【藍祖蔚的電影筆記20070603】驚奇四超人：電影宣傳學

煙火發表於: 05 六月 2007 10:38 pm‧促膝長談討論區

感謝藍祖蔚老師授權轉載
出處：藍色電影夢：http://4bluestones.biz/mtblog/2007/06/post-507.html#more

電影宣傳是一場難打的硬仗。做了，不一定成功；不做，成功卻是一定不會從天而降。

電影需要宣傳，需要造勢，這是人所周知的常識，但是怎樣的宣傳才算成功？怎樣的宣傳才能吸聚目光，創造熱度或票房？卻未必是行銷專家都能夠事先預測得到的。

好萊塢新電影《驚奇四超人２─銀色衝浪手現身（Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer）》最近就印鑄了四萬枚二毛五硬幣，正面依舊是美國國父華盛頓的側面肖像，背面則成了銀色衝浪手凌空飛行的英姿，另外還加附了《驚奇四超人 ２─銀色衝浪手現身》的官網網址。

二十世紀福斯公司的想法很簡單：這四萬枚硬幣平均分配八百枚到美國各州，影迷只要找到這些特鑄硬幣，依照指示登錄《驚奇四超人２─銀色衝浪手現身》官網， 而且答對問題，就有機會偕同四位朋友一起前往英國倫敦參加該片的首映禮。福斯公司認為這四萬枚硬幣的價格只需一萬美金，卻可能可以掀起影迷的尋幣熱，大家 都在找特鑄硬幣，就必定會在消費市場上帶動討論議題，效果遠比花上十幾萬美金在傳統媒體上打廣告要強得多了。

點子很好，卻違反了美國法令。

因為就算只是二毛五硬幣，民間也不能私下鑄造，一定要先取得美國鑄幣局的同意才能鑄造發行，這枚「驚奇版」硬幣雖然也是鑄造美國國幣的富蘭克林鑄造廠鑄造的，卻因為少了官方的許可，而成了「偽」幣，一旦官方追究，電影公司就得接受罰款處份。

看到這則外電，讓我想起了1993年和1994年的坎城影展往事。

1993年的坎城影展有兩部華語片參加了金棕櫚競賽，分別是台灣片商邱復生投資，侯孝賢執導的《戲夢人生》和台灣片商徐楓投資，陳凱歌執導的《霸王別姬》，兩位片商都想盡方法要在坎城造勢，畢竟若能在坎城得獎，不但走路有風，日後的國際市場賣埠也更加容易。

《霸王別姬》中的最大賣點就在「本是男兒郎」的張國榮，硬被師父洗腦變成了「本是女嬌娥」，京劇乾旦的扮相、風情和演技往往比起坤旦更有魅力，於是就有人建議要不要張國榮在記者會上，或是星光大道上粉墨登場，以女嬌娥模樣豔驚國際媒體？

就宣傳的觀點而言，此舉肯定會讓國際媒體拚命按下相機快門，寫下一則影展花絮，充分達到宣傳的目的，但是男扮女裝的同志議題卻只是《霸王別姬》透過戲子滄 桑檢視時代動亂下的人性本色的一段小枝節而已，張國榮粉墨登場不難，卻嫌刻意做作，充其量只搏到了一天的媒體焦點，但是影片本身成就和演員的敬業演出卻可 能被忽略了。

幾度盤算後，徐楓放棄了粉墨秀，素顏登場的張國榮反而以片中的性別錯亂演技，感動了無數電影專家，《霸王別姬》花了不少錢辦派對、登廣告做公關宣傳，卻放棄了這場變裝秀，從結果來看，這場變裝秀確實可能就是白忙一場，卻無實質意義的造勢行為。

同樣是1993年，以李天祿傳奇人生為題材的電影《戲夢人生》也在坎城亮相，新聞局卯足全力配合造勢，其中最特別的噱頭就是請出「亦宛然掌中劇團」千里迢迢帶著舞台道具、戲偶行頭和樂器，千里迢迢趕赴法國蔚藍海岸演出一場。

李天祿的掌中戲在台灣並非流行顯學，但是徒子徒孫滿天下，他不但收了法國學生班任旅，後來更受到法國偶戲界敬重，多次到了巴黎市政廳開設大師班，還獲頒過法國騎士榮譽勳章，配合《戲夢人生》的坎城首映，亦宛然劇團到坎城演出一場，是有文化出擊的強力文宣力道。

問題在於坎城影展是現實之至的名利場，媒體只關心明星和大導演，片商只在乎用多少價格搶到多少最新強片，對於每天在坎城沙灘或十字大道上發生的諸多宣傳活 動，幾乎很少特別留意的，一般人會在影展期間去坎城旅遊的人，多數也都是影迷或影癡，每天趕著看電影都來不及了，也未必會注意到南管樂器在沙灘旁響起的聲 波，更別說停下來觀看掌中戲的演出內容了。

1993年的坎城影展上，《戲夢人生》先獲得了評審獎，侯孝賢陪著李天祿上台領獎，為一代宗師留下了揚名國際的身影，接下來則是陳凱歌、徐楓和張國榮三人 聯袂登台領取《霸王別姬》的金棕櫚獎，兩岸影人各有美麗回憶，亦宛然劇團的辛苦演出究竟是否符合投資報酬，也就沒有太多人檢討了。

1994年的坎城影展上，李安執導的《飲食男女》入選為《導演雙周》的開幕作品，中影公司於是大張旗鼓，專程從台灣運送了食材和烹煮器皿，要在坎城海灘舉 辦一場「中華料理派對」，從片商、媒體到國際影人，只要關心台灣電影的朋友一律都歡迎，場面非常盛大，連一手支持李安拍片的中影公司副總經理徐立功也親自 下廚張羅美食。

那場「飲食男女宴」是我在坎城採訪歷史中最豐盛的晚宴之一，酒酣耳熱之際，李安和楊貴媚、王渝文等人都出盡風頭，但是沒有人確知這場花費不貲的晚宴，收到 了多少宣傳成效，有人認為那就是台灣影壇展現實力的一場派對，交朋友要在平時，不必現實到非有媒體報導或片商買片才算賓主盡歡；但是，亦有人對著杯盤狼藉 的晚宴會場說，這些人酒足飯飽後，就如鳥獸散，所有的投資花費和心血力氣真的有意義嗎？

電影宣傳不是數學遊戲，能夠立竿見影，老闆當然開心；一旦失利，就好像是把大把鈔票拋，甚至連半片水花都濺不起來…成敗得失之間，沒有標準公式可以計算，但是想點子的人依舊前仆後繼，要在虛幻的空氣中創造海市蜃樓的美景，這真是一場艱難的戰爭啊！

啊！天星碼頭本週末走入歷史！

煙火發表於: 11 十一月 2006 08:00 pm ‧促膝長談討論區

星期四聽新聞說，天星碼頭這個許多香港居民和旅客的共同回憶，即將在本週末走入歷史。1977年哥哥去參加亞洲歌唱比賽的時候，也是坐天星小輪到達目的地的。這幾年，我大概也坐了三次天星小輪吧！雖然要蓋新的，但總是和舊的不一樣。短短三年，和哥哥有關的景物裝修的裝修，關閉的關閉，其實這根本就是社會常態吧！以前我對周遭環境的改變並不會太過在意，但現在總會緬懷感嘆一番，也許我真的老囉！

我對渡輪的第一次印象是花蓮輪。那是我六歲的時候，和家人一起從基隆港坐到花蓮港，坐了將近一天的時間。船艙內擠滿了暈船嘔吐的人，又髒又臭，我沒有暈船，不願待在船艙裡，一整天都在甲板上跑來跑去。到達花蓮的好幾個小時後，仍感到地面在搖動。之後，我很久很久都不曾坐船。

當我去加拿大讀書的第一天，從繁華的溫哥華市坐渡輪到純樸的溫哥華島，航行時間共兩小時。大概小時候對花蓮輪的壞印象太深，看到加拿大清潔、舒適的大渡輪時，覺得好感動！那是一種能容納很多車輛的渡輪，很多乘客都直接把車子開進渡輪內來，人走到船艙內休息，到達目的地後再開車出去。從此我就變得很喜歡坐渡輪，也喜歡看海。在加拿大一年的時間，我常和學校老師、同學、朋友一起坐著小渡輪到溫哥華島周圍的幾個小離島釣魚、烤肉、捉螃蟹和划船，那一年過得實在開心。

2004年912那次的香港行，我曾和其他同行的榮迷在天星小輪上做了一件我有史以來做過最瘋狂的事，當著所有乘客的面，我們對著維多利亞港大喊：“哥哥！生日快樂！哥哥！我愛你！！”可能是同行的榮迷當中有人比較“人來瘋”，在她的帶領下，一起大起膽子做了這麼一件“壯舉”，可能是我的第一次也是最後一次吧！呵呵！但那情景至今仍歷歷在目，很難忘很難忘。

天星碼頭周末熄燈　旅客不捨緬懷 tvbs (2006-11-09 22:35)

香港天星碼頭是世界聞名的旅游景點，乘坐天星渡輪橫渡維多利亞港，更是人生必到的50個世界景點之一，不過由于填海工程，天星碼頭和港邊的古老鐘樓在周末午夜將結束48年的歷史任務，外國旅客都把握最後倒數時間拍照留念。 　　

每15分鐘報時一次的古老英倫大鐘，隨著有48年歷史的中環天星碼頭，在這個周末午夜熄燈告別就會消失，在晚上下班時間，中環天星碼頭？車水馬龍，隨著舊碼頭搬遷進入最後階段就更熱鬧，一整天都有民眾和外地旅客，用拍照或是畫油畫保留住這個共同的記憶體。 　　

印度旅客：「天星碼頭帶給每一位來香港的外國旅客，一個很富有歷史性的回憶，往來天星碼頭的人都是坐渡輪到對岸工作、談生意、休閒娛樂等等。」 　　

天星碼頭不單是一個普通的渡輪碼頭，已經成為聞名世界的旅游景點、約會等人的香港地標，加上天星渡輪便宜快捷，乘坐天星渡輪橫渡維多利亞海港，更被評為是人生必到的50個景點之一。 　　TVBS香港特派記者黃重添：「在英國殖民時代早期，這個天星渡輪的上層，華人跟狗都不能進入，現在只要你願意付台幣8塊8，都可以乘坐這個天星渡輪。」 　　

耗資折合台幣10億元興建全新的中環天星碼頭，將搬到國際金融大樓前面，距離舊碼頭400公尺的地方，要多步行7分鐘，新碼頭設計依然保有復古懷舊的感覺。 走入歷史 香港天星碼頭將拆除 公視 (2006-10-17 22:20) 見証香港百年風華的【天星碼頭】，即將走入歷史。香港政府為了解決鬧區交通擁塞的問題，下個月就會拆除天星碼頭。香港民眾和許多外國游客都相當不捨。 綠色的天星渡輪在香港島和九龍之間來回穿梭，這是【東方明珠】香港，最為世人熟知的維多利亞港灣風光，還被美國國家地理雜志票選為全球五十個必須一游的景點。 不過，渡輪停靠的天星碼頭如今卻面臨被拆除的命運。原來為了解決香港鬧區嚴重的塞車問題，港府已經在六百公尺外另外蓋了新的碼頭，下個月正式啟用後，就要拆掉舊碼頭。已經在天星渡輪服務二十二年的船長，對此非常不捨。 ] 天星渡輪于1888年開始載客服務，在1972年過港隧道完工之前、以及1985年地鐵開設過港路線之前，是香港人過海唯一的交通工具。而直到現在也都還是最便宜的過海方式。也面臨拆除命運的，還包括碼頭的鐘樓。這座由制造倫敦大笨鐘的同一家公司設計的鐘樓，是香港最後一座戶外機械時鐘。拆掉舊的、換上新的，也許是時代進步必須付出的代價。港府會在新碼頭設立展覽廳，陳列拆下來的吊鐘還有碼頭的紀念文物，為香港留下一點歷史回憶。

記者林佳蓉編譯。

80年代舊雜誌：張國榮像個高傲的王子

The vigorous Leslie in the 1980s

【80年代舊雜誌：張國榮像個高傲的王子】
http://www.leslie912.com/OldMagazine80s_1.jpg

張國榮終於帶著笑---很陽光的笑容走進攝影室，人家說人逢喜事精神爽，這天他哥哥結婚，Leslie榮陞小叔，心情相當輕鬆。他的工作熱，相當令人感動，像這天，他為了照相害怕精神不好，乾脆沒有去觀禮，只是禮貌地要求攝影師五點半鐘放他去酒樓。這也是他的習慣，每次拍照一定要睡眠充足。

「精神不好的話，我就會有三摺眼皮，影出來的樣子便不好看了。」

追求美是人的天性，張國榮唯美主義的定論是不希望觀眾對他留下一個不好的印象，藝人形象是一個從事表演行業的人的重要包裝。

僅管來的時候是開朗而（精神）充沛，但面對著鏡頭，張國榮總是不經意地流露他的冷峻，或許他已經習慣了這樣的風格運用。

說句實在話，不笑的時候，張國榮儼如童話故事中的俊秀而高傲的王子，當他擠出笑容的時候，親切感就和鄰家大男孩沒有兩樣。

張國榮許多時候給人的感覺是冷而且傲，和他接觸多了才知道他對人是慢熱而且很含蓄，和他熟絡以後才察覺到：他臉上的霜冷只不過是道「保護牆」罷了。每個人都需要保護自己，尤其Leslie曾經身處過四面受敵的窘境，他是一個較極端的例子，抗拒和接受都在一線之間，他的傲氣亦是激發他勇往直前的一股動力，努力加毅力使張國榮有今日這般成就。

談到他的「冷」，張國榮就說：「朋友都說我的形象太冷，要我溫和點，我會慢慢習慣笑多唷！」

其實大家都想多點看到張國榮的笑，而我最直接的感覺就是當他緊握著我雙手打招呼時的那份誠懇，相當地流露他那外冷內熱的真性情。

Leslie張國榮香港影壇的絕色

Leslie張國榮香港影壇的絕色
by Ms. Ikuko Ishihara
某位榮迷譯（等我找到您的名字後就會加上去）

作爲演員的Leslie迷人優雅美麗
Leslie張國榮香港影壇的絕色

我手頭有一份打入電影排行榜前十名中國華語電影名單，是由香港Cinema Express（I don’t know how to translate it.）選出的，旨在增加他們的12000名日本成員。這是從1997年在日本首次放映的影片中推選的結果，我想作爲資料來說是有點兒陳舊了，但是它卻讓我很有點兒吃驚。《春光乍瀉》以絕對優勢居於首位，其次是《歌劇魅影》（《夜半歌聲》），排在第三位的是《天涯海角》（譯者：我不能確定是不是這部？演員有王敏德、陳慧琳、金城武），但是接著，排在第四位的是《大三元》。Leslie出演的所有影片都排進了前四名。《春光乍瀉》的獲勝我可以理解，但是另外兩部影片質量並不太好。排在第五名的《甜蜜蜜》，排在第八名的《舞臺姐妹》比這兩部要更好些。顯而易見，這是一種現象，我稱之爲“只要是Leslie演的電影，什麽都是好的”。

你還會發現，有一部公衆並不熟悉的影片[Chinese gender]（不知是什麽影片？）排在第三十五名。這是一部記錄片，只在東京電影節期間在Shibuya上演過一次。這是就性別分配問題對一些包括Leslie在內的演員的採訪資料集，由Stanley Kwan導演。 這次演出之前並未做任何宣傳，但仍有很多人風擁而至，以至於有人根本不能進場，只好放棄。 無論如何，差不多近四分之三的成員（他們被認爲是對華語電影最爲熟悉的人），都在Leslie的魅力面前繳械投降。

相比之下，1996年的排行榜顯得更爲理智。第一名是《新難兄難弟》（梁朝偉主演），第二名是《墮落天使》（黎明主演），第三名是《東邪西毒》（張國榮主演），第四名是《夏之雪》（主演Josephine Shao），第五名是《風月》。這個結果與影片魅力與藝術性是成比例的，我承認他們那一年是客觀地評選出“好電影”的。但是在下一年，他們由於“崇拜Leslie”而喪失了冷靜的判斷力。

此外，Leslie已經連續六次被評爲最佳男演員，這個記錄不可能被打破：92年的《阿飛正傳》，93和94年的《霸王別姬》，95年的《金枝玉葉》，96年的《風月》，以及97年的《春光乍瀉》。他甚至在最佳女演員評選中名列第七！很長時間以來，他演了許多好電影，但是直到《春光乍瀉》，他的魅力摧毀了觀衆，使他們難以自持。 到底是什麽原因讓每個人都對Leslie如此著迷？當我在新聞招待會及其他場合見到他時，我無法在他身上找出如此強烈魅力的源。從某種程度上說，他非常有禮貌，很容易相處，並不表現出強烈的個性；他的穿著十分整潔，但卻又很適度隨意；他確實非常英俊，但也只能說是亞洲人典型的面孔和體形，如此而已。因此，我無法在他身上發現什麽特殊之處。

但是，舉例來說，儘管與他合演《新上海灘》的劉德華展示出一種適度的光輝，但是說實話，當我重看這部影片時，最能打動我的是Leslie，而不是劉德華。這是讓我吃驚的事實。Leslie非常機智，能夠在隨意的談話中嵌入一些令人印象深刻的辭彙，在必要時明確堅持他的觀點，當然，他還會帶著燦爛的微笑，輕鬆地避開一些尷尬的問題。首先，他看起來非常被動，但是每個人都在不自覺中跟著他走。“他非常專業。沒有人可以做得象他一樣好。”我後來對此印象深刻，但是他做得非常自然，將所有這些掩蓋在他溫和的舉目之中，當他與我面對面時，我對此無法察覺。

所以說，Leslie是非常“狡猾”的。Knaeshiro Takeshi說，他總是按他自己的方式行事，但是即使在舞臺與銀幕之外，Leslie仍在扮演著他的自我。他用天真的微笑令我們敞開心扉，但是在這坦率真誠的微笑背後，他知道微笑的效果。

此外，他還知道什麽時候最好顯得稍微嚴厲一些，而且可以恰到好處地表現出來。同時，他從不犯此類錯誤，比如他從不像一個新生按照指南或手冊上所寫的步驟，談論一些沈悶無趣的話題，許多明星都會犯這樣的錯誤。看起來他就象他正如他本來的面目一平，自然，快樂，但是，他對自己小到手指的動作都非常留意。他是上帝造就的尤物，他仍從上帝那裏獲得自然力，成就自己的完美。如果你看透他的內心，你會發現他非常聰明，極爲敏感，你會看到那燦爛微笑背後做爲香港第一明星的驕傲。只有在必要情況下，他才會讓這些東西流露出來。引人注意對他來說輕而易舉。我們無法抑制內心的喜悅，自願被他引領。他太有魅力了，即使在他放鬆的時候，也難以找到合適的辭彙描繪他；當他著意展示自己時，他的魅力 “無法抵擋”。他有時看起來似乎自我陶醉，其實他對觀衆的反映了如指掌。

他曾經說過，你們在他的歌聲中感受到的甜美氣息並不是一種無意識的流露，這是他有意造成的效果。即使當他深深投入角色中時，他也從未失去自我。
儘管他一度退出影壇和歌壇，專心學習電影，但是他在這兩個領域依然非常活躍。我想他退出時是非常嚴肅的。當時，他更希望成爲一名電影製片人，而不是做一名演員。當時，他相信自己應該在事業的巔峰時刻隱退。可能在他的審美意識中，做導演比做演員更藝術，在年輕美麗時隱退是更好的方式。換句話說，這是一種使自己的存在 “最爲完美的方式”。這種態度讓我看到他對美的真誠與純粹的信念，儘管從某種程度上說，這種方式非常簡單。但是，有那麽多的朋友和歌迷呼喚著他，他們不能忍受他的隱退。而且我猜測，他自己也不知道如何使用他所秉有的全部天賦。之後他對自己的方向進行調整，但是他從未改變自己追求“最完美”的態度。令人難以思議的是，他又演出了許多著名的影片，得到比以前更多的讚美之詞。

80年代初，Leslie開始在日本引起一些觀注，在香港，他是第一號偶像歌手，而且是一名演員，與普通的偶像歌手不同的是，他的表演非常出色。但是在我的記憶中，他給我們留下清晰印象是從86年的《英雄本色》。對我來說，那是一種難以忘懷的體驗。與周潤發所扮演的正直的男性形象相比，Leslie的角色是扭曲的，陰影中的，更具有複雜性。雖然他也有許多動作性場景，但總給人一種溫柔文雅的感覺。在這部影片中，女性並未很好地充當主要角色，富有絕對魅力的是男性，但是正是Leslie以其柔情的一面，使這部電影不僅僅是一部動作片。

在《英雄本色》中，Leslie扮演一個天真的男孩，在《倩女幽魂》中，他還是扮演一個天真、純潔、性格簡單的男人。女鬼因其對她的身體並不垂涎的天真受到感動。在《大三元》中，他努力幫助一個妓女，他是一名不以苦樂爲意的牧師，儘管影片中有一處他與袁詠儀接吻的鏡頭。奇怪的是，本身極爲性感的Leslie竟非常適合表演這個“無性征”的角色。他那清澈的眼神，似乎對世界上的罪惡一無所知，徑直凝視著我們。他的優美高貴讓我想起他個人良好的家庭環境的痕迹。他身上令人神清氣爽的光輝恰好春季的和風。他看起來非常純真，這是一位年輕、無助、既沒有權力，也沒有金錢的男孩所秉有的純真。而且他非常自由，輕而易舉地逾越任何性別的界限。前面我曾提到他曾獲得最佳女演員的提名，儘管除《霸王別姬》外，他並未演過這類角色。這說明他伸縮度極大的性格。他以一句“我並不在乎你是男人還是女人。我只知道我愛你”斬斷性別的束縛。

說到《倩女幽魂》，如果堅持男性氣概，這可能是一個讓人感到非常恥辱的角色，記得Leslie被推入浴缸，需要王祖賢的幫助吧？但是Leslie卻讓這個角色表現得那樣可愛而富有魅力。 但是，這樣溫和純淨的人物卻常常受到殘酷的待遇。在《英雄本色》II中，他被殘忍地殺害了。周潤發扮演一個穩定的角色，不到最後時刻他不會死，這讓我們感到安慰。相反，Leslie的處境從一開始就讓我們感到緊張，他做著危險的秘密工作，而他的妻子懷孕了，即將生産。 他死去的那段長長的片斷給人留下多麽深刻的印象！看著他渾身是血，呼吸微弱，我們的心都被撕碎了。他把這個場面演得太美了，仿佛他使自己都著了迷。

在《霸王別姬》中，你也可以發現這種美。他扮演一名京劇名角，他把自己的生命奉獻心愛的人，卻得不到回報，在變幻的歷史中，他受到命運的捉弄。有時他會投出一抹蘊藏深深哀怨的眼神，這種眼光並不對著任何人，這種眼神太美了，以至於我覺得他敢於得到更殘酷的對待，這樣可以使他更美。 當他飽受折磨最終倒下的那一刻，我發現了他極致的美麗。他即使倒下了，仍然有一個內在的自我仰望蒼穹，仍舊睜著純淨、溫和、無辜的雙眼，這使我更強烈地感受到他那“凋零的美麗”。

王家衛最能發掘Leslie身上這種 “凋零的美”。《阿飛正傳》使他獲得香港最佳男演員獎，也給他帶到了機會。這顯示出他做爲一名藝術片中的男演員的才能，與我們所熟悉的香港動作片、喜劇片完全不同的才能。他扮演一個無所事事的男人，懷著對生母的渴望。最後他離開香港，儘管有兩個女人深愛著他。 影片中他的表情和動作都很粗野，但又有著非常性感、神秘的優雅，似乎是一種完美的結合。他身上有著一股鮮活的激情，他可以爲之犧牲自己的生命。漫長黑暗的歲月中，他腐朽著，墮落著，直到最後那輝煌的時刻。 在影片中，他對女孩非常殘酷，但是他對自己最殘酷。他自我折磨，仿佛知道以那種方式對待自己，他可最美麗。“凋零的美”，這就是身著便裝的他比裸體更美麗的原因所在。

在那一刻，兩性的區別在他身上逐漸消融了。這種美的極至表現可能當屬跨越97演唱會上萬人喝彩的探戈舞。但是說到電影，可能還是歷史劇能夠更好地表現這種美，因爲這種戲劇的化妝通常比較複雜華麗，更能增加Leslie的魅力。 他甚至還演喜劇影片，比如《大富之家》和《射雕英雄之東成西就》，儘管他曾說過他覺得自己並不適合演喜劇影片。但是《白髮魔女傳》是不能忘記的。片中林青霞勇敢無畏，Leslie則表現出純真的甜美。水中的愛情場面太美了！在這個場景中，他們身穿柔軟的服裝，長袖飄飄，被水浸濕了，緊貼身體，水流過他們的面頰和嘴唇，還有他們淩亂的頭髮。《東邪西毒》中苦心經營的場景，只留給我們迅疾變幻的影子，但是Leslie對失去的愛情千般渴望的表情，他的孤獨、虛無而又堅定的目光，成爲這部曖昧感傷的影片的基調。影片中古典多褶的服裝造型，也爲他增添一種雌雄同體的甜美的氣氛。 中古時期和本世紀二三十年代的服裝對他都非常合適，但是這一時期的氛圍對他來說更合適。電影《風月》的背景是“充滿魔力的城市”上海，他是一位身著白衣的女性殺手。 做爲一名職業舞男，帶著心中扭曲的仇恨，他殘酷地對待女人，而這些欺騙的藝術完全俘虜了我們。此外，當他將鞏俐擁在懷中時那悲傷、焦慮、痛苦的表情也是令人難忘的。他自己走向悲劇，我們卻在他絕望的表情中看到一種散發著芬芳的色情

在《胭脂扣》中，我們可以發現Leslie所有這些魅力：心靈純潔的愛人，高明的女人殺手，優美，脆弱。尤其是他在愛情場面中的表演，真是太絕了！他那半睜半閉的眼睛，長長的睫毛，還有張開的形狀優美的雙唇。 在《新上海灘》中，Leslie不是甜美的情人，而是一匹孤獨的狼。如同在《英雄本色》中一樣，Leslie遭到殘酷的待遇。在最後一幕中，他穿著黑衣，美極了，而他要用流血受傷使它更完美。

無論如何，我得說到《春光乍瀉》。作爲Leslie，他對男人和女人同樣具有魅力。他那自我折磨的美麗在這部影片中表現得異常突出。他被寵壞了，自私，狡猾，慣於說謊。他從他的朋友身上掠奪他想得到的東西，卻不許任何人佔有他。梁朝偉覺得自己已經受夠了，可是Leslie回來找他時，他無法拒絕。你可以把這些看作讓人討厭的性格，但是當Leslie來表演時，爲什麽它會變得這樣迷人？當梁朝偉給Leslie喂飯，幫他擦身時，我們甚至能夠分享他的快樂。 儘管他已四十多歲，Leslie卻變得更有光彩，仿佛他與衆多男男女女所發生的每一件事，都把他打磨得更爲優美。可能是他內在、複雜、獨特的吸引力使他在衆多俊星中別具一格。

他是亞洲無人可及的絕色（我知道“絕色”是用於形容女人的辭彙，但是這個詞更適用於他）。我爲能和他生在同一時代而深感榮幸。

譯註：相比之下，Ms. Ikuko Ishihara的電影評論更知名。除了這篇之外，她還寫了許多關於Leslie的文章。

金馬影展《魔鬼詩篇》

Lisa發表於2006-11-07‧促膝長談討論區

出處：opiumpoppy的網誌 http://city.udn.com/v1/blog/article/article.jsp?uid=opiumpoppy&f_ART_ID=519181

魔鬼詩篇（The Devil and Daniel Johnston）

是一部音樂傳記電影，有關Daniel Johnston的，看之前我並不認識他，看了以後也沒有特別喜歡他，但，這部電影像是我瞭解憂鬱症的入門手冊。

從Daniel Johnston很小的時候開始，據他的父親回憶，他就有病徵了。我不知道這樣的回憶可不可靠，但他長大以後，漸漸沈溺在自己的世界裡，只有音樂才是他的歸屬，沒有任何人可以瞭解他。

看著的時候，我一直想到的是哥哥（張國榮），他生前亦為此症所苦，希望哥哥現在已得到平靜；我也有一個朋友，因為憂鬱症而無法工作，休養了幾個月才好轉又回到職場。就算如此，我從來不真正瞭解什麼是憂鬱症，上網找資料，但都是很官方的、很片段的描述，沒有比我原先知道的說出更多。直到看了這部電影以後，我才見到真實的情況，明白了這是什麼樣的疾病。

最心疼的一幕是見到Daniel Johnston顫抖的手，他真的病了，可是外界又能幫他什麼呢？萬千寵愛，沒有辦法讓他的情緒病好轉，身邊的親人，全心愛戀著的人，也沒有辦法一直待在他身邊。有時候像是好些了，可是更大的風暴又來了，生命就在這樣的兜兜轉轉中受折磨，無法停下來。

Daniel Johnston來來回回於醫院，父母很想做些什麼，可是因為他發病的時候可能傷害到人，也沒辦法自己好好生活，只好讓他待在醫院裡面，讓專業的人照顧。可是Daniel Johnston的才華太令人驚豔了，只要他一可以控制自己了，便有一些音樂上的邀約。於是Daniel Johnston就在現實的世界裡拉扯著自己，他有時候「清醒」，有時候「迷失」，或者他很累了，也或許他甘願如此，可喜愛他的人卻在這樣的反覆中疲憊、困乏了。

可能在這樣的傷害跟絕望中，使Daniel Johnston的作品更加動人，但如果可以，相信喜愛他的人都不會忍心讓他這麼過日子。忘記是電影裡哪個朋友說過的了，他說像梵谷那樣的天才，也曾經自己割下耳朵，他曾經以為自己對這樣的「天才」一定會有不同於凡人的作為，可是真正面對Daniel Johnston時，他才知道，原來自己再平凡也不過，他也選擇讓Daniel Johnston離開自己。

見到Daniel Johnsto為了治病，像個實驗品一樣吃著各式各樣的藥物，覺得很殘酷。可是能怎麼辦？每個人都負載著太多人的期望啊，雖然能幫的很少，但也看不得他自生自滅。在這樣的拔河裡，彼此耗盡了氣力，等待著光明的到來。有時候結局並不盡如人意，有時候也沒有所謂的光明可言，但對於這樣的現實，我們只能迎接，然後承受，縱使痛苦至極。


圖片來源：http://www.empiremovies.com/images/posters/the-devil-and-daniel-johnston.jpg

官方網站：http://www.sonyclassics.com/devilanddaniel/

2006金馬影展：http://www.goldenhorse.org.tw/gh_main/

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看了這篇網誌的介紹，我想榮迷們也許該去看看這部電影，至少我會去看，因為我想更了解哥哥在離世前究竟經歷了一個怎樣的過程，以後我們對於有類似病況的朋友，也能夠更有同理心、更能理解他們所承受的是怎樣的痛苦...........

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但願記憶像霓虹 是不朽的證據
永遠記得~Leslie

【藍祖蔚的電影筆記20040606】三訪張國榮

June 6, 2004
20040606：三訪張國榮
轉載自藍藍的movie blog：http://blog.yam.com/tonyblue/article/381084
2005年的八月，我接獲香港寄來的一封電郵，香港有一群朋友又要籌辦《霸王別姬藝術展》，國榮都已離開人間二十八個月了，影歌迷對他的思念讓我動容，於是找出了這篇舊文章，貼給思念他的朋友回味。

張國榮的演藝人生的第一高峰，是他的歌唱歲月；一九九二年到一九九七年的電影歲月則是是第二高峰。

從「霸王別姬」到「風月」，我曾經三度採訪張國榮，當時他為了演好京劇名角程蝶衣，已經練出一口標準普通話，溝通順暢，三次的促膝長談，記下不少筆記，在他猝然殞逝後，重新翻閱，對照後來他人生情路和戲路的幾度丕變，痕跡歷歷，讓人不由輕歎！

印像最深，也談得最久的一次，是在離黃山機場還有一個多小時車程的安徽黟縣「風月」拍片現場的採訪。黟縣以明清建築著稱，「菊豆」和「畫魂」兩部電影都在這裡開拍，當地酷熱，加上現場強燈照攝，拍片現場將近四十度的高溫，工作人員無不汗如雨下，蓮花池畔是唯一清風徐來的清涼地，張國榮向我透露他許多的小秘密。

★不懂五線譜 卻拿作曲獎
「今後，我只為公益再唱歌！」張國榮當時才以「霸王別姬」備受好評，王家衛的「東邪西毒」才拍了一半，「風月」又是陳凱歌特地為他量身訂製的劇片，所以他斬釘截鐵地告訴我他已完全離開了歌唱界，「我或許還可以在卡拉ＯＫ中酣唱終宵，但是絕不可能再回歌壇做歌星，離開歌壇我一點不後悔，我要讓大家知道的是張國榮真的很會演戲，我有名不是因為我會唱歌，而是我戲演得真好！」

「而且，你知道我根本看不懂五線譜嗎？」張國榮笑著透露他的秘密：「我的靈感全在我的腦海中。」退出歌壇後，他把對音樂的愛轉向了譜曲創作，「白髮魔女傳」的電影歌曲「白髮紅顏」就讓他得到了生平第一座，也是唯一的一座金馬獎，「其實，我什麼樂器都不會玩，寫曲完全是靠平時自己哼哼唱唱找靈感，有了大致的曲調後，我會告訴製作人那裡要什麼樣的和音，要如何的配聲，」他雙手一拍很得意地說：「黛安娜蘿絲同樣看不懂五線譜，同樣是世人公認歌唱天后，因為她有天分。」

★影帝夢難圓 心血盡成灰
「做人和做事都一樣，要專心才能有成！」當年，他真心希望自己能夠名揚國際，「霸王別姬」未能在坎城獲獎，他很在意，因為在「霸王別姬」中還是配角的葛優卻已經先他一步，在九四年以「活著」拿下了坎城影帝，他對「風月」寄望很深，在黟縣的小房間裡，他每天除了啞鈴練身之外，床上桌上擺放了各式的「風月」腳本：從編劇的對白本、導演的分析本和攝影師的分鏡腳本都有。「我要了解電影拍攝的每個環節。」他真的很用功，可惜最後又讓他失望了。

一九九三年五年，張國榮滿懷期待地進軍坎城，希望能以「霸王別姬」的程蝶衣一角名揚國際，頒獎前各界影評分析他勝算很高，最後影帝卻頒給了英國電影「赤裸」的男演員大衛朱利斯，緊接著宣布金棕櫚獎得主時，評審長路易馬盧先宣布了「鋼琴師和她的情人」，現場歡聲雷動，當時人在前台拍照的我心頭一驚，「什麼獎都沒有，無非是備受看好的『霸王別姬』摃龜了？」我緊急回頭，只看到徐楓、陳凱歌和張國榮也都是驚訝呆滯的蒼白表情，真的摃龜了嗎？此時，路易馬盧又再唸出「霸王別姬」的片名，陳凱歌激動莫名，硬拉著徐楓和張國榮一起上台，張國榮的唇邊終於綻露出些許笑紋。

個人沒得獎，但是電影得到了大獎，接下來，張國榮表現得很有風度，在惜別酒會上，我陪著他周旋於各國賓客中，那年擔任評審的影星蓋瑞歐曼一見到他就搶過來握手，蓋瑞一直誇他實在演得太精彩了，「你沒有輸，」蓋瑞很誠懇地說：「大家都肯定你的表演，但是大會也建議評審不要把所有的獎都給了同一部電影。」路易馬盧見到張國榮時，也一直用「Wonderful！」讚美他，他不能說什麼，只有點頭說謝。

那晚，陳凱歌和徐楓都興奮得徹夜難眠，反而是張國榮早早回房了，那年坎城是他距離得獎最近的一年，落敗的他，依舊風度翩翩，但是整整二十個月拍一部電影的全力付出，最後還是與獎擦肩而過，那種失意，那種落寞，身旁無人能夠安慰他。

第二年，「霸王別姬」和「喜宴」雙雙入圍奧斯卡最佳外語片，沒有個人獎項的競逐，少了得失心，張國榮顯得格外氣定神閒，風度翩翩地穿著黑色大禮服走上星光大道。可是最後兩部華語片卻都敗給了西班牙的「四千金的情人」，陳凱歌失望之情溢於言表，李安則是忙著安慰失望又激憤的華文媒體記者，一直很少開口的張國榮終於忍不住抱怨說奧斯卡太不尊重中國人了。他的心情，等同我的心情，但是我又依稀看見了他在坎城的落寞神采。

★神秘保護色 曖昧雙性情
公開出櫃之前的他，對自己的性向其實是既模糊又直接，他曾經對我侃侃而談他的愛情夢想：「我不是不渴望愛情，只是身為娛樂名人，我的考慮難免要比一般人多得多，因為不管誰做了我的情人，我們其實都滿痛苦的，沒有自由，只有壓力。」十年後重新回味他這番話，顯然，既適用於異性，也適用同性，他的回答既嚴謹又真誠，外人不一定聽得懂他的多重含意，卻更能明白他要有多大的勇氣才敢出櫃。

當時，林青霞復出正紅，他不時就會炫耀在電影「白髮魔女」中和林青霞在瀑布下的一場激情床戲，「我就緊緊抱著她，吻著她……」他挑逗的眼神、動作和口吻，活脫脫就像一般異性戀男人一樣，充分享受著能夠和銀幕女神共浴激吻的得意洋洋。沒有想到，他最愛的，最後竟然是男人，更沒有料到終於他會在「春光乍洩」中和梁朝偉激情磨磳擁吻難分，坦白自己的性向。

在黟縣的談話中，他很含蓄地點出了自認比梁朝偉和梁家輝更優秀，更得導演王家衛寵愛的內心優越感。但是「東邪西毒」夢碎，反而是梁朝偉在「重慶森林」中聲譽鵲起，後來，他在「春光乍洩」中像發了瘋似地演出同志情人角色，坎城再度忽視他，金馬獎也沒有肯定他，反而是梁朝偉在「花樣年華」中又搶先他圓了坎城影帝夢。他的失意和落寞，我想我知道。

★ 無計留春住
專心，全力以赴，卻不能有成，是一種「良辰美景奈何天」的喟歎；他後來重返歌壇，卻也不能再造風華，更是一種「無計留春住」的悵惘。

從影多年，他最無奈的是每年都得接演一些無聊的賀歲戲，以致常被好友批評：「戲太爛了，但是你還好，沒被拖垮！」每回被罵，張國榮總是含蓄地說以後會少接這種爛戲，但是人在江湖，身不由己，演技早已爐火純青的他，頗有生不逢辰之歎，從「槍王」到「異度空間」，他總是一個人遠遠地跑在前頭，電影就是追不上他的風華，港片早就從「胭脂扣」、「英雄本色」和「倩女幽魂」百花齊放的黃金盛世，跌落到「香港有個荷里活」和「金雞」的傷逝卑微，滾滾紅塵，濁世滔滔，他縱有心有力也難回天了。

我不禁想起要他曾經幾度想要與李安合作，但又一再對李安說：「一定要有最合適的劇本再說，不必專程為我改角色！」從「飲食男女」到「臥虎藏龍」，他和李安見過幾面，終究無緣。

如果還有可能，張國榮會不會想再唱一次「霸王別姬」裡的那首「當愛已成往事」：「往事不要再提，人生已多風雨，縱然記憶抹不去，愛與恨都還在心頭，真的要斷了過去，讓明天好好繼續，你就不要再苦苦追問我的消息……」

參不透鏡花水月，畢竟總成空！太上忘情，其下不及，誰教我們就是情有獨鐘的紅塵眾生呢！

藍祖蔚電影筆記20050715 超級癡夢狂

藍祖蔚電影筆記20050715 超級癡夢狂 轉自藍藍的movie blog:http://blog.yam.com/tonyblue/article/284447

自認是影迷的人，看看老美影迷做了什麼事吧！

愛看電影算不算影迷？

為了一部電影首映，排上三四小時隊買首映票，算不算影迷？

一星期看三部以上電影ＤＶＤ，算不算影迷？

為了一睹明星和導演風采，拚命打聽記者會、簽名會和首映會消息，然後趕場去尖叫要簽名，算不算影迷？

廣義來講，這些都算。

迷，這個字，就是癡，就是狂。

然而我更佩服的是那些明星都已身故，卻依舊狂熱，卻依舊願意為偶像奉獻熱情的人。對於我而言，一死一生，交情乃見，偶像聽不見你的呼喊時，你還依舊狂熱，你才是打心眼裡始終如一的癡狂影迷。

台灣有一群張國榮的影迷。在偶像離開人間後，每一年都持續辦活動，頭一年是在咖啡館裡齊唱偶像的歌；第二年是在台大辦影展，還請專家來解說。第三年，他們還會不會有活動？我不知道，但是我相信他們的熱情不會消褪的。

美國也有一群影迷，不但自給自足辦起了影友會，還爭取到影片公司的授權，開發了無數商品，各位在網頁上看到的這隻掛錶，就是其中之一，限量一千只，每只手錶賣一百二十五元美金，只賣有緣的影癡，很有意思的。

這個影友會就是電影《似曾相識》的影友會，他們的網址如下http://www.somewhereintime.tv/，去年，《似曾相識》的男主角克里斯多夫．李維離開人間後的一個小時，他們就在網路上發布了偶像的訃聞；今年，《似曾相識》的問世二十五周年，他們將在十月十四日到十六日，連著三天在電影故事的發生地，同時也是拍攝地點的Grand Hotel舉辦慶祝會，大家一起來觀賞最新沖印完成的全新電影拷貝，最後一天時還要求出席的來賓要比照當年的電影情節，穿起一九一二年時代的服裝，大家一起再回到現場重溫那段穿越六十四年時空所譜寫的曠世戀情。

《似曾相識》寫下的影史奇蹟恐怕是後人難以想像與超越的，《似曾相識》不是了不起的電影，藝術成就不高，男女主角內心幽微變化的演技詮釋，坦白說也不足以讓人魂縈夢繫，但是穿越時空愛上你的戀情實在很有魅力，約翰．貝律打造的音樂色彩，更是讓人蕩氣迴腸，光是拉赫曼尼諾夫的「帕格尼尼主題狂想曲」的二十四段變奏樂章中，就能慧眼獨具挑出最旖妮美麗的第十八首變奏，而且用音樂史來說愛情故事，就夠迷死人了。

影迷對《似曾相識》的迷戀，是打心眼裡油生的感動，那是任何只靠宣傳技倆來唬人的當代電影很難想像的口耳相傳魅力。人間自是有情癡，此事無關風與月，影史上永垂不杇的電影都因為有這種旁人無法取代的特質才能代代相傳。

我最佩服《似曾相識》影友會的地方在於他們很有行銷概念，光是從電影主題開發出來的紀念商品就不知凡幾，珠寶類產品從手鐲到髮夾，就有八種之多，更別提其他的影音書、以及Ｔ恤及相框等物品了。

把一部喜歡的電影永久珍藏，就是影迷才會幹的事，美國影迷不只是癡，他們還有商業頭腦和手段，台灣人能夠有樣學樣嗎？愛電影，不應只有唏噓和歎息，我以文章擁抱電影，親愛的朋友，你呢？

[張國榮大事紀]1981年演出《珠海梟雄》、《遊俠張三豐》、新加坡登台、金鐘獎嘉賓

[張國榮大事紀]1981年演出《珠海梟雄》、《遊俠張三豐》、新加坡登台、金鐘獎嘉賓

轉自紅版：http://bbs.ent.163.com/bbs/zhangguorong/39998843.html

好喜歡這個「張國榮大事紀]系列！哥哥連續當了兩年的金鐘獎嘉賓了耶！能不能去電視台要哥哥唱【愛你在心口難開】的畫面呢！那個台灣的片約是啥呀？後來怎沒演成？

哥哥的光頭很可愛啊！小朋友剃個頭就叫為藝術犧牲？哈哈哈！說麗的沒有女藝員跟自己合襯，口氣雖不小但也是事實啦！在麗的時代和哥哥配戲的女演員確實都長得比較....

這個被暱稱為崔姬，被尊稱為「一代妖姬」的崔台菁啊！70年代時的確是橫掃台灣和東南亞的超級大美女！

哥哥為崔姬著迷！呵呵！那時代不知有多少男人願意拜倒在崔姬的石榴裙下！ 崔姬是位舞台表演型歌手，華麗嬌艷，媚功一流，聽說她一開口，男人的骨頭就要酥了！崔姬當紅的時候我還太小，模模糊糊地在電視上看過幾次，只覺得她唱歌時的排場架式不小！

至於從事教育六十年的八十多歲的英文教師，這是誰呢？我正在想呢！1981年時就已80多歲，現在恐怕已不在人世了。另一位毅力驚人的輪椅女歌手，這我就知道是誰了！是月亮歌后李珮菁吧！70年代末以一首《我愛月亮》紅遍台灣和東南亞，卻在事業如日中天時因脊椎手術失敗而導致半身不遂。

張國榮愛情故事

張國榮愛情故事

無邪的70年代
chiahua第十四級：情難再續註冊時間: 2006-03-15文章: 145來自: 台北
發表於: 星期二 十一月 07, 2006 10:14 am 文章主題: 張國榮愛情故事

張國榮愛情故事
面對著張國榮那張年輕而又無機心的臉孔，我的開場白是：「講講你的故事吧。」張國榮果然很有條不紊地說：「我以前在玫瑰崗讀書，F.2轉了去英國，讀了四年，去年回來香港，我不知道A Level原來等於預科，蒙查查插班又讀多了一年F.5，會考肥佬肥得一塌糊塗… 五月時參加亞洲歌唱比賽，然後…你們都知道啦…」
然後，比賽結果他落了敗，卻贏得了香港觀眾的憐愛，然後做了電視藝員，然後接受訪問。他在麗的，又唱歌又演話劇－－《愛情故事》之類，都是主角。
水仙花少年
清晨的菲菲咖啡屋內顧客不少，這位男主角並未引起太多目光，畢竟男女明星是有不同的。張國榮皮膚曬得黑黑的，頭髮鬈曲得很時髦(我是天生鬈發，他說)，不算高(五呎八吋半，他說)，瘦瘦的(一個Vogue攝影師說我是最佳穿衣身材，他說)，樣子實在年輕(不小了，我二十歲。他又說)，他看來像只有十七。套句現在用濫了的形容，實在純情。
張國榮跟你談話時，表情很是專注，像努力要給你一個好印象，又努力給你滿意的答覆。神話中水仙花少年也是這樣的罷。
我問他：「有沒有人說你像溫拿的阿倫？」他的髮型和整齊眉毛與阿倫像翻版。他點點頭：「他沒有我高，穿了高跟鞋只到我這兒。」用手比了比額頭，「我從來不穿高跟鞋的。」他的目光和專心轉移到火腿蛋早餐上，一面自動陸陸續續的介紹自己。諸如，剛灌了唱片，自己獨個兒租了廣播道一房間，每星期回麥當奴道老家吃媽媽煮的飯，「我現在過獨立生活了。」他說。「你有沒有看我的電視節目，覺得怎樣？」他說。
「我不想走賈思樂路線，做得好沒讚，做不好被人罵。」
「我的目標是爭取多些女學生觀眾。」
「你認為我的歌唱得怎樣？我唱得不好，可是喜歡唱，我每早上鬧鐘六點鐘起來，練半小時歌， 《American Pie》是我每天一定唱的歌。」
愛情不受擺佈
「我本來的志願是服裝設計，繼承我爸爸衣缽，但爸爸做的是傳統的西裝，我喜歡設計些新的、突破性的款式。」他老爸張活海是著名的洋服師傅。「我的衣服都是自己設計的。」他身上穿的是紅白細間條襯衫，無領，白領圈和白袖口，他見我沒有評語，又說：「這種款式我穿了很多年了，以前沒什麼人穿，現在人人都穿。」「聽說你跟毛舜筠拍拖？」我問。「是啊？意外地他答得很爽快。「真的，不是麗的的宣傳嗎？」』麗的似有意替他們製造成一對金童玉女，在《愛情故事》裹頻頻出現。「最初不錯是麗的的宣傳手段，把我們拉在一塊，但是這種事情是強不來的，是不是？戀愛也由別人擺佈就太傻了，麗的雖然對我很好，我也不願因此被利用的。」
由此看來這男孩倒挺有主意的。螢幕上他們老演愛情故事，螢幕下的愛情又怎樣？
第二個女朋友
「起初，麗的替我們拍宣傳片，手拉手啦諸如此類，我就跟Teresa(毛舜筠)說笑：『我做你的男朋友好嗎？』她說『好呀！』多直接！」他狂風掃落葉地結束了早餐：「拍完了戲，我覺得她很好，很可愛，跟我很配合，就請她看電影啦，於是很多時候我們都一起合作，然後一同去玩。我沒有對她說過很愛她，她也沒告訴我說很愛我，但是我真的很喜歡她，我相信她也喜歡我的。」多美滿的「愛情故事」，麗的把這段故事搬上螢幕，絕不比眾編劇人佬作品遜色。「不過－－」大男孩停了停，猶豫了一陣：「她有很多男朋友的。」「哦。」望著這張仍然是樂觀的臉孔，不由得你不八卦：「你是好眾男朋友之一還是地位特殊的一個？」「我不知道，但是我相信她是喜歡我的，她不同我，我很專一的，她可以同時喜歡很多個男孩子，她覺得這是很自然的事。我不是，我如果喜歡一個女孩子，就一直對她好下去。」他笑道，仍然是一派快樂的樣子，現代的少年情懷是沒有愁的，她是你第一個女朋友嗎？我問。「第二個，第一個在英國，我們只要好了兩個星期，後來她走了。」聽來像個短篇小說的體裁。「怎樣程度的女朋友？」「女性的好朋友，比普通朋友要好一點，不如今次嚴重。」
還有很長的路
「毛舜筠是怎樣的女孩子？」我問，照片上的毛小姐眉清目秀，這陣子紅樓夢熱，林黛玉居然也跟她的名字扯在一起。他微笑，用很成熟很客觀的口氣說：「她十七歲，好動，有點肥，事業心很重。」「事業心重？」現在十多歲的孩子真是了得。「這點跟我很相似，我們都很重事業心，我們前面還有很多要走的路。所以有時我們天天去街，沒空時，兩個禮拜見不到一面也無所謂，正如她這一陣忙拍戲，我們很久沒見面了，我們也覺得這樣不錯，不牽腸掛肚的，見面又一樣開心，這樣子很好，你說是不是？」「但是我們是很認真的。」又說。「如何認真呢？」他又有解釋。「我已經帶過她回家，現在她跟我的家人很熟了，我們一塊去避風塘吃海鮮，上個月我姊姊結婚，她也來參加婚禮。」我沒問他結婚打算什麼的，這種問題對他的年齡來說是荒謬的，雖然他一再強調自己「不小了」。
走出菲菲，天下細雨，張國榮要去裁縫店取衣服準備上晚上的星期三晚會。經過電影院門口，他說：「你有看國語片的嗎？我看得很少，只看林青霞，林青霞真漂亮，我最喜歡她在《窗外》那個樣子。」
好一個純情的男孩。
明報週刊 1977