史上的地位,然而,媒體樂此不疲地快炒偶像明星的點點滴滴,因為收視率証明,觀眾(讀者)愛看,卻也讓媒體忽略了旗下記者欠缺歷史縱深,只會短線熱炒的缺憾。
身處在一個囫圇吞棗的短線與速食年代,身處在一個只追求流行,只看重表象熱鬧的新媒體年代,訃聞寫作或報導的失衡,正是媒體偏食,也只圖以快炒熱炒手法填塞讀者的經營心態。
人心變了,媒體變了,訃聞也變了,人要死得早,死得意外,才有報導的價值,那還不如回到古老的墓誌銘年代吧,自己選擇幾句讓人願意記憶與誦讀的文句,權充不枉人間行走的文字紀錄,或許還能少些閒氣吧!
___________________________________________________
二月十一日清晨一點二十分,我掛斷採訪電話,筆記本洋洋灑灑記了一整頁,坐回到電腦前,開始寫稿了,一點四十五分,八百五十字的文章完成,按個傳送鍵傳往了報社。
筆墨,肯定無法具現每一個精彩靈魂的全;每一回的訃聞寫作,卻都是難忘的靈感激戰。謹為之記。
2009/06/04
【藍祖蔚的電影筆記20070603】驚奇四超人:電影宣傳學
煙火發表於: 05 六月 2007 10:38 pm‧促膝長談討論區感謝藍祖蔚老師授權轉載
出處:藍色電影夢:http://4bluestones.biz/mtblog/2007/06/post-507.html#more
電影宣傳是一場難打的硬仗。做了,不一定成功;不做,成功卻是一定不會從天而降。
電影需要宣傳,需要造勢,這是人所周知的常識,但是怎樣的宣傳才算成功?怎樣的宣傳才能吸聚目光,創造熱度或票房?卻未必是行銷專家都能夠事先預測得到的。
好萊塢新電影《驚奇四超人2─銀色衝浪手現身(Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer)》最近就印鑄了四萬枚二毛五硬幣,正面依舊是美國國父華盛頓的側面肖像,背面則成了銀色衝浪手凌空飛行的英姿,另外還加附了《驚奇四超人 2─銀色衝浪手現身》的官網網址。
二十世紀福斯公司的想法很簡單:這四萬枚硬幣平均分配八百枚到美國各州,影迷只要找到這些特鑄硬幣,依照指示登錄《驚奇四超人2─銀色衝浪手現身》官網, 而且答對問題,就有機會偕同四位朋友一起前往英國倫敦參加該片的首映禮。福斯公司認為這四萬枚硬幣的價格只需一萬美金,卻可能可以掀起影迷的尋幣熱,大家 都在找特鑄硬幣,就必定會在消費市場上帶動討論議題,效果遠比花上十幾萬美金在傳統媒體上打廣告要強得多了。
點子很好,卻違反了美國法令。
因為就算只是二毛五硬幣,民間也不能私下鑄造,一定要先取得美國鑄幣局的同意才能鑄造發行,這枚「驚奇版」硬幣雖然也是鑄造美國國幣的富蘭克林鑄造廠鑄造的,卻因為少了官方的許可,而成了「偽」幣,一旦官方追究,電影公司就得接受罰款處份。
看到這則外電,讓我想起了1993年和1994年的坎城影展往事。
1993年的坎城影展有兩部華語片參加了金棕櫚競賽,分別是台灣片商邱復生投資,侯孝賢執導的《戲夢人生》和台灣片商徐楓投資,陳凱歌執導的《霸王別姬》,兩位片商都想盡方法要在坎城造勢,畢竟若能在坎城得獎,不但走路有風,日後的國際市場賣埠也更加容易。
《霸王別姬》中的最大賣點就在「本是男兒郎」的張國榮,硬被師父洗腦變成了「本是女嬌娥」,京劇乾旦的扮相、風情和演技往往比起坤旦更有魅力,於是就有人建議要不要張國榮在記者會上,或是星光大道上粉墨登場,以女嬌娥模樣豔驚國際媒體?
就宣傳的觀點而言,此舉肯定會讓國際媒體拚命按下相機快門,寫下一則影展花絮,充分達到宣傳的目的,但是男扮女裝的同志議題卻只是《霸王別姬》透過戲子滄 桑檢視時代動亂下的人性本色的一段小枝節而已,張國榮粉墨登場不難,卻嫌刻意做作,充其量只搏到了一天的媒體焦點,但是影片本身成就和演員的敬業演出卻可 能被忽略了。
幾度盤算後,徐楓放棄了粉墨秀,素顏登場的張國榮反而以片中的性別錯亂演技,感動了無數電影專家,《霸王別姬》花了不少錢辦派對、登廣告做公關宣傳,卻放棄了這場變裝秀,從結果來看,這場變裝秀確實可能就是白忙一場,卻無實質意義的造勢行為。
同樣是1993年,以李天祿傳奇人生為題材的電影《戲夢人生》也在坎城亮相,新聞局卯足全力配合造勢,其中最特別的噱頭就是請出「亦宛然掌中劇團」千里迢迢帶著舞台道具、戲偶行頭和樂器,千里迢迢趕赴法國蔚藍海岸演出一場。
李天祿的掌中戲在台灣並非流行顯學,但是徒子徒孫滿天下,他不但收了法國學生班任旅,後來更受到法國偶戲界敬重,多次到了巴黎市政廳開設大師班,還獲頒過法國騎士榮譽勳章,配合《戲夢人生》的坎城首映,亦宛然劇團到坎城演出一場,是有文化出擊的強力文宣力道。
問題在於坎城影展是現實之至的名利場,媒體只關心明星和大導演,片商只在乎用多少價格搶到多少最新強片,對於每天在坎城沙灘或十字大道上發生的諸多宣傳活 動,幾乎很少特別留意的,一般人會在影展期間去坎城旅遊的人,多數也都是影迷或影癡,每天趕著看電影都來不及了,也未必會注意到南管樂器在沙灘旁響起的聲 波,更別說停下來觀看掌中戲的演出內容了。
1993年的坎城影展上,《戲夢人生》先獲得了評審獎,侯孝賢陪著李天祿上台領獎,為一代宗師留下了揚名國際的身影,接下來則是陳凱歌、徐楓和張國榮三人 聯袂登台領取《霸王別姬》的金棕櫚獎,兩岸影人各有美麗回憶,亦宛然劇團的辛苦演出究竟是否符合投資報酬,也就沒有太多人檢討了。
1994年的坎城影展上,李安執導的《飲食男女》入選為《導演雙周》的開幕作品,中影公司於是大張旗鼓,專程從台灣運送了食材和烹煮器皿,要在坎城海灘舉 辦一場「中華料理派對」,從片商、媒體到國際影人,只要關心台灣電影的朋友一律都歡迎,場面非常盛大,連一手支持李安拍片的中影公司副總經理徐立功也親自 下廚張羅美食。
那場「飲食男女宴」是我在坎城採訪歷史中最豐盛的晚宴之一,酒酣耳熱之際,李安和楊貴媚、王渝文等人都出盡風頭,但是沒有人確知這場花費不貲的晚宴,收到 了多少宣傳成效,有人認為那就是台灣影壇展現實力的一場派對,交朋友要在平時,不必現實到非有媒體報導或片商買片才算賓主盡歡;但是,亦有人對著杯盤狼藉 的晚宴會場說,這些人酒足飯飽後,就如鳥獸散,所有的投資花費和心血力氣真的有意義嗎?
電影宣傳不是數學遊戲,能夠立竿見影,老闆當然開心;一旦失利,就好像是把大把鈔票拋,甚至連半片水花都濺不起來…成敗得失之間,沒有標準公式可以計算,但是想點子的人依舊前仆後繼,要在虛幻的空氣中創造海市蜃樓的美景,這真是一場艱難的戰爭啊!
【藍祖蔚的電影筆記20040606】三訪張國榮
June 6, 2004
20040606:三訪張國榮
轉載自藍藍的movie blog:http://blog.yam.com/tonyblue/article/381084
2005年的八月,我接獲香港寄來的一封電郵,香港有一群朋友又要籌辦《霸王別姬藝術展》,國榮都已離開人間二十八個月了,影歌迷對他的思念讓我動容,於是找出了這篇舊文章,貼給思念他的朋友回味。
張國榮的演藝人生的第一高峰,是他的歌唱歲月;一九九二年到一九九七年的電影歲月則是是第二高峰。
從「霸王別姬」到「風月」,我曾經三度採訪張國榮,當時他為了演好京劇名角程蝶衣,已經練出一口標準普通話,溝通順暢,三次的促膝長談,記下不少筆記,在他猝然殞逝後,重新翻閱,對照後來他人生情路和戲路的幾度丕變,痕跡歷歷,讓人不由輕歎!
印像最深,也談得最久的一次,是在離黃山機場還有一個多小時車程的安徽黟縣「風月」拍片現場的採訪。黟縣以明清建築著稱,「菊豆」和「畫魂」兩部電影都在這裡開拍,當地酷熱,加上現場強燈照攝,拍片現場將近四十度的高溫,工作人員無不汗如雨下,蓮花池畔是唯一清風徐來的清涼地,張國榮向我透露他許多的小秘密。
★不懂五線譜 卻拿作曲獎
「今後,我只為公益再唱歌!」張國榮當時才以「霸王別姬」備受好評,王家衛的「東邪西毒」才拍了一半,「風月」又是陳凱歌特地為他量身訂製的劇片,所以他斬釘截鐵地告訴我他已完全離開了歌唱界,「我或許還可以在卡拉OK中酣唱終宵,但是絕不可能再回歌壇做歌星,離開歌壇我一點不後悔,我要讓大家知道的是張國榮真的很會演戲,我有名不是因為我會唱歌,而是我戲演得真好!」
「而且,你知道我根本看不懂五線譜嗎?」張國榮笑著透露他的秘密:「我的靈感全在我的腦海中。」退出歌壇後,他把對音樂的愛轉向了譜曲創作,「白髮魔女傳」的電影歌曲「白髮紅顏」就讓他得到了生平第一座,也是唯一的一座金馬獎,「其實,我什麼樂器都不會玩,寫曲完全是靠平時自己哼哼唱唱找靈感,有了大致的曲調後,我會告訴製作人那裡要什麼樣的和音,要如何的配聲,」他雙手一拍很得意地說:「黛安娜蘿絲同樣看不懂五線譜,同樣是世人公認歌唱天后,因為她有天分。」
★影帝夢難圓 心血盡成灰
「做人和做事都一樣,要專心才能有成!」當年,他真心希望自己能夠名揚國際,「霸王別姬」未能在坎城獲獎,他很在意,因為在「霸王別姬」中還是配角的葛優卻已經先他一步,在九四年以「活著」拿下了坎城影帝,他對「風月」寄望很深,在黟縣的小房間裡,他每天除了啞鈴練身之外,床上桌上擺放了各式的「風月」腳本:從編劇的對白本、導演的分析本和攝影師的分鏡腳本都有。「我要了解電影拍攝的每個環節。」他真的很用功,可惜最後又讓他失望了。
一九九三年五年,張國榮滿懷期待地進軍坎城,希望能以「霸王別姬」的程蝶衣一角名揚國際,頒獎前各界影評分析他勝算很高,最後影帝卻頒給了英國電影「赤裸」的男演員大衛朱利斯,緊接著宣布金棕櫚獎得主時,評審長路易馬盧先宣布了「鋼琴師和她的情人」,現場歡聲雷動,當時人在前台拍照的我心頭一驚,「什麼獎都沒有,無非是備受看好的『霸王別姬』摃龜了?」我緊急回頭,只看到徐楓、陳凱歌和張國榮也都是驚訝呆滯的蒼白表情,真的摃龜了嗎?此時,路易馬盧又再唸出「霸王別姬」的片名,陳凱歌激動莫名,硬拉著徐楓和張國榮一起上台,張國榮的唇邊終於綻露出些許笑紋。
個人沒得獎,但是電影得到了大獎,接下來,張國榮表現得很有風度,在惜別酒會上,我陪著他周旋於各國賓客中,那年擔任評審的影星蓋瑞歐曼一見到他就搶過來握手,蓋瑞一直誇他實在演得太精彩了,「你沒有輸,」蓋瑞很誠懇地說:「大家都肯定你的表演,但是大會也建議評審不要把所有的獎都給了同一部電影。」路易馬盧見到張國榮時,也一直用「Wonderful!」讚美他,他不能說什麼,只有點頭說謝。
那晚,陳凱歌和徐楓都興奮得徹夜難眠,反而是張國榮早早回房了,那年坎城是他距離得獎最近的一年,落敗的他,依舊風度翩翩,但是整整二十個月拍一部電影的全力付出,最後還是與獎擦肩而過,那種失意,那種落寞,身旁無人能夠安慰他。
第二年,「霸王別姬」和「喜宴」雙雙入圍奧斯卡最佳外語片,沒有個人獎項的競逐,少了得失心,張國榮顯得格外氣定神閒,風度翩翩地穿著黑色大禮服走上星光大道。可是最後兩部華語片卻都敗給了西班牙的「四千金的情人」,陳凱歌失望之情溢於言表,李安則是忙著安慰失望又激憤的華文媒體記者,一直很少開口的張國榮終於忍不住抱怨說奧斯卡太不尊重中國人了。他的心情,等同我的心情,但是我又依稀看見了他在坎城的落寞神采。
★神秘保護色 曖昧雙性情
公開出櫃之前的他,對自己的性向其實是既模糊又直接,他曾經對我侃侃而談他的愛情夢想:「我不是不渴望愛情,只是身為娛樂名人,我的考慮難免要比一般人多得多,因為不管誰做了我的情人,我們其實都滿痛苦的,沒有自由,只有壓力。」十年後重新回味他這番話,顯然,既適用於異性,也適用同性,他的回答既嚴謹又真誠,外人不一定聽得懂他的多重含意,卻更能明白他要有多大的勇氣才敢出櫃。
當時,林青霞復出正紅,他不時就會炫耀在電影「白髮魔女」中和林青霞在瀑布下的一場激情床戲,「我就緊緊抱著她,吻著她……」他挑逗的眼神、動作和口吻,活脫脫就像一般異性戀男人一樣,充分享受著能夠和銀幕女神共浴激吻的得意洋洋。沒有想到,他最愛的,最後竟然是男人,更沒有料到終於他會在「春光乍洩」中和梁朝偉激情磨磳擁吻難分,坦白自己的性向。
在黟縣的談話中,他很含蓄地點出了自認比梁朝偉和梁家輝更優秀,更得導演王家衛寵愛的內心優越感。但是「東邪西毒」夢碎,反而是梁朝偉在「重慶森林」中聲譽鵲起,後來,他在「春光乍洩」中像發了瘋似地演出同志情人角色,坎城再度忽視他,金馬獎也沒有肯定他,反而是梁朝偉在「花樣年華」中又搶先他圓了坎城影帝夢。他的失意和落寞,我想我知道。
★ 無計留春住
專心,全力以赴,卻不能有成,是一種「良辰美景奈何天」的喟歎;他後來重返歌壇,卻也不能再造風華,更是一種「無計留春住」的悵惘。
從影多年,他最無奈的是每年都得接演一些無聊的賀歲戲,以致常被好友批評:「戲太爛了,但是你還好,沒被拖垮!」每回被罵,張國榮總是含蓄地說以後會少接這種爛戲,但是人在江湖,身不由己,演技早已爐火純青的他,頗有生不逢辰之歎,從「槍王」到「異度空間」,他總是一個人遠遠地跑在前頭,電影就是追不上他的風華,港片早就從「胭脂扣」、「英雄本色」和「倩女幽魂」百花齊放的黃金盛世,跌落到「香港有個荷里活」和「金雞」的傷逝卑微,滾滾紅塵,濁世滔滔,他縱有心有力也難回天了。
我不禁想起要他曾經幾度想要與李安合作,但又一再對李安說:「一定要有最合適的劇本再說,不必專程為我改角色!」從「飲食男女」到「臥虎藏龍」,他和李安見過幾面,終究無緣。
如果還有可能,張國榮會不會想再唱一次「霸王別姬」裡的那首「當愛已成往事」:「往事不要再提,人生已多風雨,縱然記憶抹不去,愛與恨都還在心頭,真的要斷了過去,讓明天好好繼續,你就不要再苦苦追問我的消息……」
參不透鏡花水月,畢竟總成空!太上忘情,其下不及,誰教我們就是情有獨鐘的紅塵眾生呢!
20040606:三訪張國榮
轉載自藍藍的movie blog:http://blog.yam.com/tonyblue/article/381084
2005年的八月,我接獲香港寄來的一封電郵,香港有一群朋友又要籌辦《霸王別姬藝術展》,國榮都已離開人間二十八個月了,影歌迷對他的思念讓我動容,於是找出了這篇舊文章,貼給思念他的朋友回味。
張國榮的演藝人生的第一高峰,是他的歌唱歲月;一九九二年到一九九七年的電影歲月則是是第二高峰。
從「霸王別姬」到「風月」,我曾經三度採訪張國榮,當時他為了演好京劇名角程蝶衣,已經練出一口標準普通話,溝通順暢,三次的促膝長談,記下不少筆記,在他猝然殞逝後,重新翻閱,對照後來他人生情路和戲路的幾度丕變,痕跡歷歷,讓人不由輕歎!
印像最深,也談得最久的一次,是在離黃山機場還有一個多小時車程的安徽黟縣「風月」拍片現場的採訪。黟縣以明清建築著稱,「菊豆」和「畫魂」兩部電影都在這裡開拍,當地酷熱,加上現場強燈照攝,拍片現場將近四十度的高溫,工作人員無不汗如雨下,蓮花池畔是唯一清風徐來的清涼地,張國榮向我透露他許多的小秘密。
★不懂五線譜 卻拿作曲獎
「今後,我只為公益再唱歌!」張國榮當時才以「霸王別姬」備受好評,王家衛的「東邪西毒」才拍了一半,「風月」又是陳凱歌特地為他量身訂製的劇片,所以他斬釘截鐵地告訴我他已完全離開了歌唱界,「我或許還可以在卡拉OK中酣唱終宵,但是絕不可能再回歌壇做歌星,離開歌壇我一點不後悔,我要讓大家知道的是張國榮真的很會演戲,我有名不是因為我會唱歌,而是我戲演得真好!」
「而且,你知道我根本看不懂五線譜嗎?」張國榮笑著透露他的秘密:「我的靈感全在我的腦海中。」退出歌壇後,他把對音樂的愛轉向了譜曲創作,「白髮魔女傳」的電影歌曲「白髮紅顏」就讓他得到了生平第一座,也是唯一的一座金馬獎,「其實,我什麼樂器都不會玩,寫曲完全是靠平時自己哼哼唱唱找靈感,有了大致的曲調後,我會告訴製作人那裡要什麼樣的和音,要如何的配聲,」他雙手一拍很得意地說:「黛安娜蘿絲同樣看不懂五線譜,同樣是世人公認歌唱天后,因為她有天分。」
★影帝夢難圓 心血盡成灰
「做人和做事都一樣,要專心才能有成!」當年,他真心希望自己能夠名揚國際,「霸王別姬」未能在坎城獲獎,他很在意,因為在「霸王別姬」中還是配角的葛優卻已經先他一步,在九四年以「活著」拿下了坎城影帝,他對「風月」寄望很深,在黟縣的小房間裡,他每天除了啞鈴練身之外,床上桌上擺放了各式的「風月」腳本:從編劇的對白本、導演的分析本和攝影師的分鏡腳本都有。「我要了解電影拍攝的每個環節。」他真的很用功,可惜最後又讓他失望了。
一九九三年五年,張國榮滿懷期待地進軍坎城,希望能以「霸王別姬」的程蝶衣一角名揚國際,頒獎前各界影評分析他勝算很高,最後影帝卻頒給了英國電影「赤裸」的男演員大衛朱利斯,緊接著宣布金棕櫚獎得主時,評審長路易馬盧先宣布了「鋼琴師和她的情人」,現場歡聲雷動,當時人在前台拍照的我心頭一驚,「什麼獎都沒有,無非是備受看好的『霸王別姬』摃龜了?」我緊急回頭,只看到徐楓、陳凱歌和張國榮也都是驚訝呆滯的蒼白表情,真的摃龜了嗎?此時,路易馬盧又再唸出「霸王別姬」的片名,陳凱歌激動莫名,硬拉著徐楓和張國榮一起上台,張國榮的唇邊終於綻露出些許笑紋。
個人沒得獎,但是電影得到了大獎,接下來,張國榮表現得很有風度,在惜別酒會上,我陪著他周旋於各國賓客中,那年擔任評審的影星蓋瑞歐曼一見到他就搶過來握手,蓋瑞一直誇他實在演得太精彩了,「你沒有輸,」蓋瑞很誠懇地說:「大家都肯定你的表演,但是大會也建議評審不要把所有的獎都給了同一部電影。」路易馬盧見到張國榮時,也一直用「Wonderful!」讚美他,他不能說什麼,只有點頭說謝。
那晚,陳凱歌和徐楓都興奮得徹夜難眠,反而是張國榮早早回房了,那年坎城是他距離得獎最近的一年,落敗的他,依舊風度翩翩,但是整整二十個月拍一部電影的全力付出,最後還是與獎擦肩而過,那種失意,那種落寞,身旁無人能夠安慰他。
第二年,「霸王別姬」和「喜宴」雙雙入圍奧斯卡最佳外語片,沒有個人獎項的競逐,少了得失心,張國榮顯得格外氣定神閒,風度翩翩地穿著黑色大禮服走上星光大道。可是最後兩部華語片卻都敗給了西班牙的「四千金的情人」,陳凱歌失望之情溢於言表,李安則是忙著安慰失望又激憤的華文媒體記者,一直很少開口的張國榮終於忍不住抱怨說奧斯卡太不尊重中國人了。他的心情,等同我的心情,但是我又依稀看見了他在坎城的落寞神采。
★神秘保護色 曖昧雙性情
公開出櫃之前的他,對自己的性向其實是既模糊又直接,他曾經對我侃侃而談他的愛情夢想:「我不是不渴望愛情,只是身為娛樂名人,我的考慮難免要比一般人多得多,因為不管誰做了我的情人,我們其實都滿痛苦的,沒有自由,只有壓力。」十年後重新回味他這番話,顯然,既適用於異性,也適用同性,他的回答既嚴謹又真誠,外人不一定聽得懂他的多重含意,卻更能明白他要有多大的勇氣才敢出櫃。
當時,林青霞復出正紅,他不時就會炫耀在電影「白髮魔女」中和林青霞在瀑布下的一場激情床戲,「我就緊緊抱著她,吻著她……」他挑逗的眼神、動作和口吻,活脫脫就像一般異性戀男人一樣,充分享受著能夠和銀幕女神共浴激吻的得意洋洋。沒有想到,他最愛的,最後竟然是男人,更沒有料到終於他會在「春光乍洩」中和梁朝偉激情磨磳擁吻難分,坦白自己的性向。
在黟縣的談話中,他很含蓄地點出了自認比梁朝偉和梁家輝更優秀,更得導演王家衛寵愛的內心優越感。但是「東邪西毒」夢碎,反而是梁朝偉在「重慶森林」中聲譽鵲起,後來,他在「春光乍洩」中像發了瘋似地演出同志情人角色,坎城再度忽視他,金馬獎也沒有肯定他,反而是梁朝偉在「花樣年華」中又搶先他圓了坎城影帝夢。他的失意和落寞,我想我知道。
★ 無計留春住
專心,全力以赴,卻不能有成,是一種「良辰美景奈何天」的喟歎;他後來重返歌壇,卻也不能再造風華,更是一種「無計留春住」的悵惘。
從影多年,他最無奈的是每年都得接演一些無聊的賀歲戲,以致常被好友批評:「戲太爛了,但是你還好,沒被拖垮!」每回被罵,張國榮總是含蓄地說以後會少接這種爛戲,但是人在江湖,身不由己,演技早已爐火純青的他,頗有生不逢辰之歎,從「槍王」到「異度空間」,他總是一個人遠遠地跑在前頭,電影就是追不上他的風華,港片早就從「胭脂扣」、「英雄本色」和「倩女幽魂」百花齊放的黃金盛世,跌落到「香港有個荷里活」和「金雞」的傷逝卑微,滾滾紅塵,濁世滔滔,他縱有心有力也難回天了。
我不禁想起要他曾經幾度想要與李安合作,但又一再對李安說:「一定要有最合適的劇本再說,不必專程為我改角色!」從「飲食男女」到「臥虎藏龍」,他和李安見過幾面,終究無緣。
如果還有可能,張國榮會不會想再唱一次「霸王別姬」裡的那首「當愛已成往事」:「往事不要再提,人生已多風雨,縱然記憶抹不去,愛與恨都還在心頭,真的要斷了過去,讓明天好好繼續,你就不要再苦苦追問我的消息……」
參不透鏡花水月,畢竟總成空!太上忘情,其下不及,誰教我們就是情有獨鐘的紅塵眾生呢!
藍祖蔚電影筆記20050715 超級癡夢狂
藍祖蔚電影筆記20050715 超級癡夢狂 轉自藍藍的movie blog:http://blog.yam.com/tonyblue/article/284447
自認是影迷的人,看看老美影迷做了什麼事吧!
愛看電影算不算影迷?
為了一部電影首映,排上三四小時隊買首映票,算不算影迷?
一星期看三部以上電影DVD,算不算影迷?
為了一睹明星和導演風采,拚命打聽記者會、簽名會和首映會消息,然後趕場去尖叫要簽名,算不算影迷?
廣義來講,這些都算。
迷,這個字,就是癡,就是狂。
然而我更佩服的是那些明星都已身故,卻依舊狂熱,卻依舊願意為偶像奉獻熱情的人。對於我而言,一死一生,交情乃見,偶像聽不見你的呼喊時,你還依舊狂熱,你才是打心眼裡始終如一的癡狂影迷。
台灣有一群張國榮的影迷。在偶像離開人間後,每一年都持續辦活動,頭一年是在咖啡館裡齊唱偶像的歌;第二年是在台大辦影展,還請專家來解說。第三年,他們還會不會有活動?我不知道,但是我相信他們的熱情不會消褪的。
美國也有一群影迷,不但自給自足辦起了影友會,還爭取到影片公司的授權,開發了無數商品,各位在網頁上看到的這隻掛錶,就是其中之一,限量一千只,每只手錶賣一百二十五元美金,只賣有緣的影癡,很有意思的。
這個影友會就是電影《似曾相識》的影友會,他們的網址如下http://www.somewhereintime.tv/,去年,《似曾相識》的男主角克里斯多夫.李維離開人間後的一個小時,他們就在網路上發布了偶像的訃聞;今年,《似曾相識》的問世二十五周年,他們將在十月十四日到十六日,連著三天在電影故事的發生地,同時也是拍攝地點的Grand Hotel舉辦慶祝會,大家一起來觀賞最新沖印完成的全新電影拷貝,最後一天時還要求出席的來賓要比照當年的電影情節,穿起一九一二年時代的服裝,大家一起再回到現場重溫那段穿越六十四年時空所譜寫的曠世戀情。
《似曾相識》寫下的影史奇蹟恐怕是後人難以想像與超越的,《似曾相識》不是了不起的電影,藝術成就不高,男女主角內心幽微變化的演技詮釋,坦白說也不足以讓人魂縈夢繫,但是穿越時空愛上你的戀情實在很有魅力,約翰.貝律打造的音樂色彩,更是讓人蕩氣迴腸,光是拉赫曼尼諾夫的「帕格尼尼主題狂想曲」的二十四段變奏樂章中,就能慧眼獨具挑出最旖妮美麗的第十八首變奏,而且用音樂史來說愛情故事,就夠迷死人了。
影迷對《似曾相識》的迷戀,是打心眼裡油生的感動,那是任何只靠宣傳技倆來唬人的當代電影很難想像的口耳相傳魅力。人間自是有情癡,此事無關風與月,影史上永垂不杇的電影都因為有這種旁人無法取代的特質才能代代相傳。
我最佩服《似曾相識》影友會的地方在於他們很有行銷概念,光是從電影主題開發出來的紀念商品就不知凡幾,珠寶類產品從手鐲到髮夾,就有八種之多,更別提其他的影音書、以及T恤及相框等物品了。
把一部喜歡的電影永久珍藏,就是影迷才會幹的事,美國影迷不只是癡,他們還有商業頭腦和手段,台灣人能夠有樣學樣嗎?愛電影,不應只有唏噓和歎息,我以文章擁抱電影,親愛的朋友,你呢?
自認是影迷的人,看看老美影迷做了什麼事吧!
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廣義來講,這些都算。
迷,這個字,就是癡,就是狂。
然而我更佩服的是那些明星都已身故,卻依舊狂熱,卻依舊願意為偶像奉獻熱情的人。對於我而言,一死一生,交情乃見,偶像聽不見你的呼喊時,你還依舊狂熱,你才是打心眼裡始終如一的癡狂影迷。
台灣有一群張國榮的影迷。在偶像離開人間後,每一年都持續辦活動,頭一年是在咖啡館裡齊唱偶像的歌;第二年是在台大辦影展,還請專家來解說。第三年,他們還會不會有活動?我不知道,但是我相信他們的熱情不會消褪的。
美國也有一群影迷,不但自給自足辦起了影友會,還爭取到影片公司的授權,開發了無數商品,各位在網頁上看到的這隻掛錶,就是其中之一,限量一千只,每只手錶賣一百二十五元美金,只賣有緣的影癡,很有意思的。
這個影友會就是電影《似曾相識》的影友會,他們的網址如下http://www.somewhereintime.tv/,去年,《似曾相識》的男主角克里斯多夫.李維離開人間後的一個小時,他們就在網路上發布了偶像的訃聞;今年,《似曾相識》的問世二十五周年,他們將在十月十四日到十六日,連著三天在電影故事的發生地,同時也是拍攝地點的Grand Hotel舉辦慶祝會,大家一起來觀賞最新沖印完成的全新電影拷貝,最後一天時還要求出席的來賓要比照當年的電影情節,穿起一九一二年時代的服裝,大家一起再回到現場重溫那段穿越六十四年時空所譜寫的曠世戀情。
《似曾相識》寫下的影史奇蹟恐怕是後人難以想像與超越的,《似曾相識》不是了不起的電影,藝術成就不高,男女主角內心幽微變化的演技詮釋,坦白說也不足以讓人魂縈夢繫,但是穿越時空愛上你的戀情實在很有魅力,約翰.貝律打造的音樂色彩,更是讓人蕩氣迴腸,光是拉赫曼尼諾夫的「帕格尼尼主題狂想曲」的二十四段變奏樂章中,就能慧眼獨具挑出最旖妮美麗的第十八首變奏,而且用音樂史來說愛情故事,就夠迷死人了。
影迷對《似曾相識》的迷戀,是打心眼裡油生的感動,那是任何只靠宣傳技倆來唬人的當代電影很難想像的口耳相傳魅力。人間自是有情癡,此事無關風與月,影史上永垂不杇的電影都因為有這種旁人無法取代的特質才能代代相傳。
我最佩服《似曾相識》影友會的地方在於他們很有行銷概念,光是從電影主題開發出來的紀念商品就不知凡幾,珠寶類產品從手鐲到髮夾,就有八種之多,更別提其他的影音書、以及T恤及相框等物品了。
把一部喜歡的電影永久珍藏,就是影迷才會幹的事,美國影迷不只是癡,他們還有商業頭腦和手段,台灣人能夠有樣學樣嗎?愛電影,不應只有唏噓和歎息,我以文章擁抱電影,親愛的朋友,你呢?
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